Los aspectos prácticos de no convertirse en un fotógrafo profesional

Hay mucho antagonismo en la fotografía: luz versus oscuridad, DSLR versus sin espejo, geek versus artista, Nikon versus Canon. Y sí, poco después de involucrarse en él, uno inevitablemente se enfrentará al dilema final: profesional versus aficionado. Obtuve mi primera DSLR, una Nikon 3100, hace unos años como regalo de cumpleaños de mi esposa. En algún momento durante el proceso de leer una cantidad astronómica de artículos, blogs y reseñas, tomar miles de fotos, comprar (y luego vender) varios lentes y otros equipos, tomar más fotos, entrar en el procesamiento posterior y luego tomar aún más, una idea apareció en mi mente: «¡Debería convertirme en un profesional!»

Nada demasiado ambicioso planeado, simplemente renunciar a mi trabajo para poder pasar todos los días recorriendo grandes lugares, esperando horas por la luz, para observar el mundo en silencio y jugar con mi cámara, sin ser molestado, convirtiendo mi devoción en efectivo para compensar el parte de abandono. ¡Y, por supuesto, para gastarlo en el mejor equipo! Supongo que no soy la única persona en este planeta que ha estado alimentando esta idea.

Sin embargo, el problema con este plan es que realmente no quiero dejar mi trabajo. Soy veterinaria de urgencias y me encanta lo que hago, así que ahí va dedicándose todos los días a hacer fotografías. Además, tenemos tres niños pequeños, así que ahí va la parte tranquila. Un tiempo después del impacto inicial de enfrentar la dura realidad de la vida, comencé a pensar en esto:

¿Por qué las personas que poseen una cámara quieren convertirse en profesionales?
¿Podríamos hacer una pausa por un momento e imaginar que todas las personas que conducen tratarían de obtener el mejor auto deportivo y convertirse en corredores profesionales?

Habiendo considerado qué haría que la gente hiciera eso, estas son solo algunas de las respuestas bastante obvias:

  • ¡Ser un corredor de autos es genial!
  • ¡La tecnología es fascinante y podrías jugar con los mejores autos!
  • ¿Quién no querría que le pagaran por conducir todo el día?
  • Podrías renunciar a tu trabajo (en caso de que te interese)

Me resulta fácil trazar un paralelo aquí con la fotografía. Aún así, la mayoría de nosotros estamos perfectamente felices de pensar en un automóvil como una herramienta de utilidad: para llevarnos de A a B. Incluso si te encanta conducir, incluso si te encanta acelerar e incluso si realmente te gusta lo último y lo mejor, leer Las revistas de autos rara vez cautivan a las masas para que deseen seguir las carreras como carrera.

Entonces, ¿en qué se diferencia la fotografía y qué hace que muchos de nosotros, los entusiastas en ciernes, apuntemos a las estrellas?

Bueno, ¿alguna vez has entrado en los chats del foro? ¿O trató de buscar su nueva cámara o lente favorita en una página de revisión? Casi siempre empezaba a tener dudas sobre mi elección y buscaba la siguiente mejor. Por lo general, llegué a la conclusión de que necesitaba la última cámara de fotograma completo y algunas lentes que costaran un mínimo de mil dólares cada una. Casi incluso me convencí de que no me importaría arrastrar todo ese equipo durante un viaje de fin de semana con mi familia, todo solo para dispararle a una paloma en un arbusto mientras pateaba la pelota con los niños. Práctico, ¿eh?

Había otra cosa que noté: mientras cavilaba sobre estas preguntas de vida o muerte, me olvidé de hacer algo: disfrutar de la fotografía. Pasé horas jugando con mis fotos en Lightroom y me molestaba mucho la iluminación, la composición, los píxeles quemados, la nitidez, etc. Esta batalla conmigo mismo me ayudó a confirmar que realmente debería convertirme en un profesional, así que compré una cámara nueva y algunos lentes más (¡sin hablar de acumular!) y, por supuesto, pasé más tiempo leyendo cosas en línea. Este es un círculo vicioso en el que es fácil quedarse atrapado.

