Explicación de la composición: técnicas para principiantes en fotografía

NIKON Z 7 + NIKKOR Z 14-30mm f/4 S @ 14mm, ISO 400, 1/6, f/13.0" class="fancybox image" rel="gallery">

La composición es crítica. Si quieres tomar fotos poderosas, es una de las partes más importantes de la fotografía. Aún así, muchos fotógrafos comienzan solo escuchando sobre la regla de los tercios, y nunca profundizan más en cómo componer mejores fotos. La buena noticia es que puedes aprender más sobre composición, y deberías hacerlo. Es un tema profundo, y no hay forma de cubrir todo en un solo artículo, pero haré todo lo posible para abordar los puntos más importantes a continuación, en este capítulo de nuestra guía Conceptos básicos de fotografía .

¿Qué es la composición?

La composición es la estructura de una fotografía. Es cómo organiza los elementos en su imagen para crear el aspecto que desea, y puede hacer o deshacer una imagen. Si te topas con un sujeto interesante, sin importar cuán buena sea la luz o cuán inusuales sean las condiciones, aún debes componer bien la foto si deseas un resultado exitoso.

Tienes una cantidad absurda de poder para cambiar la composición de una foto. Mover adelante y atrás, izquierda y derecha. Cambie su lente: acerque, aleje. Y presta atención a los elementos de la escena que estás incluyendo, así como a los que no. Bien hecha, la composición toma su tema y lo presenta a sus espectadores de la manera más efectiva posible. Es el mecanismo para transmitir un mensaje con tus fotos.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 250, 1/200, f/7.1
I chose this composition very carefully to frame the crab between the pieces of grass." class="fancybox image" rel="gallery">

Los elementos de la composición

Puntos, líneas y formas.

En el nivel más fundamental, esos son los  elementos de la composición . Cualquier cosa en su imagen (su sujeto, el fondo, pequeños detalles que ni siquiera importan) son todos puntos, líneas y formas. Algunos de ellos son muy complejos, por supuesto. Una cara o un árbol claramente no son cosas simples. Pero todavía tienen una forma y pueden ayudar a formar la estructura de una imagen.

Además de los elementos individuales de una foto, también está la forma en que se interconectan entre sí. Varios elementos de una foto, ordenados correctamente, son más fuertes que la suma de sus partes.

Para hacer esto más claro, eche un vistazo a las fotos a continuación. Estas son comparaciones lado a lado de una fotografía exitosa junto con sus partes componentes. El primer ejemplo es una foto de Yosemite. Basándose únicamente en el dibujo lineal, puede ver que la composición está muy equilibrada, con la misma cantidad de interés en ambas mitades del marco. Arrastre el control deslizante hacia adelante y hacia atrás para ver la comparación antes/después:

La siguiente foto, del Valle de la Muerte, tiene una composición más dinámica, con fuertes diagonales a lo largo de la foto:

La última es una foto de Jökulsárlón en Islandia, con un bloque de hielo en tierra. Aquí puedes ver las líneas y formas que forman la estructura de la foto:

Para mí, lo interesante hasta ahora es que estos tres dibujos lineales todavía funcionan bien por sí solos y mantienen un estado de ánimo emocional similar al de la imagen original. No los colgaría en mi pared, por supuesto, pero tienen una cierta estructura interna, incluso tan simples como son.

Cuando estoy tomando fotos, ¿realmente imagino a mi sujeto como un conjunto de líneas en blanco y negro? Mentiría si dijera que sí. Sin embargo, en lo que sí pienso es en disponer una buena estructura, que, en el fondo, tiene sus raíces en elementos fundamentales como las líneas y las formas.

Intención

El gran secreto de la composición no es que debas seguir una estructura o plantilla para la mayoría de tus fotos (que es lo que sugiere la regla de los tercios). En cambio, lo importante es elegir tu composición  intencionalmente .

