Guía de fotografía de la hora azul
La “hora azul” es uno de los momentos del día más interesantes y emotivos para capturar fotografías. Tomé muchas de mis fotos favoritas en la hora azul; de hecho, incluso más de las que tomé al amanecer o al atardecer. Pero, ¿qué es la hora azul y cómo puedes aprovecharla al máximo? Voy a repasar algunos de mis mejores consejos y recomendaciones a continuación.
¿Qué es la hora azul?
La hora azul es simplemente la hora del día antes del amanecer y después del atardecer cuando la atmósfera tiene un color azul oscuro y profundo.
Al igual que la famosa “hora dorada”, la hora azul no es realmente una hora . Su longitud exacta depende de su latitud, época del año y condiciones climáticas. Lo importante es que el sol debe estar a una distancia decente por debajo del horizonte, y el cielo no puede tener demasiados colores al amanecer o al atardecer, principalmente solo azul.
La hora azul en realidad dura mucho más de lo que mucha gente piensa. En mi experiencia, en un día despejado, la hora azul incluye al menos el crepúsculo civil y náutico, y también los extremos finales del crepúsculo astronómico. Esto significa que puede capturar estrellas fácilmente durante los bordes de la hora azul, lo que le da a la Vía Láctea una apariencia azulada:
A pesar de su habitual color marrón polvoriento:
¿Por qué tomar fotos durante la hora azul?
Hay muchas razones por las que la hora azul es un momento del día tan excelente para la fotografía.
Primero, no mucha gente toma fotos en la hora azul en comparación con el amanecer y el atardecer. Esto le brinda la oportunidad de capturar imágenes únicas y atractivas y fotografiar lugares populares con una multitud mínima o nula.
En segundo lugar, la hora azul es una excelente manera de transmitir ciertas emociones en tus fotos que, de otro modo, podrían ser difíciles de capturar. Las imágenes de la hora azul son generalmente oscuras y de alto contraste. El color azul también conlleva su propia gama de emociones: serenidad, tristeza, paz, etc. Estas emociones no funcionan para todas las fotos, pero si su escena exige oscuridad y tonos azules, es difícil superar esta hora del día.
En tercer lugar, en la misma línea, la hora azul simplifica tus fotos. A diferencia del amanecer y el atardecer, que suelen tener una amplia gama de colores para capturar, las imágenes tomadas en la hora azul son más monotonales. Incluso los temas coloridos como los árboles verdes y las formaciones rocosas rojas adquieren un tono azul en los momentos adecuados del día. Personalmente, soy un gran defensor de simplificar el mensaje emocional de tu foto para obtener los mejores resultados posibles, y el poder unificador de la hora azul es una excelente manera de lograrlo por ti mismo.
Cuarto, hay una situación importante cuando partes de su foto no se vuelven azules durante la hora azul: cuando la imagen tiene otras fuentes de luz. Esto es especialmente cierto con la luz artificial de las bombillas de sodio de alta presión u otras luces de temperatura de color cálida. Sencillamente, su foto en casos como este (principalmente fotografía de paisajes urbanos) puede tener un hermoso contraste de color naranja/azul que le da a la imagen un toque. Sin embargo, necesitará cronometrar esto con mucho cuidado; por lo general, solo hay una breve ventana cuando el cielo y las luces de la ciudad tienen aproximadamente el mismo brillo, lo que hace que la exposición sea más uniforme entre ellos.
Esas son solo algunas de las razones por las que la fotografía de la hora azul puede ser tan interesante. A continuación, enumeraré mis configuraciones de cámara preferidas para la fotografía de la hora azul, para que pueda evitar cometer errores técnicos y dañar la calidad de imagen de su foto.
Ajustes de cámara recomendados para la fotografía en la hora azul
A pesar de todos los beneficios de tomar fotografías durante la hora azul, debe tener cuidado con la configuración de la cámara cuando lo haga. Cuando una gran parte de su imagen es del mismo color, en este caso, azul, puede ser difícil encontrar la exposición adecuada que no resalte ningún detalle. Además de eso, la falta de luz durante la hora azul puede requerir configuraciones de cámara más extremas de las que usaría de otra manera.
