5 Fotógrafos de renombre que aún ruedan películas

La fotografía cinematográfica ha estado en las noticias de los fotógrafos con frecuencia. Había un sitio web particular en el que se publicó un artículo que sugería la antigüedad de la fotografía cinematográfica; desde entonces, el artículo ha sido retirado, pero causó bastante revuelo no sólo por su contenido sino también por plagiar una imagen de un fotógrafo. Uno de los beneficios de toda esta conmoción, sin embargo, fue un mayor interés en la comunidad cinematográfica. Y, ¡qué vibrante es la comunidad cinematográfica!

Pasa el tiempo flotando alrededor de Facebook y podrás encontrar una amplia gama de grupos de fotografía que se centran en y alrededor de la película. Soy miembro de un par de grupos de este tipo, y sólo para reírme le planteé a un grupo la pregunta "¿quién es el fotógrafo de cine vivo más famoso? Las respuestas fueron tan variadas como las culturas del mundo. El punto es: aunque este es un artículo sobre cinco fotógrafos bien conocidos que filman películas, por favor sepan que esta no es una lista completa. Existe dentro de una burbuja de mi entorno, y hay fotógrafos de otros países y culturas que pueden tener una notoriedad extensa con la que no estoy familiarizado.

La película está viva y coleando. Tanto es así que cuando Fuji anunció la suspensión de la película Acros 100, mi noticiario en Facebook (y los de mis hermanos de cine) explotaron. Gente triste, indiferente, posteando imágenes de las grandes cantidades que compraron para mantener un suministro constante, etc. Las principales tiendas de cámaras todavía llevan suministros bastante consistentes de varias películas (yo personalmente uso Ilford Delta 100 para películas de 35 mm y Kodak Ectar 100 para películas 4X5). La fotografía cinematográfica es algo con lo que todo fotógrafo debería experimentar en algún momento - no hay nada que coincida con el proceso y la sensación de trabajar a través de esa impresión final.

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Antes de entrar en el tema, una análisis rápida de los principales tipos de películas, en caso de que usted no esté familiarizado. Hay películas estándar de 35 mm, películas de formato medio (normalmente 120 o 220), y películas de formato grande (que pueden variar de una cámara de película de 4X5" a una de 12X20" (¡sí, esas especificaciones son del tamaño del marco real que está usando! Estas películas son GRANDES). Las cámaras de 35 mm y de formato medio tienen contrapartes digitales, con las que la mayoría de la gente está familiarizada. Una DSLR de fotograma completo tiende a considerarse equivalente a una película de 35 mm, mientras que las cámaras de formato medio tienen sensores más grandes para simular la película más grande con un grano más fino de película de formato medio.

 

 

 

Sin embargo, no hay comparación con el formato grande. El tamaño al que se puede imprimir una imagen de gran formato en alta resolución es una locura. Puede escanear película 4X5 a su computadora e imprimirla a más de 5 pies de ancho sin disminuir la resolución de impresión. Hay pocas cosas más asombrosas que poder caminar hasta la distancia de la nariz desde una imagen y aún así tener una claridad total. El formato grande, por lo tanto, es también el tipo de película más caro de comprar (piense en 30 dólares por una caja de 10 diapositivas de película).

 

Un ejemplo de una cámara de campo 4X5. Disponible en Amazon aquí

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Muchos de los fotógrafos que son conocidos por seguir rodando películas también lo hacen en formato digital. Esta no es una lista de los que sólo ruedan películas, no estoy seguro de que exista tal lista. Sin embargo, su principal método de comunicación fotográfica es el cine. He buscado a los que existen en el mundo de las bellas artes, así como a algunos que existen como fotógrafos más comerciales.

 

LOS FOTÓGRAFOS

Abajo tengo cinco fotógrafos que creo que son muy conocidos y que principalmente filman películas. También incluyo una galería de las suyas que considero mi favorita. La galería puede o no ser filmada, ya que varias de ellas se mueven de un lado a otro dependiendo de las necesidades de sus trabajos o proyectos. También incluyo enlaces a su sitio web o URL preferida.

Esta no es una lista exhaustiva, y espero que me acompañe en los comentarios con listas de sus fotógrafos de cine favoritos, así como de cuáles de ellos (si es que hay alguno) usted también aprecia y por qué.

           #1 - GREG MILLER

Greg Miller es un fotógrafo de arte americano. Su trabajo utiliza tanto el retrato como la fotografía callejera. Rompe con la tradición y utiliza una cámara de gran formato para gran parte de su trabajo en la calle, lo que le hace excepcionalmente visible, algo que los fotógrafos callejeros suelen tratar de evitar. Su trabajo es hermoso, desafiante y excepcional.

