"'Discúlpame, mientras cambio el cielo" - La ética de la manipulación fotográfica
Atardecer sobre Leslie Gulch en Idaho... ¿o no? ¿Un reemplazo del cielo o no? Véase más adelante. Foto de Rick Ohnsman
Con la edición digital, si te lo puedes imaginar, probablemente puedas hacerlo, a menudo hacer una imagen convincente que nunca lo fue realmente. ¿Estaba el cielo plano y aburrido la noche que estabas filmando en esa ubicación icónica de la foto? No hay problema, agregue un cielo más dramático en la computadora. No es una pregunta si tú -puedes-, la verdadera pregunta es, -deberías- tú?
En su canción clásica, "Purple Haze", Jimi Henricks cantó: "Discúlpenme, mientras beso el cielo". Más de un par de personas no lo escucharon bien. Mucha gente canta su propia versión, sustituyendo sus palabras mal escuchadas: "Discúlpenme, mientras beso a este tipo". Sitios web enteros están dedicados al humor generado por lo que se llama "Mondegreens", letras de canciones mal escuchadas y, de hecho, una de las más populares es KissThisGuy.com.
¿Qué tiene que ver eso con la fotografía? No mucho, excepto cuando oigo a los fotógrafos hablar de la ética de los reemplazos del cielo, no puedo evitar sonreír, recordando las letras de las canciones de Jimi y sustituyendo la versión de mi propio fotógrafo - ``Discúlpame, mientras cambio el cielo''.
Esta es la toma original de Leslie Gulch, tomada al mediodía con un cielo azul sin nubes.
Entonces, ¿cuándo está bien, y no está bien, editar creativamente una foto? No estoy diciendo que debas o no manipular tus fotos. Es una decisión personal. Simplemente quiero explorar los pros y los contras. Hablé con algunos compañeros fotógrafos de mi club de cámara, así como con dos fotógrafos probablemente más familiares para los lectores de Improve Photography y los oyentes de podcasts; Nick Page y Jeff Harmon. Veamos qué tenían que decir.
Donde nunca llueve
Usted podría darle a su cliente de bienes raíces esta oportunidad, o...
Has oído la canción de Albert Hammond de 1972, "Nunca llueve en el sur de California". Queremos creer que hay lugares donde el sol siempre brilla. O de una canción mucho más antigua, "Home on the Range" "Where seldom is heard a discouraging word and the skies are not cloudy all day". O cuando hay nubes, son hinchadas y hermosas, los amaneceres y puestas de sol siempre son espectaculares. ¡Quizás podríamos vivir en un lugar así! Si usted es un agente de bienes raíces, ¿cuál es la mejor manera de comercializar su propiedad? ¿La foto con un cielo gris, aburrido, sin rasgos distintivos o la que tiene un cielo bonito sobre el techo? Sin pensarlo, ¿verdad? Así que dale al cliente lo que quiere - Neverland!
... una caída en un cielo más interesante para un poco más de pizzaz. ¿Alguna razón para considerar esto poco ético?
Algunos de los fotógrafos que entrevisté consideraban que el cambio de cielo en las fotos de bienes raíces era perfectamente legítimo. El cielo a menudo se ve bien sobre esa casa, pero no el día que disparaste, ¿verdad?
"Voy a cambiar un cielo en una sesión de bienes raíces porque estas personas están pagando por sus expectativas de esas fotos épicas que han visto producir en el pasado. Y en esos casos realmente no siento que estoy documentando una hora o un lugar", dijo Nick Page.
Mientras que cambiar el cielo en una fotografía de bienes raíces al aire libre podría ser perfectamente ético, uno de mis amigos del club de fotografía, Tracy Wilson-Burns señaló: "Arreglar" un enorme agujero en la pared de la sala de estar de una foto familiar de Navidad no sería poco ético, pero sí lo sería arreglar ese agujero en una foto de ventas de bienes raíces". .
Photos Don't Lie, (...but photographers might)
La gente una vez creyó: "Las fotos no mienten". Más tarde se enteraron de que las fotos podían ser retocadas y vieron lo fácil que era en el cuarto oscuro digital hacer que las cosas desaparecieran, (o aparecieran), con un clic del ratón. Entonces, ¿qué piensa nuestro grupo de fotógrafos sobre la ética de este tipo de manipulación?
Me gustan las nubes dramáticas en esta toma, pero no estoy seguro de que el reemplazo del cielo sea creíble. Si vas a hacer reemplazos de cielo, será mejor que los hagas bien.
