Iluminación continua vs estroboscópica para fotografía
Cada vez que considere comprar un nuevo equipo de iluminación, puede ser una decisión desalentadora. Hay más opciones en el mundo de la iluminación que en casi cualquier otro lugar de la fotografía. Una de las opciones más simples es también una de las más críticas: ¿debería obtener una luz continua o una luz estroboscópica?
En esta guía, analizaré los pros y los contras de cada tipo de luz, desglosaré lo que debe buscar al comprarlos y examinaré si la luz continua o estroboscópica se adapta mejor a su nicho fotográfico.
¿Qué son las luces continuas?
Las luces continuas son cualquier fuente de luz que ilumina constantemente tu escena. En estos días, eso podría significar diodos emisores de luz (LED), luces fluorescentes compactas (CFL), tungsteno o HMI y luces de plasma. Sin embargo, para las luces típicas, probablemente esté considerando fuentes basadas en LED o CFL, ya que estas son las luces continuas más comunes por debajo de la marca de $ 1K.
Las fuentes CFL pueden ser más baratas que las LED, pero están perdiendo el favor de la fotografía y videografía de alta gama en comparación con las LED. Los LED duran más, permiten una temperatura de color variable y no parpadean. Las diferencias de precio entre ellos también están disminuyendo, por lo que mi recomendación es quedarse con los LED si necesita una luz continua.
Ya sea el anillo de luz omnipresente, las fuentes RGB creativas más pequeñas o las herramientas de pintura con luz LED, como las varitas LED, hay una gran variedad de otras fuentes de iluminación continua. Para esta guía, sin embargo, solo veremos paneles y fuentes de estilo monolight, ya que son los competidores más cercanos a las fuentes de luz flash y estroboscópica.
Hay muchos tipos de luces LED disponibles para fotografía, desde anillos de luz omnipresentes hasta herramientas para pintar con luz, como varitas LED. Para esta guía, sin embargo, solo voy a cubrir dos de los competidores más cercanos a las fuentes de luz estroboscópica: paneles LED y fuentes de luz mono.
1. Paneles LED
Los paneles LED se han vuelto muy comunes en los últimos años. Estos son básicamente solo tiras de luces LED dispuestas en una cuadrícula. Son capaces de emitir una cantidad razonable de luz y, a menudo, pueden funcionar con una batería integrada o una batería de iones de litio de formato común (o enchufados a un tomacorriente de pared).
2. LED estilo monoluz
Lo siguiente son las luces de estilo monolight. Estos se parecen más a una luz estroboscópica de estudio tradicional, pero usan LED en lugar de un tubo de flash. Técnicamente, estos cuentan con LED integrados en el chip y, por lo tanto, están compuestos por docenas de LED pequeños en ese chip. Pero se comportan mucho más como una sola fuente de luz, lo que significa que emiten una luz más brillante y menos difusa que los paneles LED.
¿Qué son las luces estroboscópicas?
A diferencia de las luces continuas, las luces estroboscópicas (incluidos los flashes, flashes, flashes, etc.) emiten un solo pulso de luz, generalmente activado por la activación del obturador de la cámara, luego se oscurecen hasta que se activan nuevamente. Al activarse solo una vez en lugar de iluminar continuamente la escena, las luces estroboscópicas tienen una serie de ventajas y desventajas en comparación con las luces continuas.
Sin embargo, antes de profundizar en esas diferencias, echemos un vistazo a algunos de los factores de forma comunes de una luz estroboscópica. Advertencia justa: esta sección está un poco desordenada debido a la falta de nombres estandarizados, así que considere estas categorías generales.
1. Flash en la cámara
Las luces estroboscópicas más pequeñas suelen ser las integradas en su cámara. Si su cámara tiene un flash incorporado, ya tiene acceso a una luz estroboscópica. Desafortunadamente, debido al factor de forma, estará limitado tanto en términos de oportunidades creativas como de producción. Apunta hacia donde apunta tu lente, y no va a ser muy poderoso.
Sin embargo, puede usar ese flash para disparar flashes fuera de la cámara, ya sea a través de un modo de controlador incorporado en algunos flashes emergentes o simplemente a través de un disparador óptico. (En otras palabras, el flash fuera de la cámara se dispara cuando "ve" que se dispara otro flash). Esto abre algunas posibilidades creativas al combinar el flash dentro y fuera de la cámara.
2. Flash
El primer paso más allá del flash incorporado es el flash. Al separar el flash en una unidad adicional, obtiene más control sobre la dirección de la salida, más potencia gracias a la fuente de batería separada y, a menudo, control sobre cosas como el "zoom" de la luz o el patrón que emite.
