25 Errores que cometen todos los fotógrafos (y que no quieren admitir)

Enfrentémoslo, todos cometemos errores.  Ese es uno de esos hechos inevitables de la vida.  Todos lo sabemos, pero generalmente no nos gusta admitirlo.  Mi suposición es que si estás leyendo esto, eres un fotógrafo.  Al menos en cierta medida.  Para algunos, la fotografía es su profesión.  Para muchos otros, es un pasatiempo y tal vez una forma de obtener algún ingreso adicional.  Los lectores de este sitio web representan una amplia gama de niveles de destreza, desde los principiantes hasta los que han estado haciendo fotografía durante años, o incluso décadas.  Independientemente de dónde te encuentres en tu viaje fotográfico, hay una cosa que todos tenemos en común: los errores fotográficos.

Le sucede a todo el mundo

Aquellos que recién están empezando pueden sorprenderse al escuchar que incluso los fotógrafos experimentados a veces cometen errores fotográficos.  Para alguien nuevo en el oficio, puede parecer que los fotógrafos experimentados obtienen la toma perfecta cada vez que presionan el botón del obturador.  No es verdad!  Todos estamos en el mismo barco.  Puede que se necesite algo de experimentación, algo de ensayo y error, y a veces incluso un poco de suerte para llegar a la imagen que imaginamos.  Lo importante es aprender a reconocer los errores, lo que hay que hacer para corregirlos, y convertirse en un mejor fotógrafo en el proceso.

 

Errores vs. Errores

Se necesita una pequeña aclaración.  Hay dos grandes categorías de errores fotográficos.  El primero es un error cometido sin darse cuenta de que es un error.  Esta es la primera en las cuatro etapas de aprendizaje, donde no se sabe realmente lo que no se sabe todavía (incompetencia inconsciente). Esto es cuando eres nuevo y estás aprendiendo a usar tu cámara.  Los errores son comunes y cómo aprendemos todos al empezar.  Como novato, usted recibe un pase aquí, ya que esos errores son de esperar y no de lo que trata este artículo.  La segunda categoría son los errores que se cometen incluso después de saber que son errores y que no saldrán bien.  Son posiblemente incluso errores que hemos cometido una y otra vez, ya sea por falta de planificación o por descuido.  Esos son los errores en los que se centrará este artículo y espero que aprendan más de ellos.

 

La Lista

Sin más preámbulos, echemos un vistazo a algunos de los errores que todos hemos cometido en algún momento.  Puede que no hayas hecho todo esto, pero supongo que todos hemos hecho uno o más de estos al menos una vez.  Esta es sólo una lista corta y no está en ningún orden en particular.

 

1. Olvidarse de las pilas o tarjetas de memoria adicionales

Este es bastante obvio.  Probablemente demasiado obvio, pero me ha pasado más de una vez.  ¿Alguna vez ha notado que la probabilidad de que se le olviden las pilas o las tarjetas de memoria es directamente proporcional a la distancia que recorrió para tomar la foto?  Claro que sí, si estacionas el auto y caminas 50 yardas para capturar un atardecer, siempre tienes lo que necesitas.  Sin embargo, si caminas una milla o dos para capturar una imagen épica del paisaje, la batería extra que creías que había en tu mochila no está ahí.   Punta:  Compruebe y vuelva a comprobar que todas las baterías y tarjetas de memoria adicionales están en su bolso.  Incluso si no crees que los necesitarás.

 

2. No borrar tarjetas de memoria

Puedo pensar en una o dos veces que esto me ha pasado.  Con toda la emoción de salir a rodar, puede ser fácil olvidar este pequeño detalle.  Las baterías están cargadas, los ajustes de la cámara son correctos y la composición es excelente.  Una pulsación del botón del obturador revela un mensaje en la pantalla LCD: “Tarjeta de memoria llena”.  Esto va con el primero de la lista, ya que probablemente no tendrás una tarjeta extra contigo cuando esto suceda.   Punta:  Descargue las imágenes de sus tarjetas de memoria después de cada disparo, luego reformatee las tarjetas en la cámara para que estén listas para la próxima vez que salga.

 

3. Uso de un equipo nuevo (desconocido) para un tiro importante

A todos nos encanta el nuevo equipo de fotografía.  Ya sea el cuerpo de una cámara, esa nueva lente que has estado codiciando, o la iluminación.  El nuevo equipo puede hacer que las tomas que usted desea sean más fáciles, o incluso posibles.  Sin embargo, conseguir una nueva pieza de equipo y usarla en una sesión fotográfica importante sin familiarizarse con ella puede ser un problema.  Aprender los pormenores de una cámara nueva no es una buena idea en una sesión de fotos de boda, ni siquiera en una sesión de retratos.  Las posibilidades de perder los tiros aumentarán y andar a tientas con el equipo no es exactamente lo que te da la confianza de saber lo que estás haciendo. Punta:  Conozca a fondo todo su equipo antes de salir de un rodaje, especialmente si le están pagando por ello.

