Cómo proceso mis imágenes de fotografía de arquitectura en Lightroom y Photoshop
He escrito anteriormente sobre cómo tomo mis imágenes de fotografía de arquitectura, así como otros artículos sobre cómo ser un fotógrafo de arquitectura.
En este artículo explicaré todo el proceso de edición, desde la importación de un conjunto de imágenes de una sesión fotográfica de arquitectura a Lightroom hasta su preparación para su emisión al cliente. Yo cubriré
- Cómo organizo las imágenes
- Cómo proceso una imagen
- Lo que hago con los metadatos antes de enviar imágenes al cliente, y también antes de enviarlas a cualquier lugar fuera del disco duro de mi PC.
Voy a usar una fotografía tomada en la espectacular Catedral de Burdeos como ejemplo, y explicar mi proceso paso a paso.
Estos son los enlaces a todos mis artículos anteriores sobre fotografía de arquitectura
¿Quieres ser un fotógrafo de arquitectura? Lea mi guía aquí
10 Consejos para conseguir trabajo como fotógrafo de arquitectura
10 consejos para planificar una sesión fotográfica de arquitectura
¿Qué equipo utilizo para mi fotografía de arquitectura? Descúbrelo aquí
Cómo tomo mis imágenes de fotografía de arquitectura - una explicación detallada
19 cosas que un cliente debe hacer antes de fotografiar su casa
Antes de continuar, soy un usuario de Windows con sede en el Reino Unido, y todo mi trabajo de procesamiento se realiza en Lightroom y Photoshop.
Importación a Lightroom
Todas mis imágenes se importan en un único catálogo de Lightroom.
Preconfiguraciones de importación de metadatos
Añado información de copyright a cada imagen automáticamente al importarla
Desarrollar preajustes de importación
Cuando importo imágenes en Lightroom, aplico automáticamente ajustes de revelado, que se encuentran en una configuración prefijada.
¿Por qué hago esto? Con el tiempo me he dado cuenta de que hago ajustes como estos todo el tiempo, así que ¿por qué no empezar y hacerlos automáticamente con Lightroom?
También pone en marcha mi procesamiento y me da una gran idea de hacia dónde va el procesamiento de la imagen. Y también aplica un conjunto coherente de ajustes iniciales a todas y cada una de las imágenes. A veces no tengo que hacer mucho más trabajo, y si necesito que se publique rápidamente un borrador de edición de una imagen, puedo usar la imagen sólo con los ajustes preestablecidos.
Sólo ahorra tiempo y me pone en marcha.
Los ajustes de desarrollo que aplico usando un preset de importación son los siguientes
- Contraste +25
- Aspectos destacados -25
- Sombras +25
- Claridad +25
- Vibración +15
- Vignette -10
- Detalle (afilado) - ver abajo
También aplico un perfil preestablecido a las imágenes al importarlas, lo que supone una nueva función introducida en Lightroom Classic 7.3. Utilizo Adobe Colour. El paisaje es demasiado fuerte para el trabajo arquitectónico.
Ordenar las imágenes
Normalmente hay de 300 a 1000 imágenes de una toma. El primer trabajo es clasificarlos.
Una vez que las imágenes están en Lightroom, las añado a una carpeta dentro de la carpeta principal de mi fotografía comercial. Ordeno las carpetas por año, cliente y ubicación. Dentro de la carpeta de trabajo creo subcarpetas llamadas
- Todos
- Picks
- Selecciones no editadas (a veces la edición no funciona)
Muevo las imágenes a la carpeta llamada All.
Eso es todo lo que necesito hacer para ordenar mis imágenes comerciales.
Clasificación de los juegos entre paréntesis
Cuando tomo tres imágenes usando el auto-bracketing necesito juntarlas en pilas. Añado las tres imágenes entre paréntesis de una sola captura de imagen en una sola pila.
Hay una forma genial de hacerlo en Lightroom, que hace este trabajo rápidamente por mí.
Apilado automático por hora de captura
En primer lugar selecciono todas las imágenes, usando el atajo de teclado Control A.
