Configuraciones de cámara comunes para principiantes

Muchos fotógrafos principiantes a menudo se preguntan qué configuración de la cámara deben usar para obtener los mejores resultados posibles con su equipo de cámara actual. Si bien no existe una regla establecida para la configuración de la cámara que funcione bien en todos los entornos de disparo, noté que hay algunas configuraciones que configuro personalmente en cada cámara que uso, que son universales en todas las marcas de cámaras del mercado. Estas son las configuraciones "básicas" que configuré inicialmente; una vez que están listas, rara vez las vuelvo a visitar. Además, hay modos de cámara particulares que hacen que el proceso de captura de imágenes sea más fácil o más rápido, especialmente para alguien que recién comienza. ¡Veamos estos ajustes comunes de la cámara con más detalle!

Configuración de la cámara

Primero, repasemos algunas de las configuraciones de la cámara que deberían aplicarse a cualquier cámara digital moderna. Debería poder encontrar todas las configuraciones especificadas a continuación, ya que son más o menos universales en diferentes marcas y modelos de cámaras:

• Calidad de imagen: RAW
• Grabación RAW: Comprimido sin pérdidas (si está disponible)
• Balance de blancos: Automático
• Control de imagen/Estilo de imagen/Estilo creativo/Simulación de película: Estándar
• Espacio de color: sRGB
• Reducción de ruido de exposición prolongada: activado
• Reducción de ruido ISO alto: Desactivado
• Active D-Lighting / DRO, HDR, correcciones de lente (control de viñeta, control de aberración cromática, control de distorsión, etc.): desactivado

Los anteriores son los ajustes de cámara más importantes. Primero, siempre comienza seleccionando el formato de archivo adecuado, que es RAW. Si hay una configuración para seleccionar la compresión RAW, seleccione siempre Comprimido sin pérdidas, como se explica aquí , ya que reduce la cantidad de espacio que consumen sus archivos RAW. Si bien cosas como los controles de imagen no importan para las imágenes RAW (solo afectan la forma en que aparece la imagen en la pantalla LCD de la cámara), es mejor seguir con un perfil estándar sin modificar ninguna otra configuración como Nitidez, Contraste, Saturación, etc. ya que tales configuraciones solo importan si disparas en formato JPEG.

Lo mismo ocurre con el espacio de color y el balance de blancos: no tiene que preocuparse por ellos al disparar en RAW, ya que puede cambiarlos más tarde. A menos que sepa lo que está haciendo, mantendría activada la " reducción de ruido de exposición prolongada ", ya que afecta sus imágenes RAW cuando toma exposiciones prolongadas: funciona al reducir la cantidad de ruido que verá en sus imágenes (aunque también duplica la cantidad de tiempo que normalmente toma capturar una imagen). Todas las demás correcciones de lentes en la cámara, optimizaciones de rango dinámico y opciones de reducción de ruido también deben desactivarse, ya que no hacen nada para mejorar sus imágenes RAW.

Una vez que haya configurado la configuración anterior en su cámara, es hora de pasar a las cosas que importan al tomar fotografías.

Mejor modo de disparo de cámara

Si bien algunos fotógrafos argumentan que es mejor disparar siempre en modo manual para tener un control total de la cámara, no estoy de acuerdo con eso. Teniendo en cuenta lo asombrosas que se han vuelto las cámaras modernas cuando se trata de medir correctamente una escena y exponer un sujeto, hay muy pocas razones para disparar en modo manual, entonces, ¿por qué no usar uno de los modos de cámara semiautomáticos ?