 

4. Esperando que el nuevo equipo le haga mejor

Debo admitir que lo pienso y sospecho que no soy el único.  El nuevo equipo es divertido.  Ciertamente, hay veces en que se necesita un nuevo equipo para los tipos de tomas que se realizan.  El nuevo equipo también puede poner en marcha la creatividad y sacarte a disparar más, lo que es bueno.  Pero el nuevo equipo no necesariamente te hace un mejor fotógrafo.   Punta: Familiarícese íntimamente con el equipo que tiene.  Si las limitaciones de tu equipo te impiden obtener las tomas que deseas, tal vez sea el momento de buscar algo nuevo.

 

5. Ubicaciones no exploratorias

Ya sea que esté fotografiando paisajes, astrofotografía o retratos, es una buena idea hacer un poco de exploración de lugares primero.  Esto no siempre es una opción, pero planee una visita antes de la sesión siempre que sea posible.  Scouting le ayudará a obtener el “lay of the land”, para determinar los mejores lugares para establecer, encontrar las mejores composiciones, o incluso determinar que el lugar simplemente no funciona en absoluto.   Punta:  Siempre esté atento a los posibles lugares de disparo.  Es posible que haya algunos lugares fantásticos para rodar por los que pase en su trayecto diario de ida y vuelta.  Familiarícese con esos lugares y con la forma en que podrían utilizarse en diversas situaciones de disparo.

La búsqueda de localizaciones es importante.  Llegué a Delicate Arch mucho antes de la puesta del sol para averiguar a dónde ir para esta toma.  Este no sería un buen lugar para vagar sin rumbo cuando oscurece.  Foto de Rusty Parkhurst.

6. Esperando recibir la inyección cada vez

Este se aplica principalmente a la fotografía de paisajes.  Nuestro objetivo como fotógrafos es hacer las mejores imágenes posibles cada vez que salimos a fotografiar.  El problema es que a veces no funciona.  Podrían ocurrir muchas cosas, como un cambio en el clima o la luz, que podrían mandarnos a casa sin recibir la inyección.  ¿Adivina qué?  No hay problema.  No es realista esperar que todo salga perfecto cada vez.  Eso no debería impedir que lo intentes, así que sigue intentándolo.   Punta:  Sea realista consigo mismo y con su fotografía.  A veces, cuando sales a una sesión de paisajismo, te zorronean.  La cosa es que, si no lo estás intentando, nunca conseguirás esa toma épica en la que todo se alinea perfectamente .

 

7. Disparar en manual significa que usted es un fotógrafo real

Probablemente has escuchado algo similar a esto, o tal vez lo has pensado o dicho tú mismo.  Eso no es verdad.  Disparar en manual definitivamente tiene su lugar.  De hecho, eso es básicamente lo que mi cámara Fuji está configurada por defecto en todo momento.  Eso no significa nada sobre mi habilidad como fotógrafo. A veces tiene sentido utilizar los modos semi-automáticos, como Apertura o Prioridad de obturador.  Otras veces es necesario tener el control total de las tres partes del triángulo de exposición.  Use lo que funcione para usted.   Punta:  El hecho de que usted deje que la cámara haga parte del trabajo por usted no significa que sea menos fotógrafo.  De hecho, puede darle más libertad para centrarse más en encontrar la mejor luz y composición para su imagen.

 

8. Dejar un lugar demasiado temprano

Esto me ha sucedido al fotografiar paisajes al atardecer.  También he visto a muchos otros salir de un sitio justo después de que el sol se pone debajo del horizonte.  Es mejor quedarse por lo menos 30 minutos después de la puesta del sol para obtener el mejor color del cielo.  Esto es especialmente cierto si hay algunas nubes bajas y delgadas cerca del horizonte que se iluminan y cambian de color con la puesta de sol.   Punta:  Después de que el sol se pone, quédate un rato.  Puede parecer una buena idea salir antes de que oscurezca demasiado, pero puede perderse algunas de las mejores fotos del día si se va demasiado temprano. Si las condiciones son las correctas, tal vez quieras intentar fotografiar la Vía Láctea o los senderos estelares cuando oscurezca.

Los colores realmente comienzan a “estallar” después de la puesta de sol.  Foto de Rusty Parkhurst.