La fotografía es una unión única de arte y tecnología. Idealmente, debería haber un equilibrio saludable entre estos dos ingredientes. Y en un mundo ideal, un principiante debería encontrar recursos equilibrados en ambos aspectos. El problema es que no existe una guía paso a paso para convertirse en artista. Por otro lado, hay una gran cantidad de información sobre la tecnología, se puede aprender y obtener lo mejor solo depende de qué tan profundo sea su bolsillo. Cuando obtuve mi primera cámara, solo unos días de buscar en Google me dejaron con la percepción de que los profesionales tienen equipos profesionales y toman fotos profesionales, que mejorar y convertirse en un profesional están interrelacionados y si no está dispuesto a asumirlo, usted se quedará atascado en el nivel de entrada/entusiasta.

Pero, ¿es malo ser un aficionado?

Para responder a esta pregunta, volví a la pregunta básica «¿De qué se trata la fotografía?»

La respuesta oficial es: capturar la luz. Una ligeramente diferente: capturar el momento. Momentos que me perdí mientras agonizaba sobre la mejor cámara, la mejor configuración, la mejor lente para usar, en lugar de salir y simplemente disparar. Dispara a todo lo que me llame la atención.

Textura de árbol

¿Estoy sugiriendo ser un aficionado ignorando los tecnicismos? De nada. Después de todo, si conduce un automóvil, es favorable poder usar el indicador, encender las luces delanteras, rellenar el aceite del motor o incluso cambiar una llanta pinchada. Pero puede hacer el mismo viaje en un Toyota de 8 años como en un Mercedes nuevo, e incluso puede disfrutar igualmente del viaje a través de un paisaje panorámico.

¿Alguna vez te has topado con el «dilema entre profesionales y aficionados»? ¿Eres un aficionado, cuyas sesiones de fotos coinciden habitualmente con eventos y salidas familiares? Puedo ofrecerte mi consejo completamente aficionado, algunos de los trucos y consejos que me hubiera encantado escuchar cuando comencé:

1) Engranaje

Si bien es cierto hasta cierto punto que el equipo no importa, definitivamente lo hace cuando se trata del tuyo. La mayoría de las personas que se dedican a la fotografía no pueden dejar de adorar lo buenas que son estas máquinas y lo que son capaces de hacer. Si es un principiante absoluto, le sugiero que obtenga la primera cámara de nivel de entrada decente que puedan pagar y la use para aprender la configuración manual. En el momento en que desee desesperadamente una cámara nueva, debe tener una idea bastante clara de cuáles son sus preferencias. Si nota que la mayor parte del tiempo fotografía a sus hijos o perros corriendo, eche un vistazo a las DSLR con velocidad y enfoque automático preciso.

Fotografía Infantil (2)

Si le gustan más los viajes y no quiere arrastrar kilos de cosas, es posible que desee ver Micro Four Thirds . Si bien lo más probable es que estés bien sin una bestia de fotograma completo, ¡no ignores el deseo de tu corazón! Terminé comprando una Nikon D7200. ¿Utilizo todo su potencial? Por supuesto no. ¿Me encanta? ¡Absolutamente! Lo bueno de ser un aficionado es que comprar equipo es una decisión emocional más que financiera. Trate de verlo como la elección de un socio, no como una inversión. Hay muchas cámaras geniales que ofrecen mucho más de lo que necesita un aficionado. Pero si solo tiene una característica que realmente te importa o te hace la vida más fácil y te lo puedes permitir: ¡adelante! Solo asegúrate de sentirte como un niño en Navidad cada vez que lo saques de tu bolso.

