El panel Tone Curve de Lightroom es una forma eficaz de controlar el aspecto y la sensación de su imagen. Si eres como yo, sabes que puedes crear buenas imágenes sin tener que pasar por el panel de curva de tono. Mi portafolio está lleno de imágenes que nunca tuvieron un solo ajuste en el panel de Curva de Tono. Tal vez incluso has evitado a propósito el panel porque parece complicado. Después de leer este artículo y con un poco de práctica, usarás la curva de tono con confianza para hacer que tus imágenes sean aún mejores.
Piense en el panel de curva de tono de dos maneras: 1. 1. Una forma de expandir el control de los controles deslizantes de luces y sombras (y por lo tanto de contraste) en el Panel básico, y Una forma de controlar el procesamiento del color de su imagen. La segunda forma es diferente a la del HSL/Color Panel. El panel HSL/Color mantiene la integridad de cada tono, mientras que el panel Curva de tono le permite cambiar cómo se representan los colores en la foto.
Introducción
Cuando se desplace por primera vez a la curva de tono (o haga clic en Abrir si sigue el consejo de hacer clic con el botón derecho del ratón en los paneles y comprobar que sólo hay un panel abierto a la vez), verá un cuadrado con una sólida línea diagonal blanca y un gráfico de color gris suave que se asemeja mucho a su histograma. La línea blanca es la «curva de tono». Esa será la línea que se ajustará al tocar con la curva de tono.
Justo debajo del gráfico de la curva de tono verá el tono «Canal», así como las cuatro opciones: RGB, Rojo, Azul y Verde. Manténgalo en RGB por ahora. Hablaré de las cuatro opciones en un momento.
Cuando mueva la curva de tono, verá una línea punteada exactamente donde ocurrió la línea original; esa es su referencia neutral para la curva de tono. Cualquier cosa en esa línea punteada significa que no has cambiado el tono en esa parte de la foto. Cuando la curva de tono se mueve por encima de la línea de puntos, estás haciendo que esa parte de la foto sea más clara. Cuando la curva de tono se mueve por debajo de la línea de puntos, la parte de la foto se oscurece.
«Esa parte de la foto» es donde el panel de curva de tono puede parecer confuso al principio. Hay que considerar la línea de la curva de tono, la línea punteada que representa el neutro y el histograma de color gris suave de una sola vez. No se preocupe! Haga clic en el pequeño cuadro con una línea curva y un punto en la esquina inferior derecha del panel Curva de tono. Los controles deslizantes de región se abrirán para las luces, las luces, las sombras y las sombras. Cuando pase el ratón por encima de cada control deslizante, verá un óvalo blanco que revela los tonos que está ajustando.
Cuando pasa el ratón por encima de las «luces», está ajustando la única parte más clara de la curva de tono, que se encuentra en el lado derecho de la caja/histograma. Las «luces» ajustan los tonos desde el medio hasta el más brillante. «Oscuridad» se ajusta de la mitad a la más oscura. Las «Sombras» ajustan sólo la parte más oscura de la curva de tono, que ocurre en el lado izquierdo de la caja/histograma. En términos sencillos, el lado izquierdo de la curva de tono es la parte más oscura de la imagen y el lado derecho es la más clara. Es más fácil ver por sí mismo que leer, así que vaya a jugar con los controles deslizantes en una imagen que tiene un histograma que va de la luz a la oscuridad.
Hagamos una pausa y pensemos un poco más en ese histograma grisáceo. Recuerde, cuando el histograma de color gris suave es alto y está cerca de la parte superior de la caja, eso significa que la región tonal tiene muchos datos. Cuando el histograma de color gris suave está bajo y cerca de la parte inferior, no gran parte de la imagen tiene ese tono. En mi ejemplo de autorretrato, una parte a la derecha llega hasta la parte superior de la caja de curva de tono. Eso significa que hay una gran sección de tonos claros en mi foto, lo que tiene sentido ya que el fondo de mi autorretrato es blanco.