9. No aprovechar la tecnología

Las cámaras de hoy en día son máquinas increíbles.  Se trata esencialmente de pequeños ordenadores que llevamos a todas partes y que toman fotografías.  Junto con esa tecnología vienen toneladas de características que nos pueden ayudar a hacer mejores imágenes y a aprender más rápido.  La mayoría de las cámaras digitales tienen una pantalla LCD y la función Live View.  Revise sus imágenes y el histograma para ver si necesita hacer ajustes en la configuración de la cámara.  Esto se llama “chimpancéo” y puede ser desaprobado por algunos.  Yo digo que lo uses si lo tienes y a quién le importa lo que piensen los demás.   Punta:  Conozca todas las diferentes características de su cámara y cómo se pueden utilizar para crear mejores imágenes.  Los fabricantes de cámaras incorporan esas funciones por una razón, así que deberíamos aprovecharlas.

 

10. Disparar demasiado….o demasiado poco

Puede haber una fina línea entre cuánto es demasiado o demasiado poco.  El uso del método “rociar y orar” puede ser apropiado en algunas situaciones, pero la mayoría de las veces usted debe ser más deliberado con sus disparos.  Por otro lado, es fácil borrar imágenes que no quieres más tarde en el ordenador.  Es agradable tener una variedad de imágenes con las que trabajar, tomadas desde diferentes ángulos y perspectivas, así como diferentes configuraciones de cámara.  Esto es preferible a no tener suficientes imágenes y sentir que te perdiste la toma por completo.   Punta:  Tómese el tiempo para ser más deliberado con sus composiciones y utilice las luces y sombras disponibles a su favor.  Una vez que encuentre algo que funcione, inténtelo desde un ángulo diferente o cambie algunos ajustes para obtener tomas más creativas.

 

11. Pensar que no hay nada que disparar

Es una trampa muy fácil en la que caer.  Yo mismo lo he hecho una y otra vez.  Después de unas cuantas docenas de veces de salir a disparar en el área donde vives, puede parecer que no hay nada más para disparar.  Eso es una forma fácil de escapar y una excusa para no sacar la cámara.  La verdad es que siempre va a haber algo nuevo, si miras con la suficiente atención.   Punta:  Usted puede haber disparado a ese árbol solitario en la ladera de la colina o a las flores en el parque cientos de veces, pero siempre hay algo nuevo que probar.  Cambia las cosas y prueba una nueva técnica.  Puede parecer un ejercicio monótono, pero realmente puede ayudarle a aumentar su creatividad.

 

12. No darse la vuelta

A veces nos quedamos tan atascados mirando lo que tenemos delante que no pensamos en dar la vuelta.  Esta visión de túnel puede significar que te pierdas lo que de otra manera podrían ser grandes tomas.  Mantenga la cabeza y la cámara en un pivote y sea consciente de lo que le rodea.   Punta:  La escena frente a su cámara puede ser buena, pero lo que hay detrás de usted puede ser genial.  Si está caminando por un sendero, también es una buena práctica mirar hacia atrás desde donde vino de vez en cuando.  Eso puede ser útil para encontrar la salida.

 

13. Atascarse en una ruta

He oído que un surco es una tumba con ambos extremos derribados.  ¿Significa eso que es donde las ideas y la creatividad van a morir?  No estoy seguro, pero no es bueno quedarse atascado ahí.  Al menos no por mucho tiempo.  Todos hemos estado allí, es sólo cuestión de lo que haces para salir de ello lo más rápido posible. Tal vez necesites probar un género diferente o inventar un proyecto fotográfico para cambiar un poco las cosas.   Punta:  Si encuentra que todas sus imágenes tienen el mismo aspecto, intente algo completamente diferente.  Si por lo general sólo toma fotografías de paisajes, pruebe alguna fotografía callejera, o macro, o retratos, o…. obtendrá la imagen.  Recientemente hice un viaje para encontrarme con unos amigos en la ciudad de Nueva York para unos días de fotografía callejera.  Eso no es algo que hago normalmente, pero fue tan divertido que no puedo esperar a volver algún día.

Nunca me ha gustado mucho la fotografía de vida silvestre, pero fotografiar a las águilas en Iowa el pasado enero fue muy divertido y un cambio bienvenido.  Foto de Rusty Parkhurst.

14. Uso de un gran ángulo para retratos

No me malinterpreten, el uso de un ángulo amplio para los retratos puede funcionar en algunas situaciones.  Sin embargo, no es típico utilizar ángulos anchos (digamos 24 mm o más) para retratos.  Si lo haces, asegúrate de que no estás bien de cerca o distorsionará totalmente las características de la cara y el cuerpo y no se verá bien.   Punta:  Las distancias focales buenas para retratos son típicamente de 85 mm o más.  Prefiero usar un lente de 70-200 mm, normalmente en el extremo más largo, para separar realmente el sujeto del fondo.

