Cómo tomar buenas fotos: Una guía que no es para fotógrafos

La cuestión de cómo tomar buenas fotografías es una cuestión que se plantea con frecuencia, independientemente del nivel de destreza o del equipo que se utilice.  Todos queremos tomar buenas fotos.  Yo pensaría que nadie toma su cámara o teléfono inteligente para capturar un momento con la intención de tomar una foto "mala".

Parece que cada familia tiene un "fotógrafo" designado.  Si estás leyendo esto, es probable que ese alguien seas tú.  Tú eres el que está "a cargo" de la cámara y tiene la tarea de capturar esos momentos que todos queremos recordar.  Desde las vacaciones familiares hasta las reuniones de vacaciones; el recital de baile de su hija o el partido de fútbol de su hijo; nunca parece haber un final a las cosas que contar con imágenes.

Este artículo proporciona algunos consejos y principios básicos a seguir para ayudarle a obtener mejores fotografías.  No importa cuál sea el tema, hay cosas que puedes hacer cada vez que saques la cámara para hacer imágenes más agradables.  Los cuadros pueden no ser obras maestras que podrían colgar en una galería de arte, pero ese no es realmente el punto.

 

¿Qué hace que una imagen sea "buena"?

Una fotografía puede describirse a veces como una instantánea o una fotografía, con la distinción de que una fotografía tiene un aspecto más pulido o profesional.  Una instantánea es sólo eso: una toma rápida de algo que simplemente queremos documentar.  No hay nada malo con las instantáneas. Sin embargo, con un poco de pensamiento y atención a los detalles, incluso nuestras instantáneas pueden verse mucho mejor.  Como mínimo, deben estar razonablemente enfocados, tener una iluminación decente y no se deben cortar los elementos importantes.  Si usted hace estas cosas consistentemente, así como también desarrolla un ojo para las composiciones creativas, sus instantáneas pueden llegar a ser más como fotografías.

Utilice un tema en primer plano para añadir interés visual. Foto de Rusty Parkhurst.

La versión abreviada

He aquí un breve resumen de algunos consejos a seguir para ayudarle a tomar buenas fotos.  Cada uno de los puntos se discute con más detalle a continuación.

  • Siempre tenga una cámara con usted.
  • No se quede atascado con los ajustes; deje que la cámara haga parte del trabajo por usted.
  • Asegúrese de que el sujeto está enfocado.
  • Dispare durante la mejor luz siempre que sea posible (piense en la mañana y la noche).
  • Practique una buena composición.  No coloque el sujeto en el centro del marco.
  • Mantenga la imagen libre de desorden.
  • Asegúrese de que la cámara esté nivelada.
  • Mantenga limpio el cristal de la lente frontal.
  • No dejes que tu equipo sea una excusa.
  • Sé creativo y diviértete!

Siempre lleve su cámara

Independientemente del tipo de cámara que tenga, manténgala siempre a mano si hay oportunidades de capturar algo.  En las vacaciones familiares, no cometas el mismo error que yo y deja la cámara en la habitación del hotel.  Inevitablemente, es entonces cuando sucederán las cosas más interesantes.  Si todo lo demás falla, es probable que haya una cámara en su bolsillo.

 

Configuración de la cámara

Si está interesado en una inmersión más profunda en la configuración de la cámara y en algunos de los aspectos más técnicos de la fotografía, esta formación sería un buen punto de partida.  También hay tutoriales y formación más avanzados en el sitio web de Improve Photography y en otros lugares.  Por ahora, enfoquémonos en lo básico.  Las cámaras de hoy en día suelen hacer un trabajo bastante bueno para conseguir la exposición correcta en los modos automático o semiautomático.  Dejar que la cámara haga la mayor parte del trabajo pesado te libera para pensar más en otros elementos que intervienen en la toma de una buena foto.  A medida que aprende su cámara y cómo funcionan los diferentes modos, puede experimentar con diferentes configuraciones para lograr diferentes aspectos en sus imágenes.  Consigue las tomas que quieras, pero no tengas miedo de jugar y cambiar la apertura o la velocidad de obturación para conseguir un aspecto más creativo o único.