Primero, use un trípode, algo que considero esencial para la mayoría de las fotografías de amaneceres y atardeceres , y mucho menos incluso en condiciones más oscuras como la hora azul. Si no usa un trípode para la fotografía de la hora azul, se verá atrapado con fotos borrosas debido a una velocidad de obturación , apertura e ISO subóptimos .
Más allá de eso, un paso crítico es enfocar correctamente. A menudo, la hora azul será tan oscura que su sistema de enfoque automático no funcionará correctamente. Si este es el caso, trate de encontrar un objeto brillante para que su cámara pueda fijarse, como un edificio bien iluminado o la luna. Si está enfocando algo más cercano, la solución más fácil puede ser simplemente encender una linterna sobre su sujeto. Y, si todo lo demás falla, el enfoque manual es el camino a seguir. (Incluso si enfoca automáticamente, es posible que desee ampliar su foto en la vista en vivo para verificar que la cámara enfocó bien).
Después de enfocar, la primera configuración con la que debe trabajar es la apertura. Elija una apertura que resulte en la profundidad de campo óptima para la toma deseada, con la foto más nítida posible en general. Nuestra introducción a f-stop le ayudará si no está seguro.
Luego, configure su ISO a su valor base, generalmente ISO 100. Su objetivo es capturar la mayor cantidad de luz posible a través de la velocidad de obturación y la apertura en lugar de iluminar su foto con ISO. Obtendrá una mejor calidad de imagen de esa manera.
Finalmente, deberá seleccionar una velocidad de obturación que le brinde la exposición correcta. Comience siguiendo el medidor de su cámara y luego mire su histograma para ver si algo en la imagen está sobreexpuesto. No mire solo el histograma general , sino también los histogramas separados para cada canal de color; apagar un canal de color es casi tan malo como apagar los tres.
Debido a que la hora azul involucra algunos entornos bastante oscuros, es posible que maximice la velocidad de obturación de su cámara a 30 segundos, o cualquiera que sea el límite de su cámara. En ese caso, use un disparador remoto en combinación con el modo Bulb de su cámara para tomar exposiciones extralargas. O, si está tomando fotografías de las estrellas durante la hora azul, consulte aquí nuestra configuración recomendada para fotografías de la Vía Láctea.
Por último, una nota sobre la exposición: es fácil terminar con siluetas oscuras en tus fotos de la hora azul. En casos como ese, puede tener la tentación de usar una exposición más larga que sople ligeramente los detalles destacados a cambio de regiones de sombra más brillantes. Pero eso suele ser un error. En cambio, es mucho más fácil recuperar las sombras casi negras que las luces sobreexpuestas en el procesamiento posterior (por supuesto, suponiendo que esté disparando sin procesar ). En condiciones realmente complicadas, siempre puede poner entre paréntesis una serie de fotos y crear un HDR para obtener más detalles de luces y sombras. Pero hagas lo que hagas, asegúrate de obtener al menos una foto de la escena en la que no se apaguen los puntos destacados importantes.
Conclusión
La fotografía de la hora azul requiere algunos ajustes y cuidados de cámara especializados, pero ese es un pequeño precio a pagar por fotografías tan interesantes y emociones fuertes.
Al final del día, por supuesto, la iluminación de la hora azul es solo una herramienta a su disposición. Las emociones de la hora azul no funcionan para cada escena y cada foto. Pero cuando lo hacen, pueden ser bastante espectaculares.
Espero que hayas disfrutado este artículo y déjame saber a continuación si tienes alguna pregunta relacionada con la fotografía de la hora azul. Es sorprendente cuántos fotógrafos dejarán una hermosa escena después del atardecer y evitarán la hora azul por completo. ¡Con suerte, ahora no estarás entre ellos!