"Para mí, creo que hacer clic en el obturador es sólo la mitad del proceso. Una fotografía se completa realmente en el post-procesamiento", dijo el escritor de Improve Photography Rusty Parkhurst. "Normalmente no hago ninguna "manipulación" fotográfica importante, pero si la hago, pondré una cláusula de exención de responsabilidad en ella. La mayor parte de la edición se realiza en Lightroom, pero eliminaré los elementos de distracción en Photoshop. Mi objetivo es llamar la atención del espectador donde yo quiero que esté. Después de todo, el archivo de imagen es el dato crudo fuera de la cámara, y toma algo de tiempo crear la fotografía que se imagina".
Rick McEvoy dijo: "Quito cosas que no quiero en Photoshop. Son cosas como grava, goma de mascar en el asfalto, pistas sueltas, ese tipo de cosas. Todo lo demás que hago en Lightroom. No sé cómo usar capas en Photoshop, y aún así no he encontrado la necesidad de hacerlo".
"Editaré una foto para que sea como yo quiera recordarla. Sí, hago un montón de cepillado de exposición, relámpagos selectivos e incluso manipulación de color", dijo el escritor de IP Kirk Bergman. "Pero el resultado final es aumentar la respuesta emocional de un lugar. No puedo permitirme volver a algunos lugares semana tras semana hasta que consiga el cielo perfecto. Tampoco puedo hacer que la luz perfecta suceda. Pero en el post, puedo hacer lo que sea que yo, como artista, quiera hacer para hacer realidad la imagen que tengo en mi mente. Esto no es fotoperiodismo, es arte. No veo nada malo en ello. Es sólo que algunas personas no son tan buenas en Photoshop y no pueden hacer que una escena modificada parezca realista. Creo que de ahí saca mala fama".
Me identifico con la idea de Kirk de hacer manipulaciones fotográficas realistas. Las técnicas de reemplazo del cielo son nuevas para mí. ¿Los espectadores aceptarán mis fotos alteradas como "reales"? Su reloj Rolex falso podría parecerse a un reloj real, usted sabe que es una imitación y que no fue embaucado para pagar grandes sumas de dinero por él. Pero si fuera una mala imitación y dijera "Rolux" en ella, probablemente te avergonzarías de mostrársela a tus amigos. Lo mismo para mí, a menos que pueda hacerlo bien y de manera totalmente convincente, es mejor que no muestre mis obras alteradas. También está la sofisticación de su espectador. Los amigos que no son fotógrafos pueden aceptar tu foto falsificada, ¿pero tus amigos fotógrafos expertos verán tus trucos? Muchos de los principales falsificadores del mundo pensaron que habían hecho el billete de 100 dólares perfecto... hasta que los verdaderos expertos detectaron lo contrario.
"Engañame una vez, avergüénzate. Si me engañas dos veces, la vergüenza es mía".
Fool Me Once
¿Y qué si eres realmente bueno ? Reemplazar un cielo, alterar una foto, nadie se da cuenta. La gente se maravilla con las espectaculares puestas de sol que siempre parece capturar, la increíble luz, las playas vírgenes sin basura, sin huellas y sin gente. Incluso si sus "mejoras" mejoran la realidad y son totalmente creíbles, tal vez todavía haya un problema. Nick Page es un fotógrafo excepcionalmente talentoso y un hábil editor. Si alguien podía hacer una imagen compuesta tan convincente que nunca notaría la diferencia, era él. Pero no lo hace.
Manteniéndolo real, el fotógrafo Nick Page quiere que la gente sepa que cuando obtiene un cielo impresionante en sus fotos fue capturado en la cámara, sin necesidad de reemplazar el cielo. (Usado con permiso.)
"Con mi fotografía de paisajes, he trazado la línea en la arena, (en mi cabeza de todos modos), que no voy a componer o intercambiar cielos. Para mí esto se reduce a dos cosas", dijo.
"Mi parte favorita de la fotografía de paisajes es tratar de perseguir la luz, y tener esa gran luz alineada con una gran ubicación. Esto requiere mucha planificación y esfuerzo, y me encanta ese aspecto de la fotografía. Si empezara a dejar caer el cielo en mis fotos de paisajes, me estaría robando la alegría de "La Chase".
¿Y la segunda cosa? "Quiero que la gente sepa y crea que las fotos que tomo son reales", dijo Nick. "Muchos de los fotógrafos que sigo, no siempre puedo confiar en la luz increíble que siempre tienen en sus fotos. Sí, es un arte, pero realmente disfruto el esfuerzo extra de tratar de conseguirlo de verdad, y quiero que la gente sepa y confíe en que puse ese esfuerzo extra".