Todas las principales marcas de cámaras producen flashes que van junto con sus cámaras, pero también hay varios fabricantes de terceros, como Godox, que crean luces estroboscópicas en un factor de forma similar. De hecho, cambié a Godox V1 y lo usaré para las demostraciones más adelante en este artículo, pero nuevamente, todos son muy similares en términos de capacidad.
3. Monoluces y cabezales estroboscópicos
Más allá de los flashes, también hay monoluces y cabezales estroboscópicos. Estos son más grandes, pero pueden generar una potencia significativamente mayor que los flashes más pequeños. Los monolights integran el flash, la fuente de alimentación y todos los demás bits en una sola unidad. Mientras tanto, los cabezales estroboscópicos son solo el flash, que debe conectarse a una fuente de alimentación separada. Las luces mono y las luces estroboscópicas se comportan de manera similar, pero tienen una forma ligeramente diferente.
En comparación con los flashes más básicos, estos dos tipos de luces estroboscópicas cuentan con paquetes de baterías más grandes o la capacidad de conectarse a la corriente de la pared. Esto se traduce en más "chasquidos" intermitentes entre cambios de batería y, a menudo, estallidos más frecuentes sin esperar a que se carguen los condensadores.
Si bien la mayoría de los monolights son más grandes (piense en el tamaño de una caja de pan, en comparación con el tamaño grande de la lata de refresco de los flashes), hay una serie de unidades que son más híbridas. Quizás ninguno demuestre mejor el estilo híbrido que el AD200 de Godox . Tiene una bombilla desnuda y un cabezal estilo flash, y no es mucho más grande que la lente de una cámara.
Diferencias entre luces estroboscópicas y continuas
Las luces estroboscópicas pueden venir en una amplia gama de factores de forma, pero todas están unidas por la naturaleza temporal de la luz. En esta sección, veremos qué significa esa diferencia significativa de las luces continuas para cosas como la potencia por dólar, la salida de calor y, lo que es más importante, las opciones creativas.
1. Salida
Puede obtener tanto luces estroboscópicas como continuas que tengan un alto rendimiento, pero en cualquier caso, el costo será un factor importante. Una luz estroboscópica casi siempre podrá brindar más luz, incluso comparando una luz estroboscópica relativamente básica con una luz continua de gama alta.
Sin embargo, no pienses que tienes que usar luz estroboscópica para obtener un alto rendimiento. Las fuentes LED de alta potencia pueden proporcionar suficiente luz para hacer que muchos estilos de fotografía sean viables con iluminación continua, pero costarán más. Además, nunca serán tan capaces de congelar la acción en comparación con la corta duración de un destello.
Los paquetes más rápidos, como el Profoto Pro-11 , pueden tener una duración de flash tan corta como 1/17,500 de segundo. Esto permite fotos dramáticas de salpicaduras de agua, polvo volador y otros efectos, donde incluso el movimiento rápido se congela en el tiempo.
Las luces continuas, si bien son capaces de emitir mucha luz, no coincidirán con las luces estroboscópicas ni pueden congelar el movimiento en la misma medida que las luces estroboscópicas. Veremos algunas situaciones más en las que esto entra en juego más adelante.
2. calor
Con fuentes modernas como los LED, la salida de calor de las luces continuas es un problema mucho menor. Las fuentes de tungsteno más antiguas eran casi tan buenas como calentadores de espacio como luces, pero los LED modernos no calentarán la habitación en la misma medida. Sin embargo, todavía emiten algo de calor y tienen que disiparlo.
Algunos diseños pueden disipar este calor de forma pasiva, sin usar un ventilador. Otros, particularmente cuando aumenta su producción, necesitan algún grado de enfriamiento activo. Esto significa un disipador de calor y un ventilador que zumba. Por lo general, esto no es un problema para la fotografía, en comparación con la videografía, pero aún puede ponerte nervioso.
Los flashes tampoco son inmunes a los problemas de calor. Dispare el flash con demasiada frecuencia, a una potencia demasiado alta, y puede encontrarse con un apagado térmico. Para proteger el sistema, la luz estroboscópica lo ralentizará y se dará tiempo para enfriarse. Esto puede ser molesto si sucede en un momento crucial.
Independientemente de la elección de la luz, el calor es un factor mucho menos importante de lo que solía ser, gracias principalmente a una mayor eficiencia en la conversión de energía en luz. Si está mirando luces continuas viejas, o incluso sistemas estroboscópicos más antiguos, tenga en cuenta el potencial de problemas de calor. Pero, en general, no dejes que esto te disuada de considerar las luces continuas.