Por ejemplo, personalmente confío en el modo Prioridad de apertura de mi cámara el 90% del tiempo, porque hace un gran trabajo y tengo control total no solo sobre la apertura de mi cámara , sino también sobre qué tan brillante u oscuro quiero que se vea una imagen. Aparecer. Si mi cámara toma una imagen más brillante de lo que me gustaría, simplemente uso el botón Compensación de exposición para ajustar mi exposición y listo:

Si se pregunta si es bueno disparar en cualquiera de los modos de "Escena" de su cámara (como Macro, Deportes, Fuegos artificiales, etc.), desaconsejaría el uso de estos modos por varias razones. La razón principal es que estos modos varían mucho no solo entre diferentes fabricantes de cámaras, sino también entre diferentes modelos. Entonces, si aprende a confiar siempre en un modo de escena particular en una cámara y decide actualizar a uno nuevo en el futuro, es posible que no pueda encontrar el mismo modo de escena en un modelo de cámara diferente. También es importante resaltar que la mayoría de los modelos de cámaras profesionales y de gama alta ni siquiera vienen con modos de escena en primer lugar.

Mejor modo de enfoque automático

Siempre debe asegurarse de disparar en el mejor modo de enfoque automático según lo que esté fotografiando. Por ejemplo, si fotografía un sujeto estático, es posible que desee utilizar el modo de enfoque de área única (también conocido como "AF de área única", "AF de una toma" o simplemente "AF-S"), mientras que si el sujeto que está fotografiando se está moviendo continuamente, querrá cambiar al modo de enfoque servo continuo / AI, ya que probablemente querrá que su cámara siga activamente a su sujeto.

Para que sea más fácil para los principiantes, los fabricantes de cámaras a veces incluyen un modo híbrido que cambia automáticamente entre el modo de enfoque de área única y el modo de enfoque servo AI / continuo, dependiendo de si el sujeto está quieto o en movimiento. Este modo híbrido, que se conoce como "AF-A" en Nikon y "AI Focus AF" en las cámaras Canon, puede ser un excelente modo de enfoque automático predeterminado si le resulta difícil cambiar constantemente entre AF-S y AF-C. modos de cámara

Algunas cámaras también vienen con un modo "Auto AF", que observa toda la escena e intenta enfocar el sujeto más cercano o un sujeto que la cámara considere importante. Recomendaría evitar el uso de tales modos para la mayoría de los principiantes, porque es mejor tener control sobre exactamente dónde enfoca su cámara moviendo su punto de enfoque al lugar en el que debe enfocar su cámara. Puede lograr esto cambiando al modo de área AF de punto único, como se explica en el artículo explicado sobre los modos de enfoque automático . Una vez que tenga un solo punto para moverse en su visor, puede mover ese punto de enfoque dentro de su marco en su sujeto/área de interés, o mover su sujeto al punto de enfoque:

Mejor modo de medición

Si bien su cámara puede tener varios modos de medición diferentes , como la medición puntual , la medición ponderada al centro y la medición matricial /evaluativa , para la mayoría de las situaciones es mejor utilizar la medición matricial/evaluativa de forma predeterminada, ya que tiene en cuenta toda la escena y, por lo general, hace un mejor trabajo al exponer sus sujetos.

Mejor apertura de lente

La apertura de la lente no solo afecta la forma en que se aísla el sujeto del primer plano y el fondo, sino que también afecta la cantidad de luz que pasa realmente a través de la lente, por lo que debe tener cuidado con la apertura que elige en una situación determinada. Además, la apertura puede afectar cosas como la nitidez de la imagen y la profundidad de campo ., por lo que se trata de elegir la mejor apertura para su sujeto y su entorno de disparo. Si está tomando fotografías con poca luz y quiere evitar introducir el movimiento de la cámara en sus imágenes cuando toma fotografías sin trípode, es mejor tomar fotografías con la apertura más amplia posible que su lente pueda proporcionar, para que su cámara pueda recibir la mayor cantidad de luz posible. como sea posible. Por ejemplo, si dispara con una lente de 35 mm f/1.8, es posible que desee mantener esa apertura en f/1.8 en tales condiciones. Sin embargo, si está parado en un hermoso mirador y desea capturar una fotografía nítida de todo el paisaje, reducir la apertura de su lente a algo así como f/5.6 será óptimo.

