Foto de la salida del sol en la isla griega de Santorini, con la vista hacia Imerovigli desde la caldera. Fotografía de viaje, Santorini, Grecia por Rick McEvoy Photography
Santorini es un lugar fantástico para fotografiar. En este artículo voy a escribir sobre una de mis fotos favoritas tomadas cuando fui a Santorini el año pasado.
Voy a describir el equipo que usé, los ajustes de la cámara y el proceso de pensamiento de la captura de la imagen. A continuación, escribiré sobre cómo procesé la imagen en Lightroom y Photoshop.
Santorini
Para aquellos que no lo sepan, Santorini es una isla griega en el Mar Egeo. Santorini es una de las Islas Cícladas, formada por una enorme erupción volcánica hace años.
Y Santorini es un lugar impresionante – un lugar muy especial para fotografiar. Ve a Santorini a tomar fotos y te divertirás mucho y obtendrás imágenes fantásticas. La isla es impresionante. Me encantó el lugar.
La ubicación
Santorini se formó en la forma y topografía que conocemos y amamos hoy hace algún tiempo, en los años 1000 a 2000 a.C. O posiblemente hace más tiempo que eso. Eso no es importante en el contexto de lo que estoy escribiendo – un lugar impresionante para tomar fotos.
Santorini es una caldera, con vistas espectaculares desde el cuerpo principal de la isla a través del mar hasta el otro lado de la caldera.
Hay algunas peculiaridades interesantes de la isla – Imerovigli donde estábamos basados estaba en la cima de la caldera, y propenso a fuertes vientos en la noche que eran sorprendentemente fríos, especialmente después de los días de calor abrasador.
Un problema que tengo con esta ubicación es el nombre de la misma – Imerovigli . He perdido la cuenta de cuántas veces lo he deletreado incorrectamente!
La próxima vez que reserve en algún lugar en Oia . O Thira .
Mucho más fácil de deletrear!
Pero con toda seriedad Santorini es un gran lugar para visitar – completamente diferente de las otras islas griegas en las que he estado, con todos esos encantadores edificios blancos encaramados en la cima de la caldera.
Lo que estaba intentando capturar
Tuve cinco días para tomar fotos. De las miles de imágenes que tomé, ¿por qué estoy escribiendo sobre esta foto?
Una de las cosas que quería conseguir era capturar la isla en una sola imagen. Quería mostrar el amanecer sobre la parte oriental de la isla, suavemente inclinada, iluminando la cima de la caldera y los famosos edificios blancos.
Quería mostrar la topografía, los acantilados al oeste y la suave pendiente de la isla desde la costa este hasta la cima de la caldera, así como la extensión de la isla de arriba a abajo. Bueno, parte de la extensión.
No esperaba recibir la dramática luz cálida y fría que se puede ver, cálida en el sol al este, y fría al oeste donde la caldera está impidiendo que el sol tenga ningún impacto.
Quería mostrar los dos lados de la isla y esperaba un tiempo interesante. Pero no esperaba obtener esta imagen, que me encanta. Nunca antes había logrado capturar este rango de condiciones en una sola imagen.
Composición
Lo que quiero decir aquí es que cuando llego a un lugar, camino mucho, simplemente mirando. Puede que tome alguna que otra foto de muestra con mi iPhone, pero no saco mi cámara inmediatamente y la pongo en mi trípode.
Cuando estoy en un rodaje como este me encanta tomarme mi tiempo, sentir una ubicación y todo lo que está pasando. Y teniendo cinco días para filmar, sabía que tendría la oportunidad de volver a cualquier lugar que me gustara.
Una vez que mi cámara está en mi trípode todavía camino mucho – los lugares a los que voy y las veces que voy allí después de todo rara vez hay alguien más alrededor, y puedo oír a otros humanos bastante bien sobre el ruido de fondo. Y camino mucho con mi trípode sobre mi hombro y mi cámara conectada.
Esta es una de las razones por las que sólo uso una mochila para llevar mi equipo, quiero tener las manos libres para sostener mi equipo y ayudarme a moverme rápidamente. Yo también trabajo así en las obras.
