El turista virtual: Venecia revisitada

El pasado mes de marzo contribuí con un artículo en PL titulado “ Venecia en blanco y negro ”. Terminé diciendo que esperaba volver a Venecia ese año. A pesar de que mi esposa me recordó que ya tengo toneladas de fotos, todavía quería regresar y obtener mejores imágenes, así como tener la oportunidad de usar la PC Nikon de 19 mm en la Z7...

Regresé. Principios del pasado mes de junio. Pero no sabía que en menos de 9 meses Venecia estaría cerrada. Ahora parece ser el momento perfecto para una visita virtual.

Mi visita real duró menos de 36 horas y este ensayo sigue principalmente mis andanzas durante 24 horas desde mi primera mañana hasta el amanecer del día siguiente.

Planificación

Con un viaje corto en particular, un poco de planificación es esencial. Venecia es una ciudad de canales y callejuelas estrechas y fotogénicas, pero para este viaje me interesaron especialmente los espacios abiertos y las vistas más amplias.

Primero, imprimí un mapa detallado e identifiqué varias ubicaciones posibles: plazas tranquilas, muelles, puntos de acceso al Gran Canal y puentes. Luego exploré cada ubicación usando la instalación de Venice Street View en Google Maps para refinar mi elección.

Por último, pero no menos importante, exploré cada ubicación con la aplicación Efemérides del fotógrafo , identificando los mejores momentos del día para la iluminación. Suponiendo, por supuesto, que estaría soleado, ¡que es lo único que no podía planear!

El resultado final, y mi compañero constante, fue un mapa impreso A3 anotado con posibles ubicaciones y rutas aproximadas para caminar por la mañana, la tarde y la noche.

El engranaje

Todo tenía que caber en una mochila que no fuera demasiado pesada para un largo día de pie. Este fue mi primer viaje con mi Nikon Z7, y realmente noté la diferencia de peso con respecto a mis viajes anteriores con la D850. Mi kit era -

• nikon z7
• Nikkor 19mm f/4E PC
• Nikkor Z 24-70 f/4 S
• Nikkor Z 50mm f/1.8 S (realmente no es necesario)
• Nikkor 70-300 f/4-5.6E VR
• Batería de repuesto
• Trípode de carbono Induro CT014 y rótula de engranaje Benro GD3WH

La rótula de Benro era mucho más liviana que la rótula de Manfrotto que usé en mi último viaje, muy recomendable.

Corrección de perspectiva con el Nikkor 19mm f/4E PC

Esta es una lente impresionante, aunque extremadamente costosa. Mucho más nítido en las esquinas, y cuando se desplaza, que el Nikkor 24 mm f/3.5D PC-E que usé en mi viaje anterior, y con hermosos colores y contrastes. La nitidez de las esquinas, en particular, puede estar muy sobrevalorada, pero para mí no donde los detalles arquitectónicos son el tema, como lo fue en este viaje.

Sí, sé que puedes enderezar la perspectiva en Lightroom después del evento. Sin embargo, eso puede reducir la calidad y, lo que es más importante para mí, el uso de una lente de desplazamiento sobre la corrección de Lightroom permite que la imagen final se componga en el acto, utilizando la vista en vivo y un trípode con cabeza engranada para hacer ajustes finos y garantizar que todo esté nivelado.

Arriba hay una toma típica con la PC de 19 mm. Las formas simples y las texturas interesantes requerían una imagen muy formal y cuadrada. Así que nivele la cabeza del trípode en todas las direcciones (fácil con una cabeza con engranajes) y asegúrese de que el plano del sujeto sea absolutamente paralelo al plano del sensor (¡es fácil no hacerlo bien!). Verifíquelo todo, incluida la exposición, en la vista en vivo, y eso es todo.

En realidad, 19 mm era demasiado ancho aquí, por lo que la imagen final está bastante recortada; la flexibilidad para hacer esto es la razón por la que elegí los píxeles adicionales del Z7 en lugar del Z6, por lo demás totalmente adecuado.

Pero ni siquiera una lente de cambio puede enderezar totalmente los edificios que se inclinan:

Elegí monocromo aquí para enfatizar la claridad de la línea del edificio de la izquierda e incluí mucho del cielo sin rasgos distintivos para aprovechar al máximo los sutiles cambios de tono.

El siguiente es el cruce de 2 canales. La lente de 19 mm, junto con el ángulo de visión cuidadosamente elegido, brinda una perspectiva de esquina mucho más dramática que la PC-E de 24 mm que usé para una versión anterior. Pero mejor aún: esta vez un cielo azul creando, con el edificio naranja, la clásica combinación de colores complementarios que exige una imagen en color.

