Cómo conseguir un fondo borroso en tus fotos
Desenfocar el fondo es una de las muchas formas de aislar o enfatizar el sujeto. ¿Necesitas una lente especial para hacerlo? ¡Absolutamente no! En este artículo, analizamos algunas de las formas en que puede obtener esos fondos cremosos y hermosos con casi cualquier cámara y lente.
Utilice una apertura más amplia
La apertura de una lente es la apertura ajustable que controla la cantidad de luz que entra en la lente. Se especifica mediante el número f, como f/2,8, que es la relación entre la distancia focal del objetivo y el tamaño visible de la abertura ajustable. En igualdad de condiciones, una apertura más amplia proporciona un fondo más borroso. Miremos cuatro fotos en diferentes aperturas para ver este efecto:
Como puede ver, las aperturas más amplias como f/1.8 y f/2.8 son preferibles para crear fondos más suaves y borrosos. Esto significa que los lentes “rápidos” como los lentes fijos f/1.4 y los zooms f/2.8 tienen una ventaja si ese es su objetivo. Dichos lentes pueden ser más caros que sus contrapartes, pero debería poder encontrar algunos lentes fijos f/1.8 o f/2 económicos para casi cualquier cámara.
Sin embargo, no siempre es deseable abrir más la apertura, incluso si lo que busca es un fondo borroso. ¿Por qué es esto? Por un lado, la profundidad de campo puede ser demasiado baja en aperturas más amplias para cubrir su sujeto, incluso si le gusta cómo se ve el fondo borroso. Además, como se muestra muchas veces en Photography Life, una lente cerca de su apertura máxima a menudo muestra menos nitidez y más aberraciones.
Una pérdida de nitidez en aperturas amplias suele ocurrir con lentes de retrato muy rápidos, aunque los diseños recientes son mucho mejores en este sentido. Por ejemplo, a menudo dudaba en disparar el Nikon 50mm f/1.8G a f/1.8, mientras que no dudaría tanto con el Nikon 50mm f/1.8 S para cámaras Nikon Z. Lo mismo ocurre con los objetivos fijos de 50 mm f/1,8 más nuevos de Canon, Sony y otros.
Acercarse
El famoso fotógrafo de guerra Robert Capa dijo una vez: “Si tus fotografías no son lo suficientemente buenas, no estás lo suficientemente cerca”. Da la casualidad de que, además de mejorar las fotografías a menudo, acercarse al sujeto también aumenta el desenfoque del fondo. Es una buena técnica para usar cuando no tienes una lente rápida. Veamos qué sucede si nos acercamos, manteniendo otras configuraciones iguales:
Por supuesto, acercarse también trae sus propias desventajas. Exagera problemas como el movimiento de la cámara y la falta de enfoque, lo que dificulta tomar fotos más nítidas. Además de eso, acercarse cambia completamente la composición y la perspectiva. Los fotógrafos de retratos deben ser especialmente sensibles a la perspectiva, ya que acercarse demasiado a un rostro humano acentuará las características más cercanas, como la nariz. O, si eres un fotógrafo de vida silvestre y estás a punto de fotografiar una cobra real, es posible que no quieras acercarte mucho.
Mantenga el fondo lejos
Mantener el fondo lo más lejos posible es una de las mejores formas de crear un fondo borroso. En la siguiente toma, House Finch estaba bastante cerca de mí, mientras que el fondo era un bosque detrás de un río en la distancia:
Si desea fondos borrosos con fotografías de vida silvestre, debe prestar atención al fondo y disparar en diferentes ángulos para evitar elementos de fondo cercanos. En el siguiente ejemplo, el único cambio en el segundo disparo fue mover el fondo la mitad de la distancia al sujeto:
También es importante prestar atención al tipo de fondo detrás del sujeto. Los pastos delgados pueden derretirse con bastante rapidez, mientras que las estructuras grandes, como los árboles gruesos, seguirán siendo reconocibles incluso si están más lejos.
Usa un sensor más grande
¿Elegir un sensor más grande puede ayudarlo a desenfocar un fondo? En algunos casos, sí. Con la misma distancia focal y apertura y con un sensor más grande, puede obtener el mismo encuadre al estar más cerca de su sujeto en comparación con un sensor más pequeño. Entonces, esta es una variante de acercarse.
Sin embargo, no necesita una cámara con sensor grande para crear hermosos fondos borrosos. Usar aperturas más rápidas, acercarse y mantener el fondo alejado funciona con todas las cámaras.
Use una distancia focal más larga
¿Puede una distancia focal más larga ayudarte a obtener un fondo más borroso? Absolutamente. A medida que se acerca, aumenta el desenfoque del fondo.
A pesar de lo que haya escuchado, esto es cierto incluso si retrocede un poco para que el sujeto tenga el mismo tamaño. Debido a la mayor ampliación proporcionada por distancias focales más largas, habrá menos fondo en la foto con distancias focales largas en comparación con las más cortas. Esto proporciona la apariencia de un fondo más borroso. Aquí hay un ejemplo de acercar y luego retroceder para mantener constante el encuadre:
El fondo está igualmente detallado en ambas fotos, por lo que es justo argumentar que en realidad no has alterado la profundidad de campo. Pero desde un punto de vista artístico, es más grande en la foto de 150 mm. La apariencia es de un fondo más suave y borroso. Este es el resultado de usar una lente más larga, incluso cuando retrocedí para mantener constante el encuadre.
