Cómo utilizar las líneas principales en la fotografía
Las líneas son algunos de los elementos más fundamentales de la fotografía, y también algunos de los más simples. Pero no dejes que eso te engañe. Las líneas vienen en muchas variedades, a veces líneas principales que guían la composición, otras veces barreras que segmentan una foto. También afectan el sentido de la emoción y la estructura de una imagen. En este artículo, cubriré las mejores formas de usar líneas iniciales y otras líneas en fotografía, incluida la forma de ponerlas en práctica en sus propias composiciones.
Cómo usar líneas principales en su composición
El efecto más obvio de las líneas es que guían el ojo del espectador. Apuntan de un área de la foto a otra, a menudo del primer plano al fondo. Esta es la razón por la que probablemente hayas oído hablar antes de las "líneas principales": líneas que recorren la foto y la hacen más interconectada.
Algunas de las líneas principales más comunes son caminos, vallas, ríos, cañones, etc. Se extienden físicamente a través del espacio, no solo proporcionando un enlace compositivo desde el primer plano hasta el fondo, sino que también crean la ruta real que seguirías para llegar allí en el mundo real. Es por eso que son tan poderosos en la composición. Le dan al espectador un rastro muy literal para seguir a través de una imagen.
Hay algunas formas de usar líneas iniciales cuando está componiendo una foto. Primero, puede convertirlos en el tema principal de su foto, ocupando mucho espacio y atrayendo altos niveles de atención. La imagen de arriba es un ejemplo. Para hacer esto, generalmente necesita acercarse mucho a la línea principal en el mundo real. A menudo ayuda usar una lente gran angular para exagerar su tamaño en comparación con el fondo.
Sin embargo, las líneas principales también pueden ser elementos más sutiles de la composición. Eche un vistazo a la foto a continuación, que claramente tiene una línea principal, el sendero en la parte inferior, pero no está dominado por ella. Esto todavía cuenta como una línea principal porque proporciona un camino para que los espectadores lo sigan de una parte de la imagen a otra. Pero también demuestra que incluso los pequeños elementos de la composición pueden desempeñar un papel similar:
Las líneas principales no siempre tienen que ser caminos que realmente podrías seguir, hechos por el hombre o de otra manera. A veces, son solo patrones en el suelo o formas en el cielo que, no obstante, guían el ojo del espectador. Puede ser complicado diferenciar entre líneas principales y, simplemente, líneas . Una rama de árbol que se extiende de izquierda a derecha puede guiar su composición, al igual que los brazos de dos personas cuando se toman de la mano.
Por lo tanto, la siguiente sección analiza otros usos importantes de las líneas en la fotografía, ya sea que cuenten como "principales" o no.
Las líneas proporcionan estructura a una foto
La composición tiene que ver con la estructura. Está organizando elementos de una imagen para transmitir su mensaje con la mayor eficacia posible. Las líneas se encuentran entre las mejores herramientas de su kit para que eso suceda.
Si una carretera une el primer plano y el fondo de una foto, acaba de crear una estructura compositiva. Si una nube rodea a su sujeto y mantiene el ojo del espectador enfocado en el centro de una imagen, es el mismo resultado: una estructura para su composición.
Debido a que las líneas tienen el poder de unir dos partes diferentes de una foto (o más), son una de las formas más naturales de organizar su composición. Aunque esto a veces viene en la forma clásica de una línea principal desde el primer plano hasta el fondo, no siempre es así. En la foto de abajo, las líneas del cañón forman una forma de corazón que le da a esta composición una razón de existir:
En otros casos, la línea en sí es su tema. Claro, las líneas son elementos simples de composición, pero aún así tienen mucho interés y emoción. Una línea suave y curva cuenta una historia muy diferente a la de una línea aguda e irregular. Por lo tanto, incluso la simple imagen de una montaña angular recortada contra el cielo puede transmitir emociones fuertes. Lo mismo ocurre con la agradable forma de una línea sinuosa en la arena.
Parque Nacional Great Sand Dunes, Colorado.
También tenga en cuenta que las líneas no solo establecen caminos en una foto; también establecen límites, como verá en la siguiente sección.
Cómo usar líneas como barreras
Al ojo le resulta fácil fluir a lo largo de las líneas. Le resulta mucho más difícil fluir a través de ellos.
Los horizontes, si no se tratan adecuadamente, pueden dividir la parte superior e inferior de una foto de una manera desagradable. Es por eso que a menudo busco horizontes suaves, o casos en los que un elemento diferente se cruza entre el cielo y la tierra para que se sientan más conectados (por ejemplo, un rayo, un arcoíris o una nube, y tenga en cuenta que todos estos, en sí mismos, podrían considerarse líneas de cabecera).
