Cómo lograr una fotografía cinematográfica con desenfoque de movimiento con la regla de 180 grados

Una vista aérea de una carretera por la noche con corrientes de colores de senderos de luz de los automóviles capturados con las reglas 180 para el desenfoque de movimiento
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Este artículo analizará lo que llamamos la regla de 180 grados y por qué la usamos para lapsos de tiempo e hiperlapsos.

Una vista aérea de una carretera por la noche con corrientes de colores de senderos de luz de los automóviles capturados con las reglas 180 para el desenfoque de movimiento


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¿Qué es el desenfoque de movimiento?

El desenfoque de movimiento está relacionado con la velocidad de obturación de cualquier fotografía dada de cualquier escena dada. Imagina que quieres capturar un partido deportivo y quieres congelar los sujetos para que no se vean borrosos.

Usaría una velocidad de obturación de 1/1000 de segundo.


Este número puede aumentar para sujetos que se mueven más rápido.
La distancia entre el objeto en movimiento y la cámara también influye. Los sujetos más cercanos que se mueven a una velocidad media parecerán más rápidos que un sujeto más rápido que se encuentre más lejos de la cámara.


Ahora imagina que quieres fotografiar el mismo
partido deportivo , pero quieres capturar esa sensación de movimiento. Bajaría la velocidad del obturador a algo más bajo, como 1/125 de segundo.

Cada sujeto y su velocidad relativa necesitarán diferentes velocidades de obturación.


Considere la siguiente imagen como nuestro ejemplo.


El primer molinillo tiene una velocidad de obturación de 1/10 de segundo.
La abundancia de desenfoque de movimiento nos impide ver el sujeto tal como es.


El segundo tiene una velocidad de obturación de 1/50 de segundo y es un poco más agradable a la vista.
Podemos saber qué es y tenemos una buena cantidad de desenfoque de movimiento.


El tercer molinillo tiene una velocidad de obturación de 1/200 de segundo y solo presenta una mínima cantidad de desenfoque de movimiento.


El cuarto tiene una velocidad de obturación de 1/800 de segundo y no tiene ningún desenfoque.
De hecho, parece quieto.

Un diagrama que muestra 4 molinetes fotografiados a diferentes velocidades de obturación para explicar cómo se crea el desenfoque de movimiento

El desenfoque de movimiento cinemático tiene que ver con cuánto desenfoque de movimiento es suficiente.
Desprecia los ajustes que nos dan poco y demasiado respectivamente.


Aquí, la velocidad de obturación de 1/50 de segundo es perfecta.


Debe comprender que cada situación será diferente.

Velocidad de obturación frente a ángulo de obturación

Hay dos áreas presentes en la captura de desenfoque de movimiento. Uno es la velocidad de obturación y el otro es el ángulo de obturación.

Es posible que no haya oído hablar antes del ángulo de obturación.
Es un antiguo término cinematográfico. Dado que los lapsos de tiempo crean videos, será importante saberlo.


Conocemos la velocidad de 
obturación.  Es cuánto tiempo permanece abierto el obturador para grabar la escena. Las áreas bien iluminadas requieren que el obturador permanezca abierto por un período de tiempo más corto. Las áreas con poca luz requieren que el obturador permanezca abierto por períodos más largos.

Estos son, por supuesto, compensados ​​por los otros
ajustes de la cámara . Y si desea lograr resultados específicos, como el desenfoque de movimiento a través de lo que conocemos como una exposición prolongada.

El
ángulo de obturaciónse reduce al tamaño de la persiana. En épocas anteriores, cuando todas las películas usaban película, tenía que haber un mecanismo de obturación.

Este mecanismo de obturación permitió que el carrete de película se moviera al siguiente cuadro.
Todo sin quedar expuesto.


En fotografía, el obturador se cierra y se vuelve a abrir con cada toma.
Incluso los modelos sin espejo más avanzados tienen un límite de unos 14 fotogramas por segundo.


En el cine, las escenas generalmente se capturaban a velocidades de 24, 25 y 50 fotogramas por segundo.