Si no hubiera retrocedido al tomar la segunda foto, vería una vista más ampliada de la naranja, y la diferencia en el desenfoque del fondo sería aún más pronunciada (similar al ejemplo en la sección "acercarse") .
Cambiar las distancias focales pero mantener el mismo encuadre del sujeto cambia la perspectiva, por lo que hay mucha libertad en la elección de la distancia focal. Por ejemplo, para retratos humanos, muchas personas disfrutan de las posibilidades de perspectiva y encuadre en el rango equivalente de fotograma completo de 85 mm a 200 mm.
Desenfoque de movimiento y exposición prolongada
Puede usar el desenfoque de movimiento para crear un fondo más suave desenfocándolo con una velocidad de obturación larga. En el siguiente ejemplo, utilicé una exposición larga de cinco segundos en ambas tomas, pero sacudí físicamente el fondo durante la segunda exposición:
En la fotografía de vida silvestre, puede lograr este efecto haciendo una panorámica con un sujeto en movimiento. Por lo general, se utilizan velocidades de obturación del orden de 1/2500 para congelar pájaros en vuelo, por ejemplo, pero también puede desplazarse con el pájaro a 1/40 para obtener un interesante efecto de desenfoque.
Siempre que haga una panorámica muy buena con el ave, aún puede obtener una buena cantidad de detalles alrededor de su ojo, mientras que el fondo estará muy borroso. Le animo a leer la Guía de Motion Blur y Panning de Dvir Barkay para obtener más detalles.
Incluso si no busca el aspecto panorámico completo, el principio aún se aplica. Si hay un rango de velocidades de obturación que le darán un ave totalmente nítida, digamos, entre 1/500 y 1/8000 de segundo, equivocarse en el lado de 1/500 de segundo hará que el fondo sea más suave si está siguiendo al ave. en vuelo
¿Desenfoque en el software?
Dudo en mencionar el software, pero los métodos de software se están volviendo bastante sofisticados en estos días y ahora pueden producir un desenfoque más realista que nunca. Como experimento, encontré una foto de un carbonero de cabeza negra, que tenía un fondo algo recargado:
Luego usé una aplicación de teléfono inteligente que usa IA para crear un mapa de profundidad e intento replicar el efecto de desenfoque creado por una lente real:
Los resultados no son perfectos, y tuve que ajustar manualmente el mapa de profundidad en el pico del carbonero, pero no está mal para ser algo casi completamente automático.
Aún más sofisticados son los teléfonos que crean mapas de profundidad a medida que se toman las imágenes, que son utilizados por algoritmos para proporcionar un desenfoque de fondo más realista a partir de sensores bastante pequeños. En el procesamiento posterior, también puede usar algo como la herramienta Desenfoque de lente de Photoshop .
Hay un poco de peligro en el uso de tales herramientas. Por ejemplo, la imagen del carbonero que ilustré arriba tenía algunos artefactos. Además, partes de la imagen en el mismo plano de enfoque que el ave estaban borrosas como si estuvieran muy lejos. Personalmente, además de ediciones menores como la reducción de ruido, las curvas de tono y la corrección de color, nunca uso ese posprocesamiento porque va más allá de lo que siento que es una fotografía natural. Sin embargo, tales herramientas pueden producir resultados interesantes cuando se usan con prudencia y, en última instancia, uno tiene que tomar una decisión artística personal sobre ellas. Independientemente de su propia decisión, le sugiero que intente obtener lo que desea en la cámara tanto como sea posible.
¿Desenfocar o no desenfocar?
Hemos visto que podemos controlar el nivel de desenfoque del fondo. Sin embargo, la cantidad de desenfoque debe ser una elección consciente. Es decir, debe elegir un nivel de desenfoque que complemente a su sujeto, en lugar de apuntar siempre
a fondos quemados.
Más desenfoque enfatiza texturas y detalles interesantes en su sujeto, pero menos desenfoque proporciona más contexto ambiental y un contraste con sujetos suaves. Y, por supuesto, algunas tomas no necesitan tener ningún desenfoque. Ciertamente, si está fotografiando sujetos como paisajes o arquitectura, las fotos sin ningún desenfoque de fondo son comunes, y los fotógrafos a veces hacen todo lo posible para evitarlo.
Tome sus decisiones para el desenfoque del fondo de manera deliberada para capturar su sujeto en su mejor momento.
Conclusión
En este artículo, hemos analizado varias formas de lograr un fondo borroso con la configuración de la cámara, la composición e incluso el software. Con estas técnicas, puede elegir el nivel adecuado de desenfoque para sus fotos y divertirse también en el proceso. Si tienes alguna idea sobre desenfocar el fondo, ¡me encantaría leerla en los comentarios!