Hay situaciones en las que subexponer una imagen puede hacer que parezca mucho más dramática.  Esto es especialmente cierto cuando hay algunas nubes malhumoradas en el cielo o si quieres un retrato más dramático.  En el extremo opuesto del espectro, puede haber momentos en los que desee sobreexponer ligeramente para dar a una imagen un aspecto más brillante y alegre.  Una manera rápida y fácil de cambiar la exposición es utilizar el ajuste de compensación de exposición que se encuentra en muchas cámaras.  Para una imagen más oscura, simplemente marque alguna compensación de exposición negativa y viceversa para una imagen más brillante.  El acceso a esta función es un poco diferente para cada cámara, así que consulte el manual del usuario para ver cómo utilizar la suya.

 

Enfóquese

Hay algunas cosas que tienen que ser correctas para que cualquier imagen funcione.  La concentración es una de esas cosas.  Las fotografías que tome deben ser aceptables y nítidas, o al menos el sujeto de las fotografías debe serlo.  Si el sujeto principal no está enfocado, la imagen no va a cortarlo.  La mayoría de las cámaras le permiten elegir dónde enfocar, ya sea seleccionando un punto de enfoque o utilizando la pantalla LCD táctil para seleccionar el lugar de la imagen que desea enfocar.  Para los retratos, los ojos son lo más importante y deben ser nítidos.  Si fotografias un paisaje, generalmente quieres que todo esté enfocado.  Una forma de hacerlo es seleccionar un punto de enfoque aproximadamente un tercio de la escena.  Echa un vistazo a este reciente artículo de Frank Gallagher para más detalles sobre cómo hacer esto.

La luz de la mañana y de la tarde es la mejor. Foto de Rusty Parkhurst.

La importancia de la luz

Hay pocas cosas más importantes en la fotografía que la luz.  No es necesariamente la cantidad de luz, sino la calidad.  Tomar fotografías por la mañana o por la noche, cuando el sol está cerca del horizonte es lo mejor.  El ángulo más bajo del sol significa que la luz es menos dura y dará a las imágenes más profundidad y dimensión.  Las fotos tomadas durante el sol del mediodía tendrán menos contraste y harán que la imagen parezca plana.

Independientemente de lo que esté fotografiando, busque oportunidades cuando la luz sea la mejor.  Si está de vacaciones y quiere tomar algunas fotos panorámicas del paisaje, trate de ir en las primeras horas de la mañana justo después de la salida del sol.  Si no eres una persona muy madrugadora, entonces vete una hora antes de la puesta del sol.  Lo mismo ocurre con los retratos.  La luz dorada de la mañana temprano o de la tarde es la mejor.  Sin embargo, a veces sólo tenemos que trabajar con la luz que tenemos, aunque sea a mediodía.  En ese caso, coloque a sus sujetos en un área sombreada, si es posible, de modo que la luz del sol no golpee sus rostros.

Por supuesto, muchas veces sólo tenemos que trabajar con las condiciones de iluminación disponibles.  Habrá muchas veces que usted estará filmando al mediodía ya que es cuando las cosas están sucediendo.  Sería bueno que todo se pudiera trabajar en los momentos de mejor luz, pero eso no va a suceder.  En esas situaciones, haz lo mejor que puedas.  Una cosa que puede ser útil es acercar el zoom con la lente o acercarse y llenar la montura con el sujeto.  Esto cortará muchos de los alrededores que no van a ser muy agradables de ver de todos modos.

 

Composición

Puedes tener una imagen nítida y mucha luz, pero si la composición es débil, la foto no va a ser tan buena como podría ser.  La "regla de los tercios" es un concepto de composición con el que puede estar familiarizado.  Esencialmente significa que no quieres poner las cosas bien en el centro del marco. Muchas cámaras tienen terceras líneas en el visor para ayudar con esto.  Para un retrato, coloque a la persona o personas en una de las terceras líneas verticales.  Al fotografiar paisajes, coloque el horizonte en el tercio superior o inferior.  El área de mayor interés, ya sea el cielo o la tierra, es lo que usted quiere enfatizar.

Otro consejo para crear imágenes más interesantes es incluir un tema en primer plano fuerte.  Esto es particularmente cierto en el caso de las imágenes de paisajes.  Puede ser una variedad de cosas, desde una roca, un árbol, flores o agua.  Trate de disparar desde diferentes perspectivas para acentuar el primer plano, especialmente si al hacerlo se esconde un terreno intermedio aburrido.