A continuación, hago clic con el botón derecho del ratón en las imágenes resaltadas, selecciono Apilamiento y, a continuación, Apilamiento automático por hora de captura. El tiempo por defecto es de 2 segundos - cualquier imagen tomada dentro de dos segundos de distancia entre sí se coloca en una sola pila. Utilizo los 2 segundos por defecto ya que esto funciona para mí la mayor parte del tiempo.
Lo siguiente es volver a hacer clic con el botón derecho del ratón, seleccionar de nuevo el apilamiento y, esta vez, seleccionar Contraer todas las pilas. Ahora debería tener conjuntos de tres imágenes, con la imagen correctamente expuesta visible (en la parte superior de una pila de tres imágenes). Si hubiera tomado 150 imágenes, antes de colapsar las pilas habría estado mirando 450 imágenes, después de colapsar las pilas ahora tengo 150 imágenes a la vista - 150 conjuntos de tres imágenes.
Esto facilita la selección de las imágenes que quiero procesar
Elegir lo bueno
Ahora necesito elegir las imágenes a editar. Utilizo el atajo E, que me lleva a la vista de lupa, y luego paso a través de las imágenes una a una. Para seleccionar una imagen en la que trabajar, todo lo que hago es presionar P for Pick. Hago esto con todas las imágenes. Una vez hecho esto, selecciono todas las selecciones usando la herramienta de filtro y las agrego a la carpeta llamada Selecciones.
Este es mi primer paso en la selección de imágenes. Selecciono todas las imágenes en la carpeta de selección, y luego presiono U para deseleccionar todas las imágenes, y borro las banderas de selección.
Ahora repaso las imágenes con un poco más de detalle. Si hay múltiples imágenes desde el mismo punto de vista, las miro todas juntas. Para hacer esto, selecciono todas las imágenes, luego presiono la letra N. Esto selecciona el modo de medición.
Esto muestra todas las imágenes que he seleccionado.
Por cierto, para deshacerse de los paneles por los cuatro lados, basta con utilizar el atajo Ctrl Tab.
Volver al modo de medición
Utilizo el control y el clic izquierdo del ratón para eliminar una imagen de la vista de la encuesta. Una vez que tengo una selección, estoy contento con volver a usar la bandera de selección, y luego pasar al siguiente grupo de imágenes.
Hago esto hasta que tengo la selección de imágenes que voy a editar.
Cualquier cosa que no tenga un indicador de selección se mueve a la carpeta Todos.
Sólo edito imágenes que creo que voy a entregar al cliente.
Rechaza
Los rechazos y los duplicados no deseados se tratan en la primera y segunda pasada - sólo tengo que pulsar la tecla X para rechazar una imagen. Una vez hecho esto, selecciono todos los rechazos usando el filtro y borro las imágenes completamente.
Esto puede ser un proceso rápido, o puede tomar un tiempo - sólo depende.
Ahora es el momento de editar.
Cómo son los archivos RAW
Estos son los tres archivos RAW despojados de todo el procesamiento con la excepción de la adición de 25 en el panel de detalles. La primera imagen es la imagen correctamente expuesta, las segundas dos paradas subexpuestas, y las terceras dos paradas sobreexpuestas.
Es increíble lo aburrido, plano y poco interesante que es un archivo RAW y, lo que es aún más sorprendente, lo que Lightroom puede hacer con esos archivos.
Procesamiento en Lightroom
La primera pregunta es la siguiente: ¿qué quiero obtener de mi procesamiento de la imagen? ¿Cuál es mi objetivo final?
Esto es muy sencillo.
Quiero que la imagen luzca lo mejor que pueda, y que sea lo más realista posible.
Mi procesamiento de imágenes consiste en sacar a la luz las profundidades de los colores, los tonos, las sombras y los detalles de una imagen.
Quiero recrear la escena que vi cuando estuve allí.
Supongo que esta es la razón por la que no hago mucho en Photoshop - no siento la necesidad de hacerlo - Lightroom hace la mayoría de las cosas que realmente quiero.
Antes de continuar, estas son las dos imágenes con los presets de revelado añadidos. Estas son las imágenes con las que voy a trabajar.
Creación del archivo HDR
El primer trabajo consiste en fusionar las imágenes en un único archivo HDR. Para ello, selecciono las dos paradas en la parte inferior de las imágenes expuestas y las dos paradas en la parte superior. No tiene sentido añadir la primera imagen - simplemente no hace ninguna diferencia.