¿Cielo real o reemplazo? Si quieres ser conocido por tu excepcional fotografía de paisajes, no quieres que tus espectadores adivinen. Estás viendo otra foto de Nick Page y como con todas sus fotos de paisajes, es la verdadera. (Usado con permiso.)
Nick tiene un excelente punto de vista. Si haces una foto excepcional a través de la manipulación digital y la gente aprende que puedes hacerlo y hacerlo bien, más tarde, cuando haces un gran disparo directo en la cámara con un mínimo de edición, ¿qué deben creer? Puede que los engañes una vez, pero ahora se mostrarán escépticos de todos tus disparos. Así que pregúntate: "¿Vale la pena el golpe a tu credibilidad?"
"Oh, qué telaraña tan enredada tejemos, cuando primero practicamos para engañar." Sir Walter Scott, 1808
Pero si es Art.... Ejerciendo Licencia Creativa
Conseguí algunas buenas fotos del eclipse total sobre Crouch, Idaho el verano pasado y el paisaje es también mis fotos de la zona, pero el sol en las escenas - composiciones, y admití libremente la "licencia creativa") hecho aquí. - Fotos por Rick Ohnsman
Los fotógrafos a los que entrevisté para este artículo diferían ligeramente en cómo se sentían acerca de la manipulación fotográfica, pero todos estuvieron de acuerdo en que la cuestión era la intención del fotógrafo. Engañar a propósito al espectador es donde radican los problemas. Si por otro lado el fotógrafo era franco con su espectador y la foto estaba pensada como "arte" y no como "registro fotográfico", entonces todo era justo.
"Para mí, no me importan mucho las mejoras simples", dijo Brent Huntley, escritor de IP. "Estoy a favor de eliminar las distracciones y ayudar al cielo, pero quiero que la imagen siga siendo como la del lugar que fotografié. No quiero que alguien se presente en un lugar y no lo reconozca. Por ejemplo, aparecer en una cascada para darse cuenta de que la gran montaña o lo que sea que hayas visto en una imagen no está ahí. No me gusta eso. Está bien si quieres hacer lugares falsos, pero ponle una cláusula de exención de responsabilidad"
Cuando se trata de "arte", puedes hacer lo que quieras con tus fotos. Quizás soy un artista frustrado porque me encanta crear looks "pintorescos" con muchas de mis fotos. - FotoArte por Rick Ohnsman
El escritor Brad Goetsch señaló que el "Grande", Ansel Adams, aunque no tenía herramientas digitales, no era ajeno a la manipulación fotográfica.
"La pre-visualización de Adams se centró en las "mejoras" que estaba planeando para la imagen en postproducción, incluso antes de soltar el obturador", dijo Brad. "En realidad estaba pensando en esto anoche cuando alguien me envió una foto que estoy seguro que era un retrato robot a pesar de que el fotógrafo dice lo contrario. Estoy a favor de la manipulación de una imagen hasta que el objetivo sea el engaño. Es arte y el arte es divertido. El problema de engañar a las masas con una imagen que ha sido compuesta y se hace pasar por realidad es que crea una expectativa de lo que es posible (aunque no lo sea)", dijo. Esto puede restarle valor a una gran imagen que es una verdadera representación de la realidad.
Brad continuó: "Un ejemplo es la foto de Peter Lik de la luna baja sobre un acantilado que se volvió viral a principios de este año. Ese nivel de claridad, profundidad de campo, nitidez e iluminación general (entre otras cosas) simplemente no es posible, pero tiene el poder de hacer que todos los demás se vean mal cuando el público dice `bueno, Peter Lik lo logró', "dijo. "Si seguiste la historia, su gente retrocedió en la imagen, admitiendo que era un retrato robot."
A veces, a los fotógrafos también les parecerá bien que algunas prácticas frunzan el ceño a otras. Parece que depende de cómo se utilice la imagen.
Tomó tiempo clonar todas las huellas en la arena en esta toma de una playa en Bandon, Oregon. Creo que esto es una manipulación digital aceptable. ¿Y tú? - Foto de Rick Ohnsman
"Algo como clonar una roca parece benigno, dijo Tracy Wilson-Burns. "Sacar a la gente de una playa - No veo por qué no. Realmente me disgusta cuando una foto del cielo nocturno ha sido claramente modificada para ponerla en capas en la luna, o para ponerla en un primer plano más iluminado sobre un cielo estrellado, pero eso es lo que yo prefiero y no diría que hacer eso sería poco ético".