El uso de líneas principales es otra gran técnica para usar para fotos más creativas e interesantes.  Con esta técnica, busque cosas en la escena que formen una línea que pueda ayudar a guiar el ojo hacia la foto.  Las líneas principales pueden ser cualquier cosa de un río o arroyo; un camino; una cerca; o una acera.

Busque oportunidades para usar las líneas principales. Foto de Rusty Parkhurst.

Cortar el desorden

El viejo adagio `menos es más$0027 es generalmente uno bueno para recordar para la fotografía.  Al fotografiar una gran escena de paisaje, es posible que desee una toma de gran angular que abarque toda la vista, y eso está bien.  Sin embargo, hay muchas veces que es mejor acercarse o acercarse a un sujeto o a una escena y para una visión más íntima.  Esto es especialmente cierto en el caso de los retratos o de las imágenes de vida silvestre.  Trate de llenar el marco lo más posible y omita los elementos que puedan distraerlo.

Para seguir este consejo, asegúrese de revisar los bordes del marco a través del visor o en la pantalla LCD antes de tomar una foto.  Busque cosas que sobresalgan en el marco, como ramas de árboles, que puedan distraer del tema principal de la imagen.  Puede acercar el zoom o cambiar la perspectiva o el ángulo para obtener un marco "limpio".

 

Mantenga el nivel de la cámara

Pocas cosas son más molestas que tomar una foto y descubrir que la línea del horizonte está torcida.  Claro, se puede corregir en el ordenador, pero es una buena práctica para que se nivele en la cámara.  Algunas cámaras tienen una función de nivelación que se puede utilizar en el visor o en la pantalla LCD para ayudar con esto.  Si su cámara no tiene esto, use las líneas de la cuadrícula para ayudar a mantener las cosas rectas.  Alinea una de las líneas horizontales con algo que sepas que es nivel, como el horizonte.  Mantener las cosas niveladas generalmente hace que la situación sea mucho mejor.

 

Mantener la lente limpia

Cuando está fuera de casa con la cámara, el elemento frontal de la lente tiende a atraer una variedad de contaminantes, como el polvo o las gotas de agua.  Un lente sucio será más propenso a producir destellos o manchas feas en la imagen que usted no desea.  A veces una ligera bocanada de aire de un soplador de cohetes es todo lo que se necesita para quitar el polvo.  Si esto no es suficiente, utilice un paño de limpieza de microfibra o toallitas para limpiar el vidrio.

Pruebe diferentes perspectivas para una toma más interesante. Foto de Rusty Parkhurst.

¿Importa realmente el equipo?

Para decirlo de una manera no tan simple, sí y no.  Hay situaciones en las que se necesita equipo fotográfico de alta calidad para capturar lo que se desea.  Sin embargo, para la fotografía que la mayoría de nosotros hacemos, casi cualquier equipo funcionará.  No uses la excusa de que no eres capaz de tomar buenas fotos porque no tienes una "buena" cámara.  Familiarícese mucho con lo que tiene y aprenda a usarlo de manera competente.  Claro que tendrá limitaciones, pero eso no significa que no sea capaz de crear imágenes sorprendentes.  Incluso los teléfonos inteligentes que la mayoría de la gente lleva en el bolsillo tienen cámaras muy capaces.  Usa lo que tienes y aprende de ello.  Si llega el momento en que quieres pasar de la fotografía al siguiente nivel y el equipo que tienes te está limitando, entonces puede que sea el momento de actualizarte.

Sea creativo y diviértase

Hay un dicho que dice que como fotógrafo, no sólo tomas una foto, sino que haces la foto.  Usa tu propia creatividad para hacer la foto que quieras.  Eso no significa que cada foto que tomes deba ser una obra maestra creativa.  Sin embargo, tómese su tiempo para disfrutar del proceso de creación de imágenes.  Después de que se hayan tomado las instantáneas y se haya documentado el evento, dedique algún tiempo a explorar con su cámara.  Pruebe cosas nuevas.  Dispara desde arriba o desde abajo.  Heck, incluso poner su cámara en el suelo y disparar desde esa perspectiva.  Piense fuera de la caja y cree algo que le agrade, aunque no sea técnicamente correcto en todos los aspectos.   La conclusión es que deberías estar divirtiéndote.  Si no, entonces debes estar haciendo algo mal.

 

 

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