Una vez seleccionadas las imágenes, utilizo el atajo de teclado Control H, que abre el cuadro de diálogo Combinar HDR.
Utilizo la configuración tal como está en este cuadro de diálogo
Aquí está el nuevo archivo, un nuevo archivo RAW. Vale la pena mencionar aquí que los dos archivos utilizados no han sido alterados: Lightroom crea un nuevo archivo RAW.
Para esta imagen estos son los ajustes que he aplicado.
Panel básico
Balance de blancos
Para esta foto, como había iluminación mixta, probé los presets de balance de blancos, pero ninguno de ellos funcionó. Me fui con auto, y luego ajusté los controles deslizantes, haciendo de esto una decisión de procesamiento visual.
Punto importante aquí - calibra tu monitor, especialmente si eres un usuario de Windows como yo.
Los otros ajustes en este panel también fueron totalmente visuales.
No me preocupan los números, sólo lo que veo en la pantalla.
Panel de curva de tono
Nunca uso este panel
HSL
Mi panel favorito
Lo primero es reducir el brillo de esas luces. Para ello, selecciono luminancia, haciendo clic en el texto, y luego golpeo el círculo con las flechas a la izquierda de la palabra luminancia, que es la herramienta de ajuste dirigida. Una vez seleccionado, puedo mover el ratón sobre las luces y luego arrastrarlo hacia abajo para reducir la luminancia de este color, el naranja.
Hice lo mismo con el deslizador azul para oscurecer el cielo azul que se puede ver a través de la ventana.
Quiero aprovechar al máximo todos los colores de una escena.
Detalle
Estos son los ajustes que se aplican en la importación. Esto lo hace por mí.
Transformar
Utilizo las herramientas de cultivo y transformación juntas, pasando de una a otra. Para esta imagen todo lo que necesitaba hacer era la rotación que se puede ver en la pantalla, y luego asegurarme de que el centro de la imagen estaba exactamente en el centro, recortando y arrastrando el centro de la imagen hacia el centro.
Cuando estoy usando estos ajustes, resalto el efecto y luego uso las flechas izquierda y derecha en lugar de arrastrar los controles deslizantes - esto es mucho más preciso.
Por cierto, puede hacerlo con cualquiera de los controles deslizantes de Lightroom.
Una cosa a decir aquí - cuando en la herramienta de recorte utilizo la cuadrícula, a la que puedes llegar seleccionando la tecla o hasta que consigas esta vista.
Esto es absolutamente vital para ayudarme a hacer las cosas bien tanto en el cultivo como en las herramientas de transformación.
Efectos
Me encantan las viñetas. El propósito de la viñeta es oscurecer los bordes y dirigir los ojos hacia la foto. Esta es una técnica antigua de la época del cuarto oscuro, que utilizo en todas las imágenes. Como verás, es sólo un deslizador, que sólo me deslizo hacia la izquierda.
Procesamiento en Photoshop
No hago mucho trabajo con las imágenes en Photoshop. Lo principal que tengo que hacer es eliminar las manchas de polvo de los sensores causadas por mi régimen de limpieza de mala calidad. (Para ser honesto, tengo miedo de limpiar mi sensor después de una mala experiencia previa, así que hágalo cuando esté cerca de un ingeniero de Canon - me doy cuenta de que una o dos veces al año me lo hace!)
Aparte de eliminar los defectos que he causado, también elimino todo lo que no quiero en una imagen. No tengo ningún problema en hacerlo, ya que no se trata de un trabajo editorial, y no oculto este hecho.
Me gusta especialmente eliminar cosas que estropean los bordes de una imagen; si algo se corta por la mitad con mi composición, lo recortaré o lo eliminaré.
Volver a esta foto de la impresionante Catedral de Burdeos.
No me gustan esas luces. Deshagámonos de ellos.
Antes de hacerlo, volví al panel HSL y reduje el Orange a -100. Si voy a deshacerme de las luces, necesito deshacerme también del efecto que producen.