La intención es la parte más importante de la composición. Nada en la fotografía debería ocurrir por accidente. Todo debe tener una razón de existir. Si recuerda eso, y realmente pasa tiempo en el campo haciendo que suceda, sus fotos se dispararán en calidad. Es casi imposible de evitar, ya que terminará pensando más conscientemente en cómo aparece una foto.

make it a reality." class="fancybox image" rel="gallery">

Sencillez

Cada foto que tomas tiene un mensaje emocional: la razón principal por la que elegiste tomar una foto en primer lugar. Cuando estés tomando fotos, una de las mejores cosas que puedes hacer es pensar conscientemente en el mensaje emocional y concentrarte en cómo quieres expresarlo. Ahí es donde entra el poder de la simplicidad .

La simplicidad significa que nada en tu foto quita el mensaje emocional. Si está tratando de transmitir una sensación de belleza en un paisaje, elimine todo lo que no sea hermoso de la foto. Podrían ser líneas eléctricas, huellas en primer plano, un pedazo de basura en el marco, etc.

Al mismo tiempo, la sencillez también se refiere a tu composición. No abrumes a tus espectadores con demasiada información, a menos que tu objetivo sea capturar una foto abrumadora y caótica. Cuando su foto cuente la historia que desea sin distracciones, será lo más poderosa posible.

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 1250, 1/100, f/3.5
No element in this photo takes away from my message. Every part exists for a reason." class="fancybox image" rel="gallery">

Equilibrio

Una de las principales cosas en las que pienso al componer una imagen es el equilibrio.

El equilibrio es bastante fácil. Para empezar, todo lo que necesita hacer es preguntarse cuánta atención atrae cada elemento de la imagen. Esto se conoce como “peso visual”. Los objetos que tienen altos niveles de peso visual incluyen objetos brillantes, colores saturados, ojos, personas, animales, alto contraste y elementos inusuales, cualquier cosa que atraiga la atención en el mundo real. Luego, averigüe si el peso visual se distribuye uniformemente en el marco o si una mitad de la foto tiene más que la otra (de izquierda a derecha). Si son más o menos uniformes, es una foto equilibrada. Si no, la foto está desequilibrada. (Ninguno es necesariamente mejor que el otro).

Esto funciona de manera muy similar a un balancín, incluido el hecho de que puede equilibrar un objeto "pesado" (su sujeto principal) con un objeto "más liviano", siempre que el objeto más liviano esté más lejos del borde de la fotografía (al igual que equilibrar un niño y un adulto en un balancín). Echa un vistazo a la foto de abajo:

NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 400, 1/800, f/2.8
The dragonfly has more visual weight here, while the silhouetted plant in the background has much less. But the plant is right against the edge of the frame, while the dragonfly is nearer to the center. So, overall, this is a balanced photo." class="fancybox image" rel="gallery">

En fotografía, tiene la opción de capturar fotos equilibradas o fotos desequilibradas. Tampoco es mejor que el otro. Lo que importa es que ambos transmitan emociones diferentes .

• Las fotos equilibradas son pacíficas, estáticas y tranquilas.
• Las fotos desequilibradas son dramáticas, tensas y dinámicas.

Si está fotografiando un lago apacible al amanecer, es posible que no desee una foto desequilibrada. Pero, con temas más intensos, podría ser la composición perfecta. Solo depende del estado de ánimo que estés tratando de transmitir.

NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6 seconds, f/22.0
This image is imbalanced to the left. That makes it more dynamic and intense, which works well here." class="fancybox image" rel="gallery">

Espacio para respirar

Cuando hay múltiples puntos de interés en una foto, es posible que desee darles "espacio para respirar" separándolos entre sí. De lo contrario, los elementos de su foto interferirán entre sí (o los bordes de su marco), creando una composición descuidada.

Piensa en una escena en la que algunos pájaros vuelan por el aire y quieres capturarlos a todos en una sola foto. Sin embargo, si un pájaro cruza frente a otro, esa área de la imagen se verá desordenada e involuntaria. En cambio, es mejor si todos los sujetos tienen algo de espacio para respirar, entre ellos y entre los bordes de la imagen.