Un ajuste típico para la curva de tono es hacer una «curva en S». Si miras mi captura de pantalla, verás una sutil curva en la línea blanca que parece una «s». Observe que la línea de la curva de tono está por encima de la línea de puntos en el lado derecho de la curva (en las luces y reflejos), mientras que la línea de la curva de tono está por debajo de la línea de puntos en el lado izquierdo (en las sombras y oscuridades). Esto significa que he hecho que los tonos más claros sean más brillantes y los más oscuros más oscuros, dando así más contraste a la imagen.
Lightroom también ofrece dos preajustes de curva de tono en un menú desplegable. En la parte inferior izquierda, verá la frase «Curva de punto» seguida de tres opciones desplegables: lineal, media y fuerte. Lineal es la curva de tono estándar que comienza con la línea blanca recta que vimos al principio. Medio y fuerte dan curvas en s cada vez más exageradas (o más contraste).
El ajuste de la curva de punto no anula los controles deslizantes de región, ni los controles deslizantes de región anulan la curva de punto predeterminado. Intente hacer ajustes manuales con una curva de punto lineal. Luego cambie a fuerte mientras mantiene sus ajustes manuales. La imagen cambiará. Por lo tanto, cuando se ajustan los deslizadores y la curva del punto, no se trata de un ajuste de «ninguno de los dos». Los deslizadores se añadirán a la curva de punto y viceversa.
Resumen rápido
Hasta ahora sabes que la curva de tono está representada por una línea blanca que puedes ajustar a tu gusto. El gráfico en gris suave en la caja representa los datos tonales de tu foto, y esos datos se parecen mucho a tu histograma. Puede hacer clic en el pequeño cuadro con una línea curva y un punto en la esquina inferior derecha para mostrar los deslizadores de región. Los controles deslizantes son una forma fácil de ajustar el tono y el contraste de la imagen. También puede utilizar un par de ajustes preestablecidos (medio y fuerte) para añadir un contraste adicional a su imagen. Todo nuestro trabajo hasta ahora se ha realizado en el canal RGB. ¿Sigues conmigo?
Imágenes de ejemplo
Antes de continuar, aquí hay dos fotografías que usaré para mostrarte los efectos del panel Curva de tono.
Primero, un bodegón de frutas. Aquí está el archivo RAW:
Archivo RAW.
Aquí están mis ediciones habituales:
Ajustes habituales en el balance de blancos, exposición, contraste y eliminación de manchas.
Aquí hay ediciones adicionales hechas con el Panel de Curva de Tono:
Usar los controles deslizantes de la curva de tono para añadir contraste.
Ahora, un autorretrato. Aquí está el archivo RAW:
Archivo RAW
Aquí están mis ediciones habituales:
Ajustes habituales en el balance de blancos, exposición, contraste, eliminación de manchas y pinceles de ajuste.
Aquí hay ediciones adicionales hechas con el Panel de Curva de Tono:
Usar los controles deslizantes de la curva de tono para añadir contraste.
Estas dos imágenes y los diversos ajustes le darán una idea de cómo el panel de la curva de tono puede empezar a añadir contraste y pop a su imagen. El uso de los controles deslizantes y los preajustes de curva de punto son sólo el principio de la capacidad de la curva de tono para manipular sus imágenes.
Adición de puntos a la curva de tono
Puede tomar un control más creativo sobre la curva de tono añadiendo puntos y ajustando a su gusto. Simplemente haga clic en cualquier parte de la curva de tono (la línea blanca) y aparecerá un pequeño punto. Puedes mover ese punto hacia arriba, hacia abajo, hacia la izquierda y hacia la derecha, dependiendo de lo que quieras hacer con tu foto.
¿Cómo sabes qué parte de la foto está ajustando tu punto de vista? Usa el histograma del gris suave. Si tu punto es hacia la izquierda, entonces estás ajustando los tonos más oscuros. Si tu punto está a la derecha, entonces estás ajustando los tonos más claros.