3. Tamaño
Las luces continuas muy pequeñas solo son capaces de iluminar las escenas más cercanas. Piense en vlogs de selfies, configuraciones de estudios pequeños y otros temas cercanos. Además, no podrán dominar la luz ambiental, solo agregue un poco de relleno.
En comparación, las luces estroboscópicas muy pequeñas aún pueden emitir suficiente luz para iluminar una escena completa. Se pueden rebotar, difuminar u ocultar fácilmente cuando se colocan fuera de la cámara para acentuar sujetos particulares. Entonces, si necesita un factor de forma pequeño, ya sea por portabilidad o por cualquier otra razón, una pequeña luz estroboscópica es el camino a seguir.
Sin embargo, con luces más grandes, esta ventaja se vuelve menos importante. Por ejemplo, una gran monoluz puede arrojar una tonelada de luz continua sobre una escena, hasta el punto de que es lo suficientemente brillante para muchos sujetos. Del mismo modo, un panel LED de tamaño moderado puede emitir una luz suave por sí solo y no requiere grandes cajas de luz u otros modificadores de iluminación.
4. Disponibilidad de modificadores
La mayoría de las luces se pueden hacer para que funcionen con la mayoría de los modificadores. Para las luces estroboscópicas, una montura S estilo Bowens es un estilo común de soporte, como este soporte para flash Godox S2 . Es básicamente un anillo que gira alrededor de su luz estroboscópica y luego se adhiere a su soporte de luz. Puede colocar modificadores de iluminación directamente en el soporte o deslizarlos en el soporte del soporte para varillas estilo paraguas. Cualquiera que sea el método que use su modificador para conectarse, probablemente haya un adaptador disponible.
Mientras tanto, la mayoría de las luces continuas admitirán algún tipo de mecanismo de montaje. Los LED de estilo monolight pueden tener algo similar al soporte de montaje en S, mientras que los paneles LED tienden a tener modificadores de iluminación patentados específicos para la luz en cuestión (como puertas de granero o pequeñas cajas de luz que se conectan al final). Estos modificadores suelen ser mucho más limitados, aunque es posible que los fotógrafos que desean una luz difusa no los quieran de todos modos, ya que los paneles LED generalmente son bastante suaves.
Si realmente necesita ir compacto, también puede usar modificadores pequeños y dedicados para flashes. En el nivel más simple, estos son accesorios diminutos como el sistema Magmod que son más pequeños que el propio flash (aunque por lo general tienen capacidades sustancialmente limitadas).
Una última consideración para los flashes es que su tamaño más pequeño puede generar una luz más intensa incluso cuando se usa un modificador. Esto se debe a que la luz rebota menos dentro del modificador en comparación con la bombilla grande de una monoluz. Aunque siempre puedes difuminar el flash cada vez más, ten en cuenta que tu nivel de luz disminuye cada vez.
5. Costo
Las luces continuas y las luces estroboscópicas están disponibles en casi todos los puntos de precio. Los flashes básicos de terceros pueden costar menos de $100 . Mientras tanto, los paneles LED sencillos también pueden costar menos de $ 100 .
Sin embargo, a medida que pasa de esos modelos, obtiene muchas más funciones. Para las luces estroboscópicas, obtendrá más potencia, soporte de batería de iones de litio recargable, tiempos de reciclaje más rápidos y más. Las luces continuas ganarán potencia y precisión de color, duración de la batería y soporte para aplicaciones o control remoto.
Por alrededor de $ 250, puede obtener un flash muy competente o un monolight continuo . También me gusta mucho la serie de luces Godox AD200 a este precio, como se mencionó anteriormente. Si bien son un poco más grandes que el factor de forma del flash, ofrecen aproximadamente el doble de potencia e incluso pueden cambiar entre una bombilla desnuda y un cabezal estilo flash para usar con diferentes modificadores. Los paneles LED a este precio también pueden ser más grandes y, lo que es más importante, más brillantes que sus contrapartes más baratas.
Si está considerando luces estroboscópicas, no olvide el costo de algún tipo de disparador de flash. El sistema X de Godox ha tenido un desempeño sólido en mi experiencia, aunque también puede gastar más en el sistema Pocketwizard para obtener un mayor alcance. Una opción más económica puede ser simplemente usar un disparador óptico (más el receptor óptico apropiado si su flash no tiene uno incorporado). Este método ofrece menos control y confiabilidad que una opción de radio.
Las luces continuas, por otro lado, no necesitan un disparador. Lo más parecido a una característica similar es que algunas luces continuas admiten una forma de control remoto, donde puede ajustarlas a distancia, ya sea con un control remoto físico o una aplicación. En mi experiencia, esto puede ser bueno cuando se ajusta un rango de luces en el campo.
¿Cuál es mejor para tu fotografía?