Quité las luces más pequeñas usando la Herramienta Cepillo de Curación Puntual. Las luces más grandes las quité usando la Herramienta de Sello de Clonación. Ahora estoy seguro de que hay algunas personas que son más conocedoras que yo en Photoshop que me dirán de alguna forma espectacular de eliminar estas luces con un solo clic - si es así, por favor, hágamelo saber.
La Herramienta de Sello de Clonación puede consumir mucho tiempo, especialmente en cosas como ésta, pero hace el trabajo por mí.
Tuve que quitar el resplandor causado por las luces de la mampostería y de las revelaciones. Ahora no estoy afirmando que este trabajo de Photoshop sea perfecto, pero cuando hago un zoom hacia atrás para ver la imagen en mi monitor no puedo ver realmente lo que he eliminado.
Es más importante que el tiempo y el cuidado se tomen para mirar más allá del área inmediata en la que se está trabajando para asegurarse de que todo lo que está a su alrededor tenga sentido.
Todo lo que hago ahora es guardar la imagen y vuelve a aparecer en Lightroom justo al lado de la imagen que envié allí.
Eso es Photoshop hecho.
Aparte de una cosa que tengo que señalar.
No uso capas . No necesito capas. Si todo lo que está haciendo en Photoshop es eliminar cosas como ésta, no se preocupe por las capas. Tengo la versión que fue enviada a Photoshop en Lightroom, y una nueva versión con todas las cosas eliminadas así que vamos a mantenerlo simple ¿eh?
Aquí están las imágenes del antes y el después.
El interior de la impresionante Catedral de Burdeos en Francia mostrando las vidrieras y la parte trasera fotografiada desde la ubicación de la cruz central. Rick McEvoy Photography - fotógrafo de arquitectura
Metadatos
Si volviera a empezar con mi fotografía, me gusta pensar que añadiría metadatos a las imágenes al importarlas. Pero no lo hice. Así que tengo decenas de miles de imágenes sin metadatos.
¿Y me importa? En realidad, no.
Mientras las cosas estén en mi disco duro no necesitan palabras clave. Sólo cuando las imágenes se difunden al mundo exterior de mi oficina, los metadatos adquieren relevancia.
Yo agrego los siguientes metadatos a cada imagen emitida a un cliente. Y realmente me refiero a cada imagen. Y trato de hacer lo mismo con cada imagen que pongo en mi sitio web o que envío a cualquier parte de la red.
- Palabras clave - todas las palabras clave que ayudarían a describir la imagen a Google.
- Nombre de archivo: cambio el nombre de los archivos para incluir la ubicación, una palabra clave y el nombre de mi empresa.
- Título - Al igual que con las palabras clave, una descripción escrita de la imagen con la información en el nombre del archivo y el título, además de más palabras.
- Caption - Más texto añadido al campo de título
Aquí están las palabras clave para esta imagen
¿Qué le entrego a mi cliente
?
Emito un conjunto completo de archivos Jpeg de alta resolución completamente editados.
También emito un conjunto de imágenes de baja resolución, utilizando esta configuración predefinida de exportación en Lightroom.
Estos son para que el cliente los envíe por correo electrónico o los comparta rápidamente - los tamaños de los archivos están increíblemente comprimidos.
Y eso es todo.
Me aseguro de que he eliminado todos los rechazos, y que todas las imágenes están correctamente archivadas, y luego paso al siguiente trabajo.
Algunas otras cosas para recordar
Calibración del monitor
Utilizo un PC con Windows, así que tengo que calibrar mi monitor. Utilizo un monitor BenQ de 32" 2K, y lo utilizo para calibrar el monitor. Hago esto cada quince días, cuando el software I Rite me lo recuerda!
Memoria del PC
Acabo de actualizar la RAM de mi PC de 8 GB a 16 Gb. Esto me ha dado una mejora significativa en la velocidad de procesamiento de imágenes en Lightroom, una mejora tan significativa que las 140 libras esterlinas que me costó se han amortizado una y otra vez.
Resumen
Espero que esto le haya sido útil - gracias por leer hasta aquí, y por favor añada cualquier pregunta o comentario en el recuadro de comentarios. Espero tener noticias de ustedes, buena gente, y me esforzaré por responder a todos los comentarios y preguntas.
Deja una respuesta