Recuerde, cuando el histograma de color gris suave es alto, eso significa que la región tonal tiene muchos datos. En mi ejemplo de frutas, una porción a la izquierda llega a la parte superior de la caja de curva de tono. Eso significa que hay una gran sección de tonos oscuros en mi foto, lo que tiene sentido ya que un gran trozo cerca de la parte superior es casi negro.
Un punto rápido: Lightroom nos ayuda un poco haciendo un ajuste complementario basado en sus ajustes de punto. Cuando ajuste un punto de la izquierda, Lightroom ajustará la curva de tono de la derecha para asegurarse de que las cosas no se vuelvan demasiado locas. Esto no quiere decir que no pueda realizar ajustes salvajes, pero necesitará más de uno o dos puntos en la curva de tono para superar a Lightroom.
Una razón típica para añadir algunos puntos es crear la popular apariencia mate que abunda en los medios sociales. Un aspecto mate simplemente elimina los tonos más oscuros de la foto, oscureciendo un poco las sombras. Echa un vistazo a mi ejemplo y verás la forma de la curva de tono que crea un acabado mate. Verá que la parte izquierda de la curva de tono no llega a la parte inferior del cuadrado. Eso significa que he aclarado los tonos más oscuros, y así me he librado de cualquier negro verdadero o casi negro. Así es como se consigue el aspecto mate.
Procesamiento mate. Observe la parte izquierda de la curva de tono, así como la calidad silenciada de las sombras. Las sombras ya no son de un negro profundo.
Ajuste dirigido
Si no está seguro de en qué parte de la línea del histograma o de la curva de tono desea realizar un ajuste, pero sabe en qué parte de la imagen desea cambiar las cosas, puede utilizar el ajuste específico para crear un punto en la curva de tono. En la esquina superior izquierda del panel verá el objetivo (es un círculo con un punto en el centro). Haga clic en él y arrástrelo a la parte de la imagen que desea ajustar. Haga clic en esa parte de la imagen y aparecerá un punto en su curva de tono. Sólo ten cuidado: lo más probable es que el tono que seleccionaste también esté en otros lugares de tu imagen. Usar el punto que ha creado con el ajuste específico significa que probablemente también ajustará otras partes de su imagen.
Una pequeña prueba
Sólo para probar tus conocimientos, ¿cómo cambiarías la curva de tono para hacer que tu imagen sea totalmente neutra? Piensa por un segundo. ¿Qué parte de la curva necesita para aclarar y qué parte necesita para oscurecer? Si usted pensó que al cambiar la curva de tono de una línea diagonal a una línea horizontal directamente en el medio de la gráfica, todo se volvería gris, usted estaría en lo correcto. Mira mi autorretrato totalmente gris (ya sabes que es mi autorretrato mirando el histograma de color gris suave):
¡Mira la línea de la curva de tono! Autorretrato gris neutro. 
Los Canales de Color
Cada píxel de la imagen es una combinación de los colores rojo, verde y azul. Así es como funciona todo. Con el canal RGB, usted está trabajando con los tres colores a la vez, lo que le permite ajustar el tono de toda la imagen a la vez sin cambiar los colores de una manera drástica. El canal RGB es la forma de ajustar el contraste de la imagen, ya sea con controles deslizantes, curvas de puntos preestablecidos o añadiendo y ajustando sus propios puntos personalizados.
Cuando se selecciona un canal de color específico, se aísla ese color y su color secundario. Por ejemplo, cuando selecciona el canal rojo, está trabajando con rojo y cian (un azul claro). El canal verde le permite trabajar con verde y magenta. El canal azul le permite trabajar con el azul y el amarillo.
Esas tres combinaciones de colores deben quedar grabadas en su memoria. Primario ROJO y secundario CYAN. Primario VERDE y secundario MAGENTA. AZUL primario y AMARILLO secundario. Memoriza esos tres pares. Usar los canales de color en el panel de curva de tono será más fácil si no tienes que pensar demasiado en esos pares de colores.