La composición en sí misma fue fácil para esta toma – lo que quería capturar es más o menos lo que estás viendo. Como dije antes, estaba tratando de capturar la topografía de la isla, con algunos edificios blancos, buena luz y el hermoso verde de la exuberante vegetación primaveral.
Mi composición se determinó básicamente caminando hasta que encontré una vista con los elementos componentes que funcionaban para mí. Me tomó unos 10 minutos conformarme con la composición que se puede ver en esta imagen.
De dónde tomé la foto
Aquí es donde estaba tomando la foto. La parte superior de la caldera básicamente, mirando hacia Imerovigli a la derecha y hacia abajo hacia el aeropuerto en la distancia hacia abajo a la izquierda.
A continuación se muestra una captura de pantalla del módulo de mapas de Lightroom, que muestra dónde se tomó esta imagen. Me encanta el Módulo de Mapas! La ubicación exacta es donde se encuentra la pestaña con el bit puntiagudo en la parte inferior.
Tiempo
Me levanté a las 4:30 de la mañana, me vestí, agarré mi bolsa preempacada y me fui a explorar. Eso me dio mucho tiempo para salir mucho antes del amanecer. La imagen fue tomada a las 5:45 de la mañana, mientras el sol salía e iluminaba las cimas de los edificios blancos de la Caldera. Ese es el momento que estaba después, y estoy encantado de haber capturado.
Investigación
Realmente no hago investigación. Sorprendente, lo sé, pero me gusta salir y encontrar cosas por mí mismo. Sabía que Santorini era un lugar impresionante, sólo tenía que salir mucho antes del amanecer y ver qué pasaba.
No quiero aparecer en un lugar con otras imágenes en mi mente.
Por lo tanto, ninguna otra investigación que no sea de alto nivel «esto parece un buen lugar».
Mi investigación es caminar por ahí, y luego volver a lo que vi que parecía interesante a la mañana siguiente si no lograba capturarlo ese día.
Esa es la belleza de tener unos días para fotografiar un lugar – siempre se puede volver al día siguiente.
Y Santorini me proporcionaba algo diferente cada mañana y cada noche.
El equipo que usé
- Canon 6D
- Objetivo Canon 17-40mm F4 L
- Trípode Manfrotto 190 Go
- Cabeza de engranaje Manfrotto X PRO
- Soporte en L
- Nuevo visor
Eso fue casi todo.
Tenía mi objetivo Canon 70-200mm en mi bolso, y algunas otras piezas, incluyendo repuestos, pero no tanto equipo. Este fue un ejercicio de viajar ligero, restringiendo mi equipo a una bolsa (casi).
Dejé un montón de equipo en casa, y no me perdí ni un solo trozo. Disfruté de tener lo que necesitaba y nada más – esta es una lección para todos nosotros!
Configuración de la cámara
Despacio y con cuidado.
Primero compongo utilizando el visor y luego en el modo de visualización en directo para afinarlo. No estoy seguro de por qué lo hago de esta manera – simplemente lo hago y funciona para mí!
Balance de blancos automático : soy perezoso y Lightroom es muy bueno a la hora de solucionar este problema.
RAW – ¿por qué no?
Modo AV – otra vez – Soy perezoso. Estoy usando un trípode, así que la velocidad de obturación es en gran medida irrelevante. Estaré filmando en algún lugar entre F8 y F16.
ISO 100 – Estoy en un trípode, así que utilice el ISO más bajo para la captura de imágenes de mayor calidad.
Horquillado automático – Hago tres tomas, la primera la exposición correcta, la segunda dos tomas bajo exposición (más oscura), la tercera dos paradas sobre exposición (más clara).
Utilizo un temporizador automático configurado en 10 segundos para tomar todas mis imágenes de paisajes.
Enfoque – disparo único utilizando el enfoque de botón de retroceso. Básicamente, he separado el enfoque de la exposición.
Exposición – Muevo el rectángulo blanco para que la exposición se vea más o menos a la derecha en mi pantalla. No me preocupo demasiado por esto para ser honesto, ya que estoy tomando un conjunto de imágenes entre corchetes.
GPS on – una herramienta invaluable que siempre uso.
¿Cuántas fotos tomé de esta escena?