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/320, f/3.5
All of my subjects here have plenty of breathing space." class="fancybox image" rel="gallery">

Lo mismo ocurre si estás fotografiando una montaña y el pico casi toca la parte superior de tu fotografía. En ese caso, atraerá una atención no deseada y potencialmente demostrará una sensación de descuido. En cambio, tiende a funcionar mejor si cada uno de los sujetos tiene espacio para pararse por sí solo, sin que nada más lo obstaculice en la foto. Eso lo ayuda a enviar un mensaje fuerte y cohesivo a sus espectadores.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 175mm, ISO 200, 1/25, f/5.6
No important object is bunching up against the edge of the frame, and my main subject (the mountain goat) has plenty of breathing space." class="fancybox image" rel="gallery">

Espacio positivo y negativo

Ya hemos cubierto el espacio positivo y negativo , pero vale la pena repetirlo aquí.

El espacio positivo es cualquier cosa en tu foto que se destaque y atraiga la atención. El espacio negativo es lo opuesto: áreas de una imagen que se desvanecen en el fondo y no llaman la atención. Puede tomar fotos con una gran cantidad de espacio negativo, una gran cantidad de espacio positivo o en algún punto intermedio. Todos transmiten diferentes emociones.

Las fotografías llenas de espacio negativo tienen una sensación de vacío, paz y aislamiento. Tienden a ser imágenes algo minimalistas y funcionan bien cuando intentas mostrar una sensación de escala o soledad. Un solo árbol en una tormenta de nieve calificaría, al igual que la foto a continuación:

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/640, f/4.0
Because of all the negative space, this image conveys a sense of isolation." class="fancybox image" rel="gallery">

Las fotos con mucho espacio positivo son más intensas, ocupadas y activas. Incluyen muchos pequeños detalles para que los observe, aunque la desventaja es que pueden parecer abarrotados, dañando la simplicidad y la claridad de su mensaje, si no tiene cuidado.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 100, 1/500, f/6.3
This photo has a lot of positive space, making it feel busier and more active." class="fancybox image" rel="gallery">

Estas emociones son muy importantes para su composición y ayudan a formar el mensaje que desea enviar. Si está prestando mucha atención en el campo, puede moverse o ajustar su composición para alterar la proporción de espacio positivo a espacio negativo. Debido a las diferentes emociones que transmiten, esta es una gran herramienta para tener a tu disposición.

Patrones y Relaciones

En algunos casos, con cuidado, puede capturar fotografías que tengan patrones y relaciones más intrincados que una simple composición. Por ejemplo, puede fotografiar un paisaje con una flor naranja en primer plano y una luz naranja en las colinas distantes. O bien, podría capturar una columna de humo que se eleva de un volcán por la noche y que coincide con la forma de la Vía Láctea en lo alto.

No hay fin al mundo de las relaciones más profundas que son posibles en la fotografía. No es algo que encontrarás todo el tiempo, pero debes estar atento. Cuando una foto tiene una relación especialmente imaginativa, se sentirá completamente interconectada e intencional.

Conclusión

No quiero que parezca que la composición es fácil. En cierto sentido, es imposible. Incluso los mejores fotógrafos de todos los tiempos nunca dominaron la composición, porque la composición no es el tipo de cosa que puedes dominar.

La composición perfecta no es un punto final que puedas alcanzar con suficiente talento o trabajo duro. Es, en cambio, un objetivo cambiante que depende en gran medida de sus propias cualidades cambiantes, así como de la escena frente a usted y el objetivo emocional que tiene en mente. La regla de los tercios no te llevará allí. Es una técnica simple, principalmente  pensada para principiantes , y solo rasca la superficie de lo que puede ser la composición. Lo mismo ocurre con cualquier otro consejo simple: ninguno de ellos se aplica con la frecuencia suficiente para anular los elementos fundamentales de la composición.

Desafortunadamente, por mucho que odie admitirlo, eso también es cierto para leer sobre estas cosas en línea. No puedes aprender todo acerca de la composición de un artículo o video de YouTube; es un tema demasiado personal. La composición es algo que debes salir y aprender por ti mismo.

Sin embargo, con suerte, los consejos de este artículo le darán un buen punto de partida. Muy pocos elementos de la fotografía son más importantes que la composición. Bien hecho, tiene el poder de hacer que tus fotos realmente se destaquen entre la multitud.