 

15. No cambiar las lentes

La mayoría de las personas que leen esto probablemente disparan con algún tipo de cámara de lente intercambiable.  A menudo, sin embargo, parece que estamos buscando una lente completa que pueda hacerlo todo.  A veces es la mejor opción, pero la mayoría de las veces no hay razón para no cambiar las lentes cuando es necesario. Los buenos lentes son caros, lo que también es un factor importante.  Sin embargo, normalmente es mejor tener 2 ó 3 objetivos buenos que cubran un rango de zoom que un objetivo con superzoom que tenga una calidad de imagen inferior a la de los demás.   Punta:  No tenga miedo de cambiar sus lentes, aunque esto puede aumentar las posibilidades de ensuciarse el sensor.  El sensor se puede limpiar con bastante facilidad y es probable que obtenga mejores imágenes de todas formas.

 

16. Permanecer en un solo lugar

He escuchado esto varias veces y creo que es cierto, especialmente cuando se dispara con un trípode.  Una vez que el trípode está colocado, hay una tendencia a dejarlo en un solo lugar y disparar sólo desde allí.  Después de todo, quién quiere la molestia de mover y volver a nivelar todo de nuevo.  El problema es que acabarás con 50 tomas de prácticamente la misma composición y probablemente perderás algunas de las mejores.   Punta:  Practique la configuración, nivelación y movimiento del trípode.  Cuanto más rápido y más cómodo se sienta al hacer esto, más probable es que se mueva cuando realmente cuenta.

 

17. No compartir sus imágenes

¿Cuántos cientos o miles (o cientos de miles) de imágenes tiene en sus discos duros?  Yo también tengo más que unos cuantos.  Cuando empecé, era reacio a compartir imágenes en cualquier lugar.  Eso fue probablemente algo bueno, ya que muchas de esas imágenes no eran muy buenas.  He tratado de mejorar en compartir, pero aún me queda mucho por hacer.  Compartir imágenes en varias plataformas de medios sociales, sitios para compartir fotos o su propio sitio web es una gran manera de mejorar.   Punta:  Empiece ahora mismo seleccionando sus 10 imágenes mejores o favoritas para 2016.  Jeff Harmon ha hablado de hacer esto y ha escrito este artículo sobre ello.  Comparta esas imágenes con sus amigos y familiares.  Compártelas en los diferentes grupos de Improve Photography en Facebook.  Si buscas una crítica constructiva, la encontrarás allí.

 

18. Fallo al examinar la escena

Jim Harmer habló un poco sobre esto en su entrenamiento Block Method Composition .  Compruébalo en Improve Photography Plus.  La idea es tomarse un tiempo para mirar una escena antes de sacar la cámara de la bolsa.  Es tentador empezar a rodar de inmediato y, en la emoción, perderse los detalles pertinentes o pasar por alto la mejor composición.  Esto podría ir junto con # 5 y explorar una ubicación antes de que usted planea hacer cualquier disparo.   Punta: Antes de configurar la cámara, o incluso de sacarla, dé un paseo por un lugar de toma de imágenes.  Compruebe todas las direcciones y diferentes ángulos y perspectivas para encontrar la composición más agradable.  Podrías llevar tu cámara contigo y tomar fotos rápidas para evaluar cómo se ve una composición en la pantalla LCD.  

 

19. Disparar demasiado a la altura de los ojos

Naturalmente vemos el mundo a la altura de los ojos y muchas veces, ahí es donde está la cámara y la perspectiva de la mayoría de las imágenes.  Es más fácil poner la cámara en el ojo y tomar una foto.  Eso puede estar bien en algunos casos, pero la mayoría de las veces esas imágenes parecen faltar.   Punta:  Poner la cámara por encima de la cabeza o por debajo del suelo puede hacer que las imágenes sean mucho más dinámicas.  Intenta disparar desde diferentes perspectivas para ver cuál funciona mejor.  Para una perspectiva muy alta, he montado mi cámara en un monópodo, he puesto el temporizador de 10 segundos y lo he mantenido tan alto como he podido para conseguir la toma.  Esto puede tomar algunos intentos para hacerlo bien.

La cámara fue montada sobre un trípode y sostenida por encima para obtener esta perspectiva por encima de los altos girasoles. Foto de Rusty Parkhurst.