Dos. Eso fue todo. Bueno, cuando digo dos, quiero decir que tomé dos juegos de tres imágenes entre corchetes.
Pensé que había tomado más, pero me sorprendió gratamente descubrir que eso era todo lo que se necesitaba para esta vista. Habiendo capturado esta imagen, seguí adelante. Literalmente.
Importación a Lightroom
Cuando importo una imagen en Lightroom, aplico la función de importación y desarrollo de ajustes.
¿Por qué hago esto? Con el tiempo me he dado cuenta de que hago ajustes como estos todo el tiempo, así que ¿por qué no empezar y hacerlos automáticamente con Lightroom?
Esto pone en marcha mi procesamiento y me da una gran idea de hacia dónde va el procesamiento de la imagen. Y también aplica un conjunto coherente de ajustes iniciales a todos y cada uno de los magos.
Los tres archivos RAW
Estos son los tres archivos RAW despojados de todo el procesamiento con la excepción de la adición de 25 en el panel de detalles.
Exposición correcta
2 paradas bajo la imagen expuesta
Dos paradas sobre la imagen expuesta
Es increíble lo aburrido, plano y poco interesante que es un archivo RAW y, lo que es aún más sorprendente, lo que Lightroom puede hacer con dicho archivo.
Procesamiento en Lightroom
La primera pregunta es la siguiente: ¿qué quiero obtener de mi procesamiento de la imagen? ¿Cuál es mi objetivo final?
Esto es muy sencillo.
Quiero que la imagen luzca lo mejor que pueda, con un aspecto completamente natural. Mi procesamiento de imágenes consiste en resaltar la profundidad de los colores, los tonos, las sombras y los contrastes. Supongo que esta es la razón por la que no hago mucho en Photoshop – no siento la necesidad de hacerlo – Lightroom hace todo lo que quiero realmente.
El primer trabajo es fusionar las imágenes en una sola. Como sólo estoy tomando una imagen, todo lo que necesito decir es que lo hago seleccionando las dos paradas en la parte inferior y las dos paradas en la parte superior de las imágenes expuestas. No tiene sentido añadir la primera imagen – simplemente no hace ninguna diferencia.
Una vez que las imágenes están seleccionadas, utilizo el atajo de teclado Control H, que lleva al diálogo Combinar HDR. Comprueba las opciones en esta casilla del diálogo y pulsa fusionar.
Panel básico
Todos los ajustes que puede ver son ajustes visuales de los controles deslizantes de acuerdo con el aspecto de la imagen. Aparte del balance de blancos. Tiendo a hacer siempre lo siguiente
- Aumentar el contraste
- Reducir los resaltes
- Aumentar las sombras
- Establezca el punto blanco (manteniendo pulsada la tecla Mayúsculas y el doble clic en la pestaña de los controles deslizantes de blancos y negros; esto es Lightroom que establece los puntos blanco y negro para mí. Es posible que me ajuste aún más para adaptarme a lo que estoy viendo, o que me atenga a lo que Lightroom ha elegido.)
- Aumentar la claridad – pero no demasiado
- Aumentar la vibración
- Dejar saturación
Balance de blancos
Obviamente este fue difícil, ya que tenía la luz cálida a la izquierda y la luz fría a la derecha. Todo lo que hice fue seleccionar la herramienta del cuentagotas y mover la herramienta alrededor del área del cielo hasta que conseguí que los tres números fueran los mismos – ese era el punto gris en la imagen. Simplemente haga clic donde los números están cerca (nunca son idénticos) y eso es el balance de blancos hecho para mí. Las nubes blancas/grises son ideales para esto.
HSL
Una de mis herramientas favoritas. Utilizo los paneles de saturación y luminancia con la herramienta de selección. Simplemente haga clic en el pequeño círculo debajo de la palabra Tono, y mueva el puntero alrededor de la imagen con el ratón. Verá el texto de los diferentes colores resaltados – mueva el ratón hacia arriba y hacia abajo y podrá aumentar y disminuir la luminosidad y la saturación sólo del color seleccionado.
Puedes ver los ajustes que he hecho a la imagen – cambios bastante sutiles.
Una herramienta muy poderosa que siempre utilizo.
