Cómo tomar buenas fotos
Una de las preguntas que recibo continuamente de algunos de mis amigos y lectores de blogs que recién se inician en la fotografía es "¿Cómo puedo tomar buenas fotografías con lo que tengo, sin gastar demasiado dinero en nuevas cámaras y lentes?". Desde que las DSLR y las cámaras sin espejo se han vuelto más asequibles y la gente comenzó a comprar cámaras avanzadas de "nivel de entrada", ha habido un gran interés en la fotografía por parte del público en general. Un gran obstáculo con el que todo el mundo se encuentra en un momento u otro es el hecho de que cuando la mayoría de los fotógrafos profesionales muestran el equipo que utilizaron para crear imágenes de gran apariencia, se crea la impresión de que solo un equipo caro puede producir excelentes fotografías. ¿Qué pasa a partir de ahí,
Si aún no tienes una cámara DSLR y necesitas ayuda para comprarla, te recomiendo leer mi artículo sobre cómo comprar una cámara DSLR . Ver también DSLR vs Mirrorless .
Como señalé en mi Guía de compra de DSLR , no es necesario tener un equipo costoso para producir imágenes de gran apariencia. Cuando compran su primera cámara DSLR, siempre les digo a las personas que "una DSLR de nivel de entrada te permitirá alcanzar el 90 %". Claro, el equipo profesional siempre va a ser mejor y más rápido que el equipo básico, después de todo, es por eso que se llama "profesional". Sin embargo, algunas cámaras de nivel de entrada como la Nikon D5600 se acercan mucho o, según algunas reseñas, incluso superan a las cámaras profesionales como la D500 en términos de calidad de imagen.
La mayor diferencia entre el equipo profesional y el no profesional hoy en día es un conjunto de características avanzadas, no necesariamente solo la calidad del sensor de la cámara. En comparación con las DSLR de nivel de entrada y las cámaras sin espejo, las cámaras profesionales generalmente tienen la mayoría de las opciones, tienen obturadores más duraderos y velocidades de cuadro más rápidas, pueden manejar temperaturas/humedad anormales, tienen una velocidad de procesamiento más rápida, mejor enfoque automático, etc. Los equipos profesionales de primera línea (como Nikon D850/Z7/D5) brindan niveles de ruido más bajos, mejor rango dinámico y mayor calidad de imagen, todo gracias a un sensor de fotograma completo más grande, mientras que todas las cámaras DSLR y sin espejo de nivel de entrada en el mercado hoy en día tienen sensores de "factor de cultivo". Las DSLR de nivel de entrada de Nikon tienen un factor de recorte de 1,5x, mientras que las DSLR de nivel de entrada de Canon tienen un factor de recorte de 1,6x. No entraré mucho en lo que es el "factor de cultivo",este articulo
Pero olvídese de los factores de recorte, los tipos de sensores y demás basura técnica: hágase una pregunta: ¿quién tendría una mejor pintura, un gran artista con un pincel mediocre o un novato con el pincel más avanzado del planeta? La respuesta es obvia... una cámara es solo una herramienta en la caja de herramientas de un fotógrafo. Ahora, dale ese mismo pincel avanzado al gran artista y creará pinturas aún mejores. Por eso, los fotógrafos profesionales compran el mejor equipo, porque saben cómo sacarle el máximo partido.
Si te parece una locura la idea, échale un vistazo al vídeo que hicimos sobre cómo hacer buenas fotos con cualquier cámara:
De todos modos, este artículo no se trata de discutir el equipo de cámara. Pasemos a cómo puede utilizar lo que tiene hoy y aprenda a tomar buenas fotografías.
1) No dejes tu cámara en casa
Esto puede sonar incómodo, pero ¿qué tan buena es tu cámara si la dejas en casa? Me he perdido tantas oportunidades para sacar fotos geniales solo porque olvidé llevar la cámara conmigo. Ya sea algo tonto o totalmente único, tener una cámara contigo puede brindarte esos momentos raros e irrepetibles.