El avión de la película permaneció abierto.
Pero un mecanismo de película cubrió el marco para la siguiente exposición sin que se sobreexpusiera. Vea el GIF a continuación para una mejor comprensión.

Moviecam_schematic_animation

regla de 180 grados

No hay ángulos de obturación superiores a 180°. Una cámara de cine debe tener ese tiempo para mover la película hacia abajo para la próxima exposición.

Por supuesto, puede ir a ángulos más pequeños, como 90 ° (1/96 s para 24 fps), pero estos se usan para situaciones específicas.


Mantenemos el ángulo de 180° porque se siente más natural para el ojo humano.

Una impresionante foto de un paisaje urbano de noche capturada con la regla de 180 grados

Elegir el ángulo de obturación correcto

Cuando se trata de hacer nuestro video de lapso de tiempo, ya sabemos que el resultado final es una sucesión de imágenes fijas. Necesitas tomar cada imagen por separado.

Necesitamos pensar en la velocidad de obturación para cada cuadro.
Y encuentre uno que nos brinde un video realista una vez unido.


A 1/50 de segundo, los objetos en movimiento se verán borrosos e inutilizables en un lapso de tiempo.
Pero, si los configura para jugar a 25 fps, parece natural.


A diferencia de la fotografía fija, un video sin desenfoque puede parecer extraño para los espectadores.
Esto se debe a que el ojo humano ve el desenfoque de movimiento.


Mirando nuestro molinillo de nuevo:

Cinematografía GIF - Find & Share on GIPHY

Aquí, estamos capturando tres molinetes, todos a 25 fps. Las velocidades de obturación son diferentes.

El primero tiene una velocidad de obturación de 1/25 de segundo (360°), el segundo tiene 1/50 (180°) y el tercero tiene 1/500 (20°).
El molinete de 180° capturado a 1/50 es más natural que los demás.

Aplicación de la regla de los 180 grados a la fotografía de lapso de tiempo

Entonces sabemos que la regla de 180 grados nos permite capturar imágenes que son más naturales para el ojo humano. Pero, ¿cómo ponemos esto en práctica con la fotografía de lapso de tiempo ?

Cuando fotografiamos una escena para un video de lapso de tiempo, hablamos de intervalos.
Esta es una configuración que usamos para decidir cuántos cuadros por segundo queremos capturar. El uso de un intervalo de 2 segundos le dará 0,5 fps


. Para mantener la regla de 180 grados, debemos pensar en la velocidad de obturación.
La versión simplificada es el intervalo de cuadro, en nuestro caso dos, dividido por dos (ya que 180 es la mitad de 360). Esto nos da (2/2 = 1) una velocidad de obturación de 1 segundo.


Hay un problema con los intervalos en la fotografía de lapso de tiempo.
Establece tu intervalo en dos segundos y la velocidad de obturación en un segundo. El tiempo de intervalo general será de 3 segundos.


La cámara comienza a contar el intervalo después de tomar una fotografía.
No cuando termina el último intervalo.


Los tiempos más cortos no se ven tan afectados como los tiempos de exposición más largos.
Ahí es donde el cálculo anterior se vuelve más y más fuera de control.

un diagrama que explica el tiempo de intervalo para la fotografía con regla de 180 grados

Con todo, la exposición de un segundo no nos dará la regla de 180 grados.
Puede obtener una buena imagen, pero no es lo que buscamos. Para que sea cierto, el intervalo debe ser de un segundo, al igual que la exposición.

Conclusión

La regla de 180 grados nos proporciona un toque realista a nuestras imágenes de lapso de tiempo. Y a nuestros videos.

Por supuesto, puede disparar a diferentes velocidades de obturación y ángulos de obturación.
Estos le proporcionarán diferentes efectos.


Cada escena es diferente.
Quizás probaste el desenfoque cinematográfico y decidiste que no es para ti. Esta no es una regla, ya que debe seguirla, sino una guía para crear imágenes agradables.


Incluso puede usar esta regla para imágenes individuales, para darles un toque extra.

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