Cultivo
No hago muchos recortes. Parece que obtengo las composiciones más o menos como las quiero, lo que es bueno.
Transformar
No necesitaba usar la herramienta de transformación en esta imagen ya que mi cámara estaba nivelada y vertical en mi trípode.
Afilado
Para ser honesto, esto se aplica como un preajuste de desarrollo, y nunca hago más que eso. Funciona para mí.
Panel de efectos
Sólo una viñeta. Aplico una viñeta de -10 a cada imagen importada. Juega con esto – simplemente deslízate hacia la izquierda, oscurece las esquinas, luego vuelve a la derecha hasta que apenas puedas decir que hay una viñeta.
Procesamiento en Photoshop
Antes
Fotografía de viaje, Santroini, Grecia por Rick McEvoy Photography
Después
Foto de la salida del sol en la isla griega de Santorini, con la vista hacia Imerovigli desde la caldera. Fotografía de viaje, Santorini, Grecia por Rick McEvoy Photography
No hago mucho trabajo con las imágenes en Photoshop. Lo principal que tengo que hacer es eliminar las manchas de polvo de los sensores causadas por mi régimen de limpieza de mala calidad. (Para ser honesto, tengo miedo de limpiar mi sensor después de una mala experiencia previa, así que hágalo cuando esté cerca de un ingeniero de Canon – me doy cuenta de que una o dos veces al año me lo hace!)
Aparte de eliminar los defectos que he causado, también elimino todo lo que no quiero en una imagen. No tengo ningún problema en hacerlo, ya que no se trata de un trabajo editorial, y no oculto este hecho.
Me gusta especialmente eliminar cosas que estropean los bordes de una imagen; si algo se corta por la mitad con mi composición, lo recortaré o lo eliminaré.
Aparte de eliminar cosas, no soy muy bueno con Photoshop. Nunca he usado capas en la ira, y no he encontrado una razón para hacerlo.
Un punto sobre Photoshop y Lightroom. Cuando envío un archivo a Photoshop para la limpieza final, Photoshop crea un nuevo archivo Tif. Cuando guardo la imagen después de haber hecho todo lo necesario en Photoshop, la imagen reemplaza el archivo Tif con la versión editada. El archivo RAW (o dng) de Lightroom sigue ahí, el que envié a Photoshop.
Y se devuelve a la pila con las tres imágenes originales y el nuevo archivo dng. ¡Qué bien!
Zapatos
Una cosa que tengo que mencionar aquí – se me olvidó traer nada más que un par de bombas Moshulu. Nunca pensé que necesitaría botas adecuadas para caminar.
No cometas ese error.
Al tercer día mis pies estaban bastante doloridos! Y el último día casi me sentí aliviado de que la última caminata larga de regreso fuera sólo eso – ¡la última caminata larga!
Ropa
Lo de los zapatos me lo recordó, empaca ropa adecuada. Pasé una buena cantidad de tiempo planeando mi equipo, organizando mi bolso, limpiando cosas, asegurándome de que tenía todo lo que pudiera necesitar cuando se limitaba a una bolsa para cámara.
Debería haber pasado un poco más de tiempo con mi ropa. Tenía suficientes cosas para mantenerme caliente, pero podría haber empacado mucho más elegantemente.
Vaya a una isla griega en abril y encontrará que puede hacer bastante frío 2 horas antes del amanecer, pero una vez que el sol sale considerablemente más caliente.
Bebidas
Una lata de Pepsi Max a las 5 de la mañana no es lo ideal. Tendré que repensar esto para mi próximo viaje.
Editar alternativas
Como parte del trabajo que le estoy haciendo a este conjunto de fotos de Santorini voy a producir ediciones alternativas de esta foto, sobre las cuales voy a escribir en un artículo futuro. Voy a usar
- Luminar
- IDH de Aurora
- Foto de afinidad
También voy a producir una serie de imágenes en blanco y negro – no he decidido qué software voy a utilizar todavía, ya que no he encontrado un sustituto para Nik Silver Efex Pro.
Resumen
Espero que hayas encontrado mi artículo interesante, y que te guste mi foto de Santorini. Por favor, llámame con cualquier comentario, bueno o malo, que con gusto responderé.