Tratar de responder qué luz debería obtener es como responder "¿qué cámara debería obtener?" – es una pregunta con muchas respuestas. En última instancia, todo se reduce a su presupuesto, las capacidades deseadas y el uso previsto. Sin embargo, son posibles algunas respuestas amplias a esta pregunta. He reducido algunas características a considerar que ayudarán a reducir sus opciones.
1. Movimiento
Si está fotografiando algo que se mueve, un flash congelará ese movimiento, para bien o para mal. Si bien esto puede ayudar a obtener resultados más nítidos, evita transmitir el movimiento a través del desenfoque (suponiendo que no esté arrastrando el obturador). Las luces continuas, por otro lado, facilitarán la transmisión del movimiento, pero también dificultarán la congelación de la acción. Algunos fotógrafos usan una combinación de ambos exactamente por esta razón (para usar una exposición más prolongada bajo luz continua y luego congelar al sujeto con un flash al final).
2. Múltiples fotógrafos
Si está trabajando con otros fotógrafos, las luces continuas son más fáciles que sincronizar luces estroboscópicas y disparadores inalámbricos. Lo mismo ocurre con la toma de fotografías alrededor de camarógrafos. Las luces continuas se verán bien para ambos, mientras que las luces estroboscópicas pueden ser molestas.
3. Creativo versus fácil
Si bien no digo que la iluminación continua siempre sea fácil, es mucho más fácil de visualizar en comparación con los flashes. Con la iluminación continua, puede ver cómo cae la luz sobre el sujeto, ajustar modificadores dinámicamente y realizar ajustes fácilmente aumentando o disminuyendo la potencia, en lugar de tener que adivinar o medir los valores del flash. Si bien algunas luces estroboscópicas más grandes tienen luces de modelado, rara vez son tan potentes como las luces continuas dedicadas.
Sin embargo, las luces estroboscópicas pueden abrir más posibilidades creativas. Con la potencia de salida más alta y la duración más corta, es más fácil dominar la iluminación ambiental. Esto le da un control total sobre la luz, incluso al aire libre durante el día. También hay más posibilidad de modificar la luz de un flash que de una luz continua, gracias a lo brillante que es. Por ejemplo, puede hacer rebotar incluso el flash más básico en una pared o techo para obtener una luz difusa, mientras que las luces continuas suelen ser demasiado tenues para que eso funcione.
4. Modelos
Si está trabajando con personas, la elección de la luz puede tener un efecto interesante. La iluminación continua siempre brilla sobre ellos y, a altas potencias, puede provocar que entrecierren los ojos y que tengan expresiones incómodas.
Las luces estroboscópicas, que están oscuras cuando no están encendidas, no causarán ninguno de estos problemas. Sin embargo, permitirán que las pupilas de su sujeto se dilaten. Esto puede parecer inusual en casos extremos (estudio oscuro, aspecto estroboscópico brillante y ojos muy abiertos), pero definitivamente es una preocupación más específica. Simplemente agregar una luz de modelado suele ser suficiente para eliminar este efecto.
5. Uso de videos
Si hace mucho trabajo de video o toma fotos y videos, la iluminación continua es la mejor inversión. Las luces continuas se pueden usar tanto para fotos como para videos, por lo que obtendrá mucho más por su dinero.
Una categoría emergente de luz híbrida, si está tomando fotos y videos, es el StellaPro Reflex LED/Flash Head . Esta luz en particular funciona como una luz de video continua con un CRI ( índice de reproducción cromática ) de 92, así como una luz estroboscópica de hasta 10 fps. Definitivamente es una opción costosa y más específica, pero es un concepto fascinante. Tengo muchas ganas de ver cómo se desarrolla esta categoría de luces en el futuro y si algún día habrá opciones híbridas menos costosas y de alta calidad en el mercado.
Conclusión
El flash versus la iluminación continua es una historia de compensaciones, particularmente cuando profundiza en los productos disponibles. Hay una serie de excelentes opciones en ambas categorías, y hago uso de ambas en mi fotografía.
Las luces estroboscópicas son indispensables cuando se fotografía una boda, se iluminan interiores oscuros para la fotografía de bienes raíces o se trabaja con un equipo compacto. Mientras tanto, disfruté mucho integrando luces continuas en la fotografía de mi producto en el estudio, solo por la facilidad de uso.
Independientemente de la opción que elija para comenzar, agregar luz artificial a su repertorio puede hacer que su fotografía avance al siguiente nivel, además de brindarle una emocionante oportunidad de aprendizaje. ¡Avíseme a continuación si tiene alguna idea o pregunta sobre estas diferentes opciones de iluminación en fotografía!