Ella continuó: "Digamos que tienes a dos fotógrafos haciendo senderos estelares. Uno dispara todo a la cámara, sin poste. El otro filma una serie de fotos más cortas de rastros estelares, edita en el post para eliminar las luces de chorro, etc.; las combina en Photoshop u otro software de apilamiento de estrellas y hace más ediciones para modificarlas.... Estoy totalmente de acuerdo con que ambas sean enviadas como entradas éticas a una categoría de astrofotografía en una competición".
Para diferenciar las tomas inalteradas de aquellas con manipulación digital más pesada, nuestro club de cámara tiene una categoría llamada "Realidad Creativa Alterada (Creative Altered Reality, CAR)". El Vicepresidente del Boise Camera Club (BCC), Darin Hlavinka, explicó: "Uno de los problemas que tengo es la sustitución de cielos, etc., en imágenes y fotógrafos que entran en la categoría de Paisaje. Siento que si algo no era parte de la foto original, entonces están haciendo una foto "creativa". La foto, en mi opinión, debería haber sido incluida en la categoría'CAR'".
"Siento que si estás haciendo'arte', entonces puedes hacer lo que quieras, pero ya no es una fotografía", dijo el fotógrafo de la BCC David Gallina. "Los pintores cambian las cosas todo el tiempo, pero entonces es'arte'. Realmente depende de por qué lo estás haciendo. Si se trata de vender un producto o de entrar en una competición, entonces mi sensación es "NO". Pero si está colgado en la sala de estar o compartiendo con otras personas para divertirse, entonces está bien, cámbiese".
Has sido Buffaloed
¿Fuiste "búfalo"? Tomé la escena de invierno en el Parque Nacional de Yellowstone. También fotografié al bisonte. Pero no estaban en la misma toma, esto es un retrato robot. - Foto(s) por Rick Ohnsman
Una confesión, una historia en la que yo personalmente añadí un elemento a una foto que no formaba parte de la toma original. Estaba en el Parque Nacional de Yellowstone montando en un coche de nieve lleno de compañeros fotógrafos. Estábamos felizmente parando en varios lugares haciendo tiros. Muchas de nuestras imágenes incluían el "búfalo" norteamericano, el emblemático bisonte de Yellowstone. Me tomé unos buenos tragos de bisonte. Tenía unas buenas fotos del paisaje. Lo que yo quería era un bisonte en una de mis bonitas fotos de paisajes, pero ninguno de ellos pasó a vagar por donde yo quería. No hay problema, la clonación en un bisonte a partir de un disparo sobre la nieve blanca en su mayor parte en mi tiro del paisaje fue fácil, incluso para un editor de habilidades limitadas. Titulé mi última composición, "La lucha", una imagen que evoca la perseverancia de una bestia majestuosa contra el brutal invierno de Yellowstone. Licencia creativa, ¿por qué no?
Otro compuesto de bisonte - Foto de Rick Ohnsman
No dije mucho cuando le mostré la foto a un amigo que había estado en el viaje. "Hmm.... Recuerdo ese campo y no recuerdo haber visto ningún bisonte en ese lado del camino", dijo con curiosidad. ¡Atrapado! Tuve que confesar mi adición creativa. No es una verdadera vergüenza, pero ¿y si decidiera inscribir la imagen en un concurso?
La Cinta Azul - Si las reglas no dicen que no...
No cabe duda de que hay millones de concursos de fotografía en los que los jueces están ansiosos por reconocer a los mejores talentos fotográficos. Talento fotográfico, no de edición, ¿verdad? Muchos organizadores de concursos, particularmente aquellos con fondos de fotos, conocen muy bien las posibilidades de la manipulación digital y la prohibirán específicamente en sus reglas. La Sociedad Fotográfica de América (PSA) es especialmente estricta. En una categoría, la Naturaleza, las reglas dicen: " No se permite ninguna técnica que añada, reubique, reemplace o elimine elementos pictóricos excepto por recorte. Se permiten técnicas que mejoren la presentación de la fotografía sin cambiar la historia de la naturaleza o el contenido pictórico. Todos los ajustes deben parecer naturales. Las imágenes en color se pueden convertir a monocromo en escala de grises. Las imágenes infrarrojas no están permitidas."