Fotografía Infantil (3)

¿Qué pasa con las lentes entonces? De manera similar a las cámaras, experimente y quédese con las que más usa. Si sigues volviendo a los lentes con zoom, no te avergüences solo porque leíste en alguna parte que los fotógrafos reales solo usan lentes fijos. ¿Crees que tu abuela te regañará cuando mire las fotos de tus vacaciones diciendo que tendrían una mejor resolución si se tomaran con una lente principal? Nadie se va a dar cuenta nunca. Habiendo dicho eso, uso números primos, pero solo porque funciona mejor para mí. Si tengo la oportunidad de hacer zoom, lo juego demasiado. Pero de nuevo, preferencias personales. Después de revisar una buena cantidad de lentes, terminé quedándome con los 2 lentes que en realidad usaba para algo más que acumular polvo: un Nikon 35mm f/1.8G AF-S y un Sigma 105mm f/2.8 Macro. La macro larga da un poco de alcance, además de la capacidad de capturar maravillas en miniatura, incluso si estamos en el jardín.

Fotografía Infantil (4)

Gusano

Para todo lo demás, está el de 35 mm.

Fotografía Infantil (6)

Lo mismo ocurre con los accesorios. Pruébelos y vea cuáles le brindan algún beneficio real. Por ejemplo, me encantaría usar un trípode. Tengo uno. ¿Quieres adivinar cuántas veces lo usé en los últimos años? Exacto, cero. Entiendo que es una herramienta esencial, pero es tan poco práctica con nuestro estilo de vida actual que simplemente acepté que la fotografía de paisajes tendrá que esperar una década más o menos. Si tienes niños, tus mejores amigos son una bolsa para cámara de fácil acceso, una correa cómoda y filtros UV de buena calidad para proteger tus lentes. Ah, y los niños son una gran razón para comprar una cámara resistente con cuerpo de aleación de magnesio.

Fotografía Infantil (7)

2) Tomar Fotos

Fotógrafo de paisajes, fotógrafo de vida salvaje, fotógrafo de deportes, fotoperiodista, fotógrafo de calle. ¿En serio? ¡Estás saliendo con niños, listo para la destrucción! ¿También tienes perros? ¡Aun mejor! Tratar de apegarse a un género mientras previene repetidamente un cataclismo, eso es lo que yo llamo un triunfador. ¿Por qué no intenta simplemente tener su cámara lista, para que pueda capturar los momentos que más le importan?

Fotografía Infantil (8)

Cuando intente fotografiar a sus propios hijos, hay algunos puntos clave que debe recordar: los niños son rápidos, no posan para las fotografías, menos aún cuando se les pide y la mayoría de los miembros de su familia querrán muchas fotos de ellos. Y es un gran ejercicio para estar al tanto de la configuración manual y agudizar la vista. Explorar la configuración de la velocidad de obturación y el enfoque automático ayudará a abordar el movimiento involucrado.

Fotografía Infantil (9)

Prestar atención es generalmente bueno para el bienestar de los niños y particularmente útil para capturar momentos decisivos.

Fotografía Infantil (10)

Una vez que haya cubierto esto, intente algo nuevo, como disparos a la cabeza completamente abiertos, ¡y prepárese para sorprender a esas tías!

Fotografía Infantil (11)

¿Alguna vez sales con tu familia durante la hora dorada? Bueno, no lo hacemos. Salir y la luz del sol intensa suelen ser los mejores amigos, por lo que es bueno aprender a lidiar con eso. Usar una linterna es una forma fantástica de abrir esas horribles sombras. ¿Te da vergüenza usar el flash incorporado? ¡No seas! Si alguna vez se encuentra frente al sol y su linterna está guardada, sigue siendo su mejor opción para tomar una foto aceptable de un momento que nunca volverá a suceder.

Fotografía Infantil (12)

3) Posprocesamiento

Si hay una etapa en la que las cosas pueden salir mal y puedes terminar odiando tus propias fotos, es el posprocesamiento. ¿Alguna vez llevó su cámara al parque y se fue a casa con más de 500 fotos? ¿Alguna vez has intentado post-procesarlos? ¿Te hizo sentir bien? Pensado así.