La apertura a menudo se asocia con qué tan separado aparece el sujeto del fondo, pero esa es solo una de sus muchas funciones. En el ejemplo anterior, puede ver cuán diferente puede verse una imagen cuando se fotografía con una apertura amplia como f/2.8 en comparación con una apertura pequeña como f/8.0.

Es importante comprender el impacto de la apertura y lo que puede hacer con sus fotografías, por lo que le recomiendo que lea los artículos vinculados anteriormente.

Mejor velocidad de obturación

Al igual que la apertura, la elección de la mejor velocidad de obturación dependerá en gran medida de lo que intente capturar. Por ejemplo, si su objetivo es capturar una fotografía de ensueño de una cascada, deberá usar una velocidad de obturación lenta que puede durar varios segundos para que el agua que corre se vea borrosa:

Mientras que si desea congelar un sujeto en su escena, deberá usar velocidades de obturación muy rápidas que son una fracción muy pequeña de segundo:

Sin embargo, para la mayoría de las situaciones, es mejor usar velocidades de obturación que sean lo suficientemente rápidas para capturar imágenes sin introducir el movimiento de la cámara. Por esa razón, le recomendaría que lea nuestro artículo sobre la regla recíproca y habilite Auto ISO (más información sobre ISO e ISO automático a continuación).

Mejor configuración ISO

Cuando se trata del ISO de la cámara , siempre es mejor disparar con el ISO más bajo, porque produce la menor cantidad de ruido/grano en las imágenes. Lo último que desea es que cada imagen se vea demasiado ruidosa porque configuró su ISO demasiado alto. Si bien el uso de técnicas de reducción de ruido puede ayudar, es mejor evitar el ruido en primer lugar.

Sin embargo, disparar con el ISO más bajo no siempre es práctico, especialmente cuando se fotografía en entornos con poca luz. En esas situaciones, deberá aumentar el ISO de su cámara para mantener la velocidad de obturación lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque debido al movimiento involuntario de la cámara.

Recuerda, la fotografía es siempre un acto de equilibrio entre la apertura, la velocidad de obturación y el ISO , también conocido como el triángulo de exposición . Recomendaría pasar algún tiempo para comprender cómo funcionan los tres y cómo se relacionan entre sí.

ISO automática

Si tiene una cámara digital moderna, lo más probable es que venga con una función ISO automática , que puede ser una herramienta muy útil para un fotógrafo principiante. Una vez que haya habilitado el ISO automático, su cámara ajustará automáticamente el ISO de su cámara dependiendo de qué tan brillante sea el sujeto y el entorno, tratando de mantener la velocidad de obturación al mismo nivel o más alto que la velocidad de obturación mínima que configuró dentro del ISO automático. menú. Eche un vistazo a los menús de muestra de Auto ISO de algunas cámaras diferentes que Elizabeth Gray reunió para nuestros lectores en su excelente artículo Comprensión de Auto ISO para principiantes :

Algunas cámaras de Nikon, Canon y otros fabricantes tienen menús Auto ISO avanzados que pueden tener en cuenta la regla recíproca y permiten una configuración "Auto" para la velocidad de obturación mínima, que tendrá en cuenta la distancia focal de la lente que se utiliza. Estas opciones pueden ser muy útiles para los principiantes, ya que eliminan el dolor de tener que ajustar constantemente la configuración de la cámara.

Estabilización de imagen

Por último, no olvide aprovechar la estabilización de imagen (también conocida como SteadyShot, Reducción de la vibración o Compensación de la vibración) que ofrece su cámara (estabilización de imagen en el cuerpo) o su lente. No olvides encenderlo cuando dispares cámara en mano y apagarlo cuando dispares desde un trípode estable. Además, siempre es una buena idea presionar el disparador hasta la mitad durante unos segundos y dejar que la cámara o la lente se estabilicen primero , antes de tomar una fotografía. Esto reducirá la posibilidad de tener imágenes borrosas.