Señales de tráfico, líneas eléctricas, y otros trastos... tenía que desaparecer. Cloné eso, inflé la puesta de sol y "encendí" las luces del puente durante la edición. Foto de Rick Ohnsman
Un fotógrafo que recientemente apareció en mi artículo "Cómo fotografiar aves en vuelo", Ken Miracle ha mostrado a menudo fotos de aves y otros animales salvajes en las que quizás una ramita o una brizna de hierba oscurece una parte del animal. "¡Clonen eso!", sugerimos. Ken, que a menudo participa en concursos de anuncios de servicio público, no lo hará. Juega según las reglas, pero algunos no. En los concursos en los que no se aborda la manipulación digital, los escrúpulos personales no parecen existir para muchos fotógrafos. El problema es que, a menudo, sus fotos son las ganadoras.
"Si nos fijamos en lo que gana premios a nivel internacional, todos ellos están muy manipulados, dijo el fotógrafo de la BCC Peter Reali. "Estoy de acuerdo en que si cambias un cielo o haces adiciones importantes y hay una categoría como Realidad Creativa Alterada (Creative Altered Reality, o CAR), entonces deberías entrar allí, pero de lo contrario la fotografía es arte y todo vale para hacer algo bello e inspirador. Siempre y cuando las cosas que sustituyen sean todas sus imágenes".
"Si las reglas no lo prohíben en el concurso y si no haces todo lo posible para mejorar la foto, vas a perder", dijo Jeff Harmon. "Pero las técnicas en cámara siguen siendo importantes en la actualidad. La composición en particular. Pero los días de ganar un concurso con un solo disparo y edición menor, a menos que haya reglas en el concurso que lo prohíban, han terminado".
Antes de...
Bajo un cielo pintado
Así que estás haciendo una imagen puramente para tu propio disfrute, por el bien del arte, tal vez para un concurso donde no hay reglas ni hay una categoría "Creativa". ¿Cómo se hace un reemplazo del cielo? Este artículo no está diseñado para ser un "cómo hacerlo", pero pensé en devolverle el favor a Nick Page y Jeff Harmon y señalarle algunos podcasts y tutoriales.
...y después. Un sustituto del cielo de Jeff Harmon.
Podcast de dos partes de Photo Taco sobre la sustitución del cielo con Nick. Primera parte. Segunda parte
Un tutorial de reemplazo de cielo por Nick.
y algunos otros tutoriales para mejorar la fotografía de reemplazo del cielo: por Nathan Goldberg
Para la fotografía de bienes raíces de Jim Harmer
¿Qué tal un poco de "Landscaping?"
Yo he hecho esto. Apuesto a que tú también lo has hecho, algo de "paisajismo" preimpreso, no digital. Mover una roca aquí, añadir una flor o una hoja allí, tal vez quitar un palo u otra cosa ofensiva. Tal vez, para cosas pequeñas o no permanentes que podrían estar bien. Pero comprenda que no sólo puede ser "No sea bueno engañar a la madre naturaleza", sino que puede ser contrario a las reglas, poco ético o, en algunos casos, ilegal. Odio escuchar de acciones tontas como estas -
El fotógrafo quema Arcos
Sitio histórico destruido por el fotógrafo
Creo que el color de las hojas de otoño ayuda a hacer esta toma de Punchbowl Falls en el Columbia Gorge de Oregon. Pero esto fue un poco de "jardinería". Las hojas estaban detrás de mí en la orilla, así que agarré un puñado y "ajardiné" la escena. ¿Legítimo o no? - Foto de Rick Ohnsman
Para los fotógrafos de PSA existe un "Código de Práctica" diseñado para proteger a los sujetos de la naturaleza y el medio ambiente. Todos los fotógrafos de naturaleza y vida silvestre, ya sea que tomen fotografías para PSA o no, harían bien en leerlo. El "Compromiso de Yellowstone" también ofrece buenos consejos. Estamos escuchando demasiadas historias en las que fotógrafos descuidados o totalmente irresponsables han hecho cosas con la cabeza deshuesada y lo están arruinando para todos nosotros. Ahora estamos viendo que los Parques Nacionales de Estados Unidos prohíben ciertos tipos de actividades fotográficas porque personas egoístas, indiferentes e irreflexivas han forzado restricciones estrictas. ¡No seas una de esas personas!
Hay otras dos áreas a las que me gustaría referirme brevemente, (ya que para explorarlas en profundidad se necesitarían fácilmente artículos enteros en sí mismos.) Una es...