Siento que algunos de ustedes están pensando en la cuestión de disparar JPEG en este momento. Bastante justo, hay un argumento allí para dejar las cosas en manos de la cámara y no preocuparse por Lightroom (sin prejuicios, simplemente ese es el que uso). Y para ser justos, solo porque una imagen se toma en JPEG y no es perfecta, aún puede verse bien.

Fotografía Infantil (13)

Sin embargo, disparar en RAW abre un nuevo horizonte de posibilidades. Para empezar, si dispara en JPEG, inevitablemente terminará cambiando la configuración de su cámara mientras está afuera. Disparar en RAW te ahorra toneladas de tiempo cuando estás fuera de casa. ¿O recuerdas las horribles sombras? Mover algunos controles deslizantes en el software de posprocesamiento puede marcar una gran diferencia y dejarle un resultado mucho más agradable.

Fotografía Infantil (14)

En mis inicios tenía mis reservas sobre el posprocesamiento, principalmente después de leer algunas opiniones sobre cómo pone en peligro la honestidad de la fotografía. Entonces me di cuenta, que no importa lo que hagas, nunca vas a ver lo mismo en una foto que viste con tus ojos. Tienes una herramienta a tu disposición para acercar lo que ve el sensor de la cámara a lo que realmente viste. Trato de no ser pragmático, después de todo quiero tener fotos que me gusten y no hay nada de malo en jugar un poco con los controles deslizantes.

Fotografía Infantil (15)

Sentarse horas frente al monitor puede ser frustrante, por lo que reduje gradualmente el tiempo que dedico al posprocesamiento. Mi rutina se reducía a esto:

  1. Después de importar un lote, van al Mapa. Recuerdo bien las ubicaciones, así que esta es la forma más fácil para mí de encontrar fotos, mucho más rápido que usar palabras clave.
  2. Elimine solo las imágenes absolutamente inutilizables. Me quedo con el resto, incluso si están un poco fuera de foco, tienen una composición desordenada o simplemente no me gustan. Solo se necesita un lugar de almacenamiento adicional y, por ejemplo, mi madre siempre elige las fotos que, de lo contrario, eliminaría.
  3. Seleccione los mejores, teniendo en cuenta tanto el valor técnico como el emocional.
  4. Los afortunados pasan a la colección “Para Imprimir”.

Estos son los únicos que postproceso adecuadamente, ya que nunca vuelvo a tocar el resto, y mucho menos a imprimir… También me enfoco en ahorrar tiempo en esta etapa al usar un ajuste preestablecido que consiste en configuraciones que suelo aplicar a la mayoría de las fotos. , como aplicar el perfil estándar de la cámara, corrección de lente, cantidades juiciosas de contraste, claridad y vitalidad. Esto reduce drásticamente el tiempo que tengo que dedicar al ajuste fino de las fotos individuales, como el balance de blancos y los ajustes de exposición, el viñeteado o el recorte si es necesario. Esta selección limitada de las mejores tomas hace que sea mucho más agradable experimentar con configuraciones y preajustes.

Fotografía Infantil (16)

Entonces, ¿es algo malo entonces?

¡Definitivamente no! ¡Ser un aficionado es genial! No estás sujeto a expectativas, puedes cometer cualquier error, puedes definir tus propias reglas y estética y si recuerdas por qué estás tomando fotografías, puedes aprender a amar más tus fotografías no totalmente perfectas.

Fotografía Infantil (17)

No eres empujado por el diablo en tu hombro para lograr algo poco realista o incómodo, ya que tienes la oportunidad de embarcarte en un viaje de prueba y error de por vida y simplemente disfrutar el viaje. Y como bonificación, te llevas un portafolio de los preciosos, interesantes y peculiares momentos de tu propia vida.

Fotografía Infantil (18)

A la luz de estos, es posible que desee considerar un cambio de carrera:

¡Conviértete en un aficionado!

La receta es simple: ¡conoce tu equipo, úsalo para tomar fotos y disfruta de la fotografía tanto como yo!

Fotografía Infantil (19)


Esta publicación invitada fue aportada por el Dr. Gabor Nemes.