A continuación se muestra una vista deliberadamente clásica de un canal lateral que sale del Gran Canal. Es fácil encontrar vistas a lo largo del Gran Canal desde los pocos puentes que lo cruzan, pero como la mayoría de los palazzos están construidos directamente sobre el canal, es más difícil encontrar ubicaciones en los muelles mirando al otro lado del canal. Esto está tomado de uno de los pocos.

Esta imagen plantea una pregunta interesante. ¿Necesita gastar mucho dinero en una lente de desplazamiento para fotografiar arquitectura, especialmente si tiene una cámara de alta resolución como la Z7 con mucho alcance para recortar?

Como puede ver, esto se tomó con la Z 24-70, no con la PC de 19 mm. Las verticales son verticales, pero fueron tomadas de esa manera y no corregidas en Lightroom. La versión a continuación es la imagen original sin recortar. Verás que nivelé la cámara a pesar de que sabía que compositivamente eso daría demasiada agua, y usé un ángulo más amplio del que quería para la imagen final. Luego recorté gran parte del primer plano y los lados izquierdo y derecho, logrando lo que en efecto habría hecho una lente de desplazamiento de distancia focal más estrecha si se hubiera desplazado hacia arriba. El único inconveniente es la reducción de píxeles, pero esta imagen reducida es de alrededor de 17,5 MP, lo que es suficiente incluso para impresiones grandes, dependiendo de la distancia de visualización.

¿Color o Monocromo?

En muchos sentidos, Venecia parece hecha para el blanco y negro, enfatizando ciertos aspectos: la atmósfera, la luz, la textura y los patrones. Es por eso que mi artículo anterior estaba dedicado a las imágenes monocromáticas. Pero esta vez, como puede ver, mezclé las cosas: elegí color o monocromo según el tema, aunque a veces la elección no es en blanco y negro (¡lo siento!).

Las 2 imágenes de arriba fueron tomadas desde casi el mismo lugar aunque en diferentes direcciones. Me limité al color para el primero, ya que me gustaba especialmente el color de los edificios contra el cielo azul, y para aprovechar al máximo los bancos de color rojo brillante que hacían eco en la ropa roja tendida para secarse.

Elegí monocromo para la segunda imagen porque me encantan los tonos degradados de gris profundo de un cielo azul sin nubes, y esta vez el banco rojo brillante habría desequilibrado la composición y distraído la vista del resto del mobiliario urbano: la vieja bomba de agua y el lámpara.

Luego están las versiones en color y en blanco y negro de la misma imagen del ábside de la Basílica dei Santi Maria e Donato en la isla de Murano, a un corto viaje en autobús acuático desde Venecia.

En mi opinión, la versión en blanco y negro resalta mejor el elaborado ladrillo y las columnatas ornamentadas, inundadas por el sol de la mañana.

Inusualmente en Venecia, hay mucho espacio frente al ábside para explorar diferentes ángulos y composiciones.

A continuación se muestra una imagen de un viaje anterior incluido en mi artículo anterior tomada unas horas más tarde cuando el sol se había movido. Puede ver el valor de las Efemérides del fotógrafo para planificar la mejor luz como lo hice en el presente viaje. A pesar de mis mejores esfuerzos para levantar sombras, etc. en esta imagen, el ábside todavía está en sombras profundas. Pero me gusta el haz diagonal de luz solar en la pared lateral y la luz en los edificios a la derecha al otro lado de la plaza. ¡Así que no hay un bien o un mal absoluto!

“Calles llenas de agua: Por favor avise…”

…envió un telegrama al periodista Robert Benchley a su revista a su llegada a Venecia.

He visitado Venecia a menudo durante más de 40 años. Mis primeras fotos eran principalmente de canales estrechos y reflejos, por lo que probablemente ahora tiendo a centrarme más en la arquitectura. Pero siempre me siento atraído por el amplio y aireado canal de la Giudecca y por la isla de la Giudecca con su largo paseo soleado que puede ser un lugar tranquilo para instalar un trípode y trabajar lentamente incluso en junio.

Mi favorito particular en la isla de Giudecca es la obra maestra de armonía y equilibrio de Palladio, Il Redentore, terminado en 1592. Lo he fotografiado desde varios ángulos y con diferentes luces. Esta vez opté por una vista simétrica cuidadosamente configurada.

He incluido versiones monocromáticas y en color tomadas poco después del amanecer (6:18 a. m.). La de color tiene la cálida luz de la mañana en la fachada de mármol y el suave cielo pastel. Eso se pierde en la versión monocromática pero en contraste enfatiza mejor el detalle arquitectónico, particularmente en la cúpula, y el contraste entre la formalidad de la fachada y la informalidad de los edificios circundantes.