Un disparo compuesto de un jet en la aproximación final. La pregunta es si la escala es correcta. ¿La aeronave está demasiado alta o demasiado baja? Un piloto podría darse cuenta rápidamente de que esto es falso. Nunca haga composiciones u otras "falsificaciones" como ésta si está usando una toma con fines periodísticos. - Foto(s) por Rick Ohnsman
Noticias falsas
A menos que hayas estado viviendo en una cueva, has escuchado este término recientemente. ¿En qué podemos confiar si somos veraces y precisos? Si estás haciendo algo que incluso roza el fotoperiodismo, deberías considerar repulsivo cualquier tipo de manipulación digital (más allá de las simples ediciones relacionadas con la exposición). Mantener la integridad de la profesión y su deber hacia el público como periodista. Considere la "edición creativa de fotos" como algo totalmente tabú para usted. Suficiente dicho.
¿La cara y el cuerpo perfectos?
La mayor parte de este artículo se ha concentrado en la ética de la manipulación fotográfica en la fotografía de paisajes. Para los tiradores y editores de retratos, moda y otros "fotógrafos de personas", el tema es probablemente aún más debatido. ¿Cuándo y cuánto debe cambiar el aspecto de una persona con la manipulación de fotos digitales? Puede que esté bien eliminar las imperfecciones de un sujeto de foto adolescente, pero ¿deberías usar magia digital para remodelar y redimensionar su cuerpo? ¿Qué mensaje envía la industria de la moda a los jóvenes cuando "crean" imágenes que muestran modelos con una piel perfecta e impecable y un físico sobrehumano? ¿Qué es lo que usted, como fotógrafo y editor, considera apropiado y "cruzar la línea" cuando hace este tipo de trabajo fotográfico?
Ya no es tan fácil alterar fotos de retratos, ya sea para bien, para mal, (o simplemente para tonterías.) Diviértete con tu propia foto si quieres, pero para otros, considera la ética de la manipulación fotográfica.
No hago mucha fotografía de retratos y no puedo hablar de este tipo de preguntas, pero lanzo el tema por ahí, esperando que algunos de nuestros fotógrafos/escritores de retratos aborden la ética de la manipulación fotográfica.
El Futuro - Fotos del Sr. Roboto?
¿Qué hay en el futuro para la manipulación de fotos digitales? Jeff Harmon, (técnico residente de IP), predice que veremos más programas usando Inteligencia Artificial (IA) para hacer el trabajo, más rápido y mejor que los humanos. Mencionó un programa, LandscapePro, que no es AI, pero que puede reemplazar los cielos con unos pocos clics.
"Lo he probado mucho y funciona bien con fotos que tienen un contraste muy bueno entre el primer plano y el fondo, pero mi uso en el mundo real ha sido que no funcionaba muy bien y que podía obtener MUCHOS mejores resultados usando Photoshop y técnicas de enmascaramiento de luminosidad", dijo.
Ya he visto otras funciones de IA incluidas en el software y el hardware de la foto. Adobe Lightroom CC, (la versión en línea, no la clásica), utiliza Adobe Sensei (https://www.adobe.com/sensei.html) para, entre otras cosas, ahorrarle la tarea de redactar sus fotos con palabras clave. Google Photos puede hacer lo mismo. ¿Buscas todas tus fotos de perros? Introduzca esa palabra clave y la encontrará rápidamente. Los programas que utilizan el reconocimiento facial se conectan a la IA. Incluso mi nuevo teléfono móvil LG V30 puede "mirar" una escena en vivo, reconocer objetos e invocar las configuraciones que "piensa" que son las mejores.
Jeff dice que pronto no estarás editando tus fotos, sino tu computadora.
"La edición de Inteligencia Artificial va a hacer que ni siquiera tengas que ser bueno procesando las fotos", dijo. "La composición artística seguirá siendo importante, pero el procesamiento totalmente automatizado es hacia donde nos dirigimos."
NVIDIA, el fabricante de tarjetas de procesamiento gráfico, mostró algo que es totalmente espeluznante, si me preguntas. Su demo, "Image Inpainting for Irregular Holes Using Partial Convolutions", muestra a AI descubriendo cómo reemplazar los componentes faltantes de una foto con una precisión asombrosa.
La premisa original de este artículo no era si tú (o tu software de IA) PUEDES crear manipulaciones fotográficas realistas, sino si DEBES. Las consideraciones éticas seguirán siendo la decisión del fotógrafo/editor, no algo que usted dependerá de su computadora para determinar. Recuerde, la honestidad sigue siendo la mejor política.
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