Cuando selecciona un canal de color, ¿cómo sabe con qué color está trabajando, primario o secundario? ¿Y cómo afectan sus ajustes a la imagen? De nuevo usarás esa línea de puntos como referencia para tu color. A medida que agrega puntos y ajusta la curva de tono, cualquier parte de la curva que vaya por encima de la línea de puntos agrega el color primario (rojo, verde o azul) a esa región tonal. Cualquier parte de la curva que vaya por debajo de la línea de puntos añade el color secundario (cian, magenta o amarillo).
En otras palabras, si está ajustando el canal rojo (seleccionando Rojo en el menú desplegable «canal»), cualquier ajuste por encima de la línea de puntos añadirá rojo, mientras que cualquier ajuste por debajo de la línea de puntos añadirá cian.
Echa un vistazo a mis ejemplos y lee los pies de foto si mi explicación escrita está empezando a ser confusa. Cada ejemplo ajusta sólo un canal de color y deja los otros dos solos.
Ajustando sólo el canal rojo. Observe la curva de tonos: se ha añadido el rojo a los tonos más oscuros y el cian a los más claros.
Ajustando sólo el canal verde. Observe la curva de tonos: se ha añadido verde a los tonos más oscuros y magenta a los más claros.
Ajustando sólo el Canal Azul. Observe la curva de tonos: se ha añadido el azul a los tonos más oscuros y el amarillo a los más claros.
Procesamiento cruzado
Ahora es el momento de jugar con los tres canales de color a la vez. Por qué? Para emular una técnica llamada «Cross-Processing». Necesitamos hacer una pausa para un poco de historia si sólo estás familiarizado con el mundo digital de la fotografía.
Con la fotografía de película, usted tenía dos tipos de película en color: película negativa en color (lo que la mayoría de nosotros pensamos cuando pensamos en la película) y película de diapositivas en color (sí, esas diapositivas que sus abuelos podrían sacar y mostrar con un proyector). Cada tipo de película requería un producto químico diferente para su desarrollo. El procesamiento cruzado es la técnica de usar el producto químico opuesto para desarrollar la película. En otras palabras, usted usaría productos químicos para diapositivas en color para revelar películas negativas en color. ¿Por qué hacer esto? Para tonos de color impredecibles y escandalosamente divertidos.
Podemos emular este proceso en Lightroom utilizando el panel Curva de tono. Una manera predecible de hacer esto es creando una curva en s en dos canales de color y una curva en s invertida en el tercer canal. Por ejemplo, las sombras y las sombras son más bajas que la línea de puntos y las luces y las luces más altas que la línea de puntos, tanto para el rojo como para el verde. En el canal azul harías lo contrario: las sombras y las sombras más altas que la línea de puntos y las luces y las luces más bajas que la línea de puntos.
Procesado cruzado con azul invertido.
Procesado cruzado con verde invertido.
Cruzado con rojo invertido.
Para un cliente típico, usted no va a entregar algo que parezca una imagen procesada de forma cruzada. Pero para proyectos personales, anuncios, portadas de álbumes y medios sociales, se vuelven locos, ¿verdad?
Eso es todo lo que necesita saber para aprender a manipular el panel de curva de tono. Con práctica y tiempo, no se lo pensará dos veces antes de usar el panel de curva de tono a su favor. La curva de tono es un gran panel para usar para ser creativo y único con sus imágenes. No dejes que los ejemplos te limiten. Agregue algunos puntos, muévalos hacia arriba, hacia abajo, a la izquierda y a la derecha, y vea qué sucede.
Si desea ver un ejemplo de los ajustes realizados en el panel Curva de tono a la misma imagen, he creado dos páginas adicionales de imágenes de ejemplo.
Aquí hay una progresión de la naturaleza muerta del fruto.
Aquí hay una progresión del autorretrato.
Este sitio web también tiene información y ejemplos impresionantes para el procesamiento cruzado.
¡Ahora ve a practicar!