                Sugerencia para ver: Héroes

www.gregmiller.com

          #2 - JAN SCHOLZ

Jan es un fotógrafo alemán que vive en Bruselas. Dirige la gama, interesado en el retrato, el documental, el paisaje y la fotografía de moda, pero también es uno de los pocos que ruedan sólo en el cine. Con un currículum extenso y en continuo crecimiento, sus trabajos han sido publicados en diversas publicaciones, y ha impartido clases en talleres internacionales.

                Visitas sugeridas: al ballet

www.janscholz.com

 

             #3 - GREGORY CREWDSON

Si usted está interesado en proyectos que requieren sets del tamaño de pueblos pequeños, con equipos compuestos por cientos de estudiantes y asistentes, y algunas de las más bellas luces intencionales y sutiles, Gregory Crewdson es su hombre. Después de haber pasado tiempo caminando con los asistentes antes de un rodaje, Gregory da instrucciones sobre cómo fijar las luces y los modelos incluso antes de llegar al set el día del rodaje, lo que le permite hacer pequeños cambios según sea necesario en una escena determinada, sin tener que esperar a que todo se ajuste inicialmente. Su trabajo es extraño a veces, pero impresionante y extrañamente desconcertante.

Ha publicado varios libros, con una gran variedad de exposiciones a lo largo de su carrera como fotógrafo. Rodando principalmente con una cámara de película 8X10, Crewdson cultiva preguntas sobre la vida y la muerte, mientras utiliza principalmente entornos urbanos. Echa un vistazo a su trabajo si quieres sorprenderte y sentirte un poco incómodo al mismo tiempo.

               Sugerencia para ver: Catedral de los Pinos

https://www.gagosian.com/artists/gregory-crewdson

 

             #4 - VIK MUNIZ

Vik es un artista brasileño, quizás más conocido por su serie Wasteland, que fue presentada en una película de PBS. Vik es un artista de medios mixtos, frecuentemente pintando o esculpiendo imágenes a partir de material encontrado, o material cultivado para hablar de los conceptos del proyecto. Utilizando una combinación de formato grande y varias cámaras digitales, Vik trabaja para dar vida a conceptos que desafían nuestra visión de la sociedad y las estructuras de poder que influyen en la vida diaria.

Con cientos de exposiciones individuales y colectivas en todo el mundo en los últimos 30 años, usted se debe a sí mismo mirar en su trabajo.

              Visualización sugerida: Terreno baldío

http://vikmuniz.net

 

            #5 - CLYDE BUTCHER

Clyde es un fotógrafo paisajista estadounidense del que todo el mundo debería estar al tanto. Tiene 77 años, y me informaron a través de uno de mis grupos de cine que ha cambiado a digital para facilitar el equipamiento, pero que aún así graba sus cámaras de gran formato siempre que es posible.

Clyde creó su propio equipo para su cuarto oscuro, para permitir un procesamiento más efectivo de las imágenes de las películas en papel, porque él imprime más grande que casi cualquier otro fotógrafo que yo conozca. Es uno de los pocos que conozco que han utilizado la cámara de película de 12X20", que me cuesta imaginar lo grande que sería esa imagen escaneada.

Su sitio web incluye una lista de su equipo y algunos antecedentes sobre cómo hace su propio equipo, o cómo lo hace funcionar para sus propósitos. Recomiendo encarecidamente que dediques un poco de tiempo a la lectura, especialmente si estás en el engranaje y los procesos. Se pueden ver las diferencias de tamaño entre todos sus diferentes tipos de cámaras, así como alguna información sobre su proceso de ampliación.

             Visualización sugerida: Colección de Wyoming

clydebutcher.com

 

Pase algún tiempo investigando a estos fotógrafos. Aprenda quiénes fueron sus influencias, y quiénes han enseñado o aprendido desde entonces. La comunidad cinematográfica es vibrante y viva, y todos podemos ser parte de ella, pero como fotógrafos deberíamos al menos ser conscientes de ello, dispuestos a participar en ella en el contexto de nuestro propio trabajo.

Comenta a continuación con algunos de tus fotógrafos de cine favoritos. Justo hoy me enteré de que el galardonado actor Gary Oldman es un fotógrafo de cine activo; Leonard Nimoy fue un fotógrafo fantástico durante su vida, y hay tantos fotógrafos de todo el mundo que nunca he tenido la suerte de experimentar. Comparte tus conocimientos y los de aquellos que te inspiran, y sigamos rodando juntos!

Un par de menciones notables para los fotógrafos de cine son Jessica Labatte (http://www.jessicalabatte.com/), Zack Arias (https://www.zackarias.com/), y Nick Brandt (http://www.nickbrandt.com/). Todos los fotógrafos que aparecen en este artículo utilizan el cine como herramienta principal para capturar sus imágenes, y todos ellos están realizando trabajos que de alguna manera amplían o funcionan dentro del sistema de la fotografía para informar, desafiar, crecer y cautivar a las audiencias.

¿Quién es tu favorito? Háganoslo saber, abajo!

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