Por lo tanto, si desea que toda su imagen se sienta interconectada, vale la pena prestar atención a las "líneas de barrera". Una línea que va en sentido contrario puede dividir una imagen en lugar de conectarla.
Por otra parte, si se usa correctamente, la propiedad de barrera de las líneas puede ser una forma efectiva de hacer que su foto se sienta independiente y deliberada. Por ejemplo, busque marcos naturales alrededor de su escena: elementos como árboles o nubes que crean barreras cerca del borde de una foto. Debido a que los fotógrafos a menudo no quieren sacar el ojo del espectador del marco , colocar una barrera puede ser una forma poderosa de contener o cerrar su composición.
Estudios de caso
Estos son algunos ejemplos de líneas utilizadas en fotografías, desde líneas principales tradicionales hasta estructuras compositivas más amplias. Examine las composiciones a continuación y preste atención a cómo las líneas guían o bloquean el ojo del espectador:
Como puedes ver, casi cualquier cosa puede crear una línea en tus fotos. Si está buscando una línea principal clásica de primer plano a fondo, estos son algunos de los temas más comunes que debe buscar:
- Caminos y caminos hechos por el hombre
- Ríos y olas del mar
- Dunas de arena
- Formaciones rocosas y líneas en el suelo
- Sombras de sujetos a contraluz
- Huellas que van en la distancia
- Árboles caídos
- patrones en hielo
- cañones
Y las líneas, en términos más generales, se pueden formar de innumerables otras formas, que incluyen:
- arcoiris
- Troncos de árboles
- La Vía Láctea de noche
- Cascadas
- la forma de la gente
- Columnas y aristas en arquitectura.
- lineas de horizonte
- nubes
- Líneas implícitas (como alguien mirando un objeto)
- Líneas exageradas de lentes gran angular
- Relámpago
- Sombras de bordes duros
Si desea utilizar líneas como elemento de composición, esté atento cada vez que vea estos sujetos.
Cómo componer líneas de manera efectiva
Una vez que haya encontrado algunas líneas interesantes para fotografiar, o una buena línea principal de adelante hacia atrás, ¿cómo hace que se vea lo mejor posible en su composición?
El primer paso es preguntarse si realmente ayuda a la imagen. Aunque es agradable conectar el primer plano y el fondo de una composición, no lo fuerce. No todas las fotos necesitan un árbol caído o un conjunto de huellas deambulando hacia el horizonte. A veces, las líneas son más sutiles (como el estiramiento natural de una lente gran angular) o incluso no tienen ninguna importancia en una foto determinada.
Nasim ha compartido las siguientes dos imágenes antes en Photography Life, y lo ilustran perfectamente. La primera foto, con el tronco en primer plano como línea principal, en realidad distrae bastante. La segunda imagen simplifica la composición y, como resultado, es mucho más fuerte:
Esto no solo es cierto para las líneas iniciales, sino también para los marcos en el borde de una foto. Los marcos naturales no siempre son ideales o no vale la pena buscarlos el 100 % del tiempo. Veo que algunos fotógrafos tratan de colocar una rama de árbol sobre la parte superior de su composición siempre que pueden, cerrando la composición con líneas siempre que sea posible. Esto a veces funciona, pero otras veces el árbol no tiene ningún significado dado el contexto del resto de la imagen; simplemente parece poco sincero de alguna manera.
Entonces, si quieres usar las líneas de manera efectiva en fotografía, encabezadas y demás, estos son los pasos que te recomiendo que sigas:
- Encuentre una línea interesante y descubra cuánta atención atrae
- Asegúrate de que tu foto se beneficie de una línea de conexión y que no sea solo una distracción
- Analice la emoción de la línea y vea si funciona bien para el mensaje emocional del resto de la foto.
- Decide si quieres que la línea sea tu tema principal o un elemento más pequeño de la composición.
- Para aumentar el impacto de la línea, párese cerca de ella y use una lente ancha
- Si sus espectadores tienden a leer de izquierda a derecha, es posible que desee componer su línea principal para que comience en primer plano a la izquierda, luego viaje hacia la derecha a medida que se aleja (aunque no estoy completamente de acuerdo con esta idea personalmente)
- Preste atención a los horizontes y asegúrese de que no bloqueen la vista de su espectador
- Mantenga los bordes de su foto libres de distracciones si es posible, bloqueándolos con varias líneas de composición
Con suerte, los consejos anteriores le darán una buena idea de cómo usar las líneas principales y otras líneas de composición en la fotografía. Si tiene alguna pregunta o comentario, háganoslo saber a continuación.