Para ser honesto, sospecho un poco (¡lo sé sin razón!) de los filtros ND, tal vez porque siento que están demasiado usados ​​cuando se trata de agua. Pero tengo uno y pensé en probarlo. Aquí está de nuevo la iglesia Redentore, desde el mismo punto de vista pero con una lente y una composición muy diferentes. Mi objetivo era suavizar el agua en bandas para complementar la composición geométrica muy simple y equilibrar la falta de detalles en el cielo.

Me colé en otra imagen de ND mirando a través del Canal Giudecca hacia una puesta de sol brumosa. El agua parece positivamente metálica, pero aún conserva la textura de la exposición relativamente corta.

Anochecer

La isla Giudecca también es un lugar excelente para pasar la noche, caminar por el amplio paseo marítimo, disfrutar de una comida al aire libre con vistas a la plaza de San Marcos y luego encontrar lugares evocadores para la fotografía nocturna. En general, creo que el blanco y negro funciona mejor para las imágenes nocturnas, aunque, como verá a continuación, una vez me desvié hacia el color.

Aquí hay una parada de autobús acuático solitaria y atmosférica. Son solo las 10 p. m., pero incluso en tiempos normales, estos embarcaderos alejados del centro suelen estar vacíos para entonces.

Esta fue la imagen más desafiante técnicamente. A primera vista, parece sencillo, simplemente coloque la cámara en un trípode, alinéela y verifique la exposición en la vista en vivo. Sí, pero la "parada de autobús" es un pontón que se balancea hacia arriba y hacia abajo en el canal, por lo que incluso una exposición de 1/1 segundo se verá borrosa. Todo lo que podía hacer era subir el ISO y esperar que f/5.6 mantuviera suficiente profundidad de campo. Tomé algunos, ¡este fue el único que fue lo suficientemente afilado!

Caminando de regreso por las calles comerciales detrás de la Piazza San Marco, las imágenes fantasmales de algunos turistas perdidos en un charco de luz contrastan con la solidez de las losas del pavimento y los reflejos nítidos en los escaparates.

Casi medianoche ahora y la ciudad está realmente desierta:

Un nuevo día

Justo antes y alrededor del amanecer es un momento maravilloso para la fotografía en Venecia. Casi nadie alrededor y una suave luz antes del amanecer seguida de un amanecer brumoso. Sin embargo, hay un inconveniente al menos en junio: comienza a amanecer justo después de las 5 a.m., por lo que es un comienzo muy temprano y, lo que es peor, ¡no pude encontrar un café abierto hasta las 8 a.m.!

La Piazza San Marco y el Piazzale que sale de ella normalmente están atestados de gente. Pero a las 5:15 a. m. hay muchas oportunidades para tomar fotografías que, de lo contrario, pasaría corriendo entre la multitud.

Una vista rara: sin colas frente a la basílica de San Marcos. He guardado este en color para el mosaico sobre la entrada. El mosaico es solo una muestra de lo que hay dentro: ¡más de 85,000 pies cuadrados de mosaicos con incrustaciones de oro!

Diversión con perspectiva y un hermoso pero simple piso de arcade de mármol:

Cafés vacíos, columnatas y las cúpulas de cebolla de la basílica de San Marcos:

A pocos pasos de la Piazza se encuentra el Puente de la Academia, famoso por su vista clásica de la desembocadura del Gran Canal con la imponente cúpula de la iglesia de Santa Maria Della Salute. Son casi las 6 am ahora y el sol está saliendo, creando una luz suave y dorada. Un final edificante para un viaje repleto y una nota positiva para terminar este artículo en estos tiempos difíciles.

Por supuesto que no estaba solo aquí: varios fotógrafos ya habían montado sus trípodes. Por hermosa que sea la vista clásica más amplia, me concentré más en tratar de capturar los reflejos dorados en el acristalamiento y los tonos profundos y ricos en los detalles de los edificios. Una vez más, los píxeles adicionales del Z7 me dieron un espacio considerable para recortar sin pérdida de calidad.

Adiós Venecia… Por ahora. La última imagen fue tomada en la laguna en el viaje en bote al Aeropuerto. ¡Es mejor que un autobús o un taxi del aeropuerto cualquier día!

Gracias por tomarse el tiempo para mirar esta publicación.

---

Este artículo ha sido enviado por nuestro lector David Nash. Para ver más de su trabajo, por favor visite  su sitio web .