Por qué prefiero ser un posprocesador perezoso que un fotógrafo perezoso
No parece que haya pasado mucho tiempo cuando escribí mi artículo número 100 para Photography Life, y aquí estamos hoy con el artículo número 150. Debo confesar que reflexioné sobre qué tema debería cubrir este artículo 'mini-hito'. Mi 'vocecita' me dijo que necesitaba tener una orientación filosófica. Por lo tanto, este artículo comparte parte de mi enfoque filosófico de la fotografía y responde a la pregunta de por qué prefiero ser un posprocesador perezoso que un fotógrafo perezoso. Y, no se equivoquen, soy un posprocesador perezoso.
Supongo que 'perezoso' se interpreta comúnmente como un término despectivo, que a menudo significa que alguien no está dispuesto a trabajar o no se esfuerza en absoluto. Esa no es la interpretación que estoy usando en este artículo. Otro uso común de la palabra 'perezoso' es para describir una actividad durante la cual estás muy relajado y en la que participas sin mucho esfuerzo. Como 'dar un paseo perezoso por la tarde'. Esa es la interpretación utilizada en esta publicación.
Este artículo de ninguna manera emite ningún tipo de juicio de valor sobre las personas que pasan horas trabajando en imágenes individuales para producir los resultados que desean. Esa es una decisión personal que toman y, como tal, no debe ser objeto de ninguna crítica por parte de nadie.
Mi pasión ha sido, y siempre será, pasar tiempo con una cámara en mis manos creando imágenes. Me encanta estar completamente absorto en el acto de crear, permitiendo que mis instintos me lleven donde sea que puedan. A veces a la gente le gusta mi trabajo y otras veces no. La forma en que la gente decide reaccionar ante mis imágenes no es algo que pueda controlar, así que no dejo que eso se interponga en mi viaje creativo.
¿Qué significa para mí ser un fotógrafo 'perezoso'? Significa no esforzarme para tratar de hacer bien la toma la primera vez. Significa no experimentar. Significa conformarse conscientemente con menos, cuando podría haber más disponible. Significa tomar el camino fácil. Significa defraudarme a mí mismo.
Para mí, siempre ha habido una alarma muy clara y sencilla que suena cuando corro el riesgo de ser un fotógrafo 'perezoso'. Esa campana de alarma es el pensamiento en mi cabeza de que "puedo arreglar eso en la publicación". Podría deberse a que confío demasiado en recortar mis imágenes para componerlas correctamente. Podría deberse a que no trabajo con mi composición el tiempo suficiente para sacar una rama o un detalle intrusivo del marco. Podría deberse a que no me muevo lo suficiente o no busco suficientes enfoques de composición diferentes para ayudar a minimizar los efectos de algunas luces difíciles. Podría deberse a que no uso un filtro cuando sé que debería hacerlo.
Antes de presionar el obturador, mi objetivo siempre es capturar una imagen que pueda usar al 100% sin ningún tipo de recorte. ¿Pasa eso con todas las imágenes? Por supuesto no. A veces simplemente no puedo encontrar una respuesta para el problema en cuestión y hago lo mejor que puedo con lo que tengo enfrente. Algunos sujetos, como los pájaros en vuelo, pueden ser muy difíciles de capturar sin tener que hacer algunos recortes en la publicación, y es necesario ajustar las expectativas personales. Por otro lado, creo que algunos temas, como las fotografías de paisajes, deben tener un estándar personal mucho más alto.
No me gusta el posprocesamiento. Para mí siempre ha sido un mal necesario que forma parte del proceso fotográfico. Mi objetivo cuando trabajo en la publicación es hacer que mis imágenes tengan la visión que tengo en mente para ellas con el menor desorden y alboroto posible. Por lo general, una imagen no toma más de 5 minutos en la publicación, incluido el tiempo de procesamiento de la computadora. Por lo general, si no puedo obtener lo que quiero en 5 minutos, paso a una imagen diferente. Si, por alguna razón, me obsesiono con una fotografía, puedo pasar el doble de tiempo trabajando con ella en la publicación para ver si puedo llevarla a donde debería estar para que coincida con la visión que tengo de ella. Si no puedo llegar allí en ese período de tiempo prolongado, me detengo y luego paso a una imagen diferente.
Ya sea que avance a los 5 minutos o a los 10 minutos, en ese punto hay mucho que aprender, pero nunca se trata de lo que puedo hacer en la publicación para "arreglar" la imagen. El hecho de que todavía necesito 'arreglarlo' después de trabajar en él durante 5 o 10 minutos me indica que el problema no está en mi software ni en mi archivo RAW. El problema es conmigo, y lo que podría haber hecho de manera diferente y mejor desde el principio, cuando estaba creando esa imagen. Por eso prefiero ser un postprocesador 'vago' que un fotógrafo 'vago'. Pasar menos tiempo en la publicación me revela mis deficiencias como fotógrafo mucho más rápido.
Hacer coaching ejecutivo durante más de 20 años me ha enseñado algunas lecciones valiosas. Uno de los más importantes es que animar a un cliente a hacer un gran esfuerzo para mitigar una debilidad es una pérdida de tiempo y no le ayudará a alcanzar más de su potencial. Eso solo sucede cuando desarrollan y aprovechan más sus fortalezas centrales. Nunca podría ayudar a un pato a convertirse en un mejor águila, solo en un mejor pato.
Nota técnica:
todas las fotografías de este artículo se tomaron a pulso con la luz disponible utilizando un equipo Nikon 1 según los datos EXIF. Todas las imágenes se produjeron a partir de archivos RAW utilizando mi proceso estándar de DxO OpticsPro 11/PhotoLab, CS6 y Nik Collection.
El artículo y todas las imágenes son Copyright 2017 Thomas Stirr. Reservados todos los derechos. No se permite el uso, adaptación o reproducción de ningún tipo sin permiso por escrito. Photography Life es el único usuario aprobado de este artículo. Si lo ve reproducido en cualquier otro lugar, es un uso no autorizado e ilegal. ¡Siempre se agradece a los lectores que denuncian los sitios web ofensivos que roban propiedad intelectual mediante la publicación de mensajes en sitios web ofensivos!