20. No probar algo nuevo

Es fácil llegar a estar contento y hacer lo que es más familiar.  Desafortunadamente, eso puede llevar a la mencionada rutina (ver #13).  Parece que siempre hay nuevas técnicas de rodaje o post-procesamiento para probar.   Punta:  Mantenga las cosas frescas saliendo de su zona de comodidad de vez en cuando.  Pruebe una nueva técnica que nunca ha probado antes.  Siempre hay cosas nuevas que aprender y toneladas de recursos para ayudarte a entenderlas.

 

21. Vestirse inadecuadamente para las condiciones climáticas

Nick Page recientemente hizo un podcast de trípode sobre este tema.  En más de una ocasión he salido sin prestar mucha atención al pronóstico del tiempo.  Algunas de esas veces he acabado mojado o frío, o frío y mojado.  No es divertido, y por lo general significa que el tiro y la creatividad toman un segundo plano ante la incomodidad.   Punta:  Revise el pronóstico del tiempo antes de salir a disparar.  En climas cálidos y húmedos, use ropa ligera, suelta, que absorba la humedad y asegúrese de protegerse del sol.  En el invierno, vístase en capas y asegúrese de mantenerse seco.

El invierno puede ser una época difícil para la fotografía. No se deje atrapar por el frío sin la ropa adecuada. Foto de Rusty Parkhurst.

22. Pasar demasiado tiempo en fotografía virtual

Este me golpea cerca de casa.  Me gusta pasar tiempo viendo tutoriales en video o leyendo sobre técnicas de fotografía.  Hay toneladas de recursos disponibles para esto, desde Youtube hasta Improve Photography y otros sitios web.  No te quedes atascado detrás de la pantalla de la computadora y nunca salgas disparando por tu cuenta.   Punta:  Piense en una técnica que ha estado esperando probar.  Vea un video tutorial o dos, luego apague la computadora, levante la cámara y pruébelo usted mismo.  Se sorprenderá de lo mucho que aprenderá sólo con el ensayo y error y la resolución de problemas fotográficos que encuentre en el camino.

 

23. Seguir todas las reglas

Hay tantas reglas de la fotografía y es genial conocerlas y entender su importancia.  Seguir algunas de estas reglas es una buena idea la mayor parte del tiempo.  No es una buena idea empantanarse tanto en las “reglas” que nunca intentes nada nuevo.  Se ha dicho que una vez que uno tiene una buena comprensión de las reglas de la fotografía, debe sentirse libre de romperlas de vez en cuando.   Punta: La primera persona a la que necesita complacer es a usted mismo.  Si eso significa romper todas las reglas, entonces hazlo.  No tenga miedo de romper las reglas o el contragolpe que puede resultar de hacerlo.

 

24. Siempre disparando solo

Si eres como yo, pasas la mayor parte de tu tiempo de fotografía disparando solo.  Es una gran manera de tomar un descanso de lo cotidiano y relajarse.  Sin embargo, también es una gran idea ir a fotografiar con otros fotógrafos.  Aprenderás cosas nuevas de otros que tal vez no hayas descubierto por ti mismo.   Punta:  Únase a un club de fotografía local o a un grupo de Facebook para conocer a los fotógrafos de su área.  Pruebe una salida en grupo y vea si funciona para usted.  No sólo puede ser una gran experiencia de aprendizaje, sino también una gran manera de hacer nuevos amigos.

 

25. No tomarse el tiempo para disfrutar de una escena

Este es el escenario: llegas al lugar para una sesión de fotos al atardecer.  Se ha hecho toda la búsqueda de localizaciones, se ha estudiado la escena y se ha encontrado la mejor composición, se ha montado la cámara y se empieza a rodar.  El sol se pone, pero te quedas hasta tarde y obtienes un gran color en las nubes en el horizonte.  Cuando oscurezca, haz las maletas y vete a casa con una tarjeta llena de imágenes para editar.  Suena genial.  El único problema es que no te tomaste unos minutos para disfrutar de la escena antes que tú.   Punta:  Después de capturar unas cuantas imágenes, aléjese de la cámara.  Echa un vistazo al paisaje, la vista, la puesta de sol que tienes ante ti.  Realmente tómese el tiempo para verlo fuera de los confines de un visor o pantalla LCD.  Te alegrarás de haberlo hecho….y seguirás teniendo muchas buenas imágenes cuando llegues a casa.

 

Conclusión

Ahí lo tienes.  He sido culpable de casi todas estas cosas desde que conseguí mi primera cámara$0027real$0027 hace casi 5 años.  Se dice que aprendemos de nuestros errores y creo que eso es cierto.  Esto, por supuesto, no significa que no volveré a cometer estos errores, pero espero que sean mucho menos frecuentes y más fáciles de reconocer.

 

 

 

 

 

 

 

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