2) Toma muchas fotos
Cuanto más fotografías, más aprendes, tan simple como eso. Aproveche todas las oportunidades para capturar imágenes, ya sea temprano en la mañana o tarde en la noche. Al tomar muchas fotos, comenzará a comprender cómo usar su cámara en diferentes condiciones de iluminación y qué funciona y qué no. Al mismo tiempo, cuando sus imágenes no salgan tan bien, comenzará a investigar más y leer artículos, libros, revistas y foros en línea para tratar de encontrar una solución a su problema. Eventualmente, aprenderá de sus errores y obtendrá una gran cantidad de conocimientos sobre cómo usar su equipo de manera efectiva.
3) Visite zoológicos locales, jardines botánicos, pabellones de mariposas y santuarios de animales
Fotografiar la vida silvestre puede ser muy costoso y potencialmente riesgoso. Si no posee un teleobjetivo largo, puede intentar visitar su zoológico local o santuario de animales para obtener excelentes oportunidades fotográficas. Los zoológicos más grandes con mucho espacio abierto son excelentes para la fotografía, porque las cercas y otros objetos hechos por el hombre no se notan tanto. Puedes acercarte bastante a algunos animales y capturar grandes momentos.
Los jardines botánicos y los pabellones de mariposas son excelentes para la fotografía macro y de primeros planos. Puedes experimentar con flores, mariposas y otros insectos en diferentes momentos del día y no solo aprender mucho durante el proceso, sino también capturar bellas imágenes. ¡Todo el mundo ama las flores y las mariposas!
4) Únase a clubes de fotografía locales y en línea y dispare con los profesionales
Busque en línea clubes de fotografía en su área y lo más probable es que encuentre al menos varios clubes de fotografía locales. Muchos de esos clubes son gratuitos o tienen cuotas mensuales de membresía muy bajas. Únase a uno o varios de esos clubes y no solo aprenderá de otros fotógrafos, sino que también tendrá acceso a información valiosa sobre eventos locales a los que podría valer la pena asistir y fotografiar. Encuentre fotógrafos avanzados y profesionales, que sean realmente buenos en lo que hacen y pregúnteles si puede ayudarlos en alguno de sus trabajos. Te sorprenderá lo amables y serviciales que son muchos de los fotógrafos y aprenderás mucho de ellos.
5) Considere talleres de fotografía
Si tienes algo de dinero extra, considera invertir en un taller de fotografía. Los talleres pueden ser tan económicos como $ 20-50 por una sesión en un gran auditorio o tan costosos como varios miles de dólares si está en un grupo pequeño con un fotógrafo conocido. Los talleres son buenos para aquellos que quieren aprender fotografía rápidamente con verdaderos profesionales. Personalmente, nunca he asistido a un taller y no me importaba pasar más tiempo leyendo libros/artículos y aprendiendo de otros fotógrafos, pero si quieres acelerar tu proceso de aprendizaje rápidamente, encuentra el taller que mejor se adapte a tus necesidades y hazlo.
6) Bajar y ensuciarse
Si todavía está tomando la mayoría de sus fotografías de pie, a la altura de sus ojos, entonces debería comenzar a experimentar con los ángulos. Intenta ponerte de rodillas o incluso trata de recostarte en el suelo para obtener una perspectiva diferente. Bajarse puede dar grandes resultados, especialmente al fotografiar personas y animales.
7) Aprenda a tomar fotografías nítidas
Sugiero leer mi artículo sobre cómo tomar fotos nítidas y evitar el desenfoque de la imagen . Las imágenes suaves y borrosas pueden ser muy decepcionantes y si tiene problemas para crear fotografías nítidas, este artículo definitivamente será muy útil para usted.
8) Usa un polarizador circular para la fotografía de paisajes
Acabo de terminar un artículo sobre cómo usar un polarizador circular que deberías echarle un vistazo. Esto va en contra de lo que he dicho anteriormente sobre disparar con lo que tienes, pero considero que un polarizador es una herramienta esencial en el bolso de todo fotógrafo, así que te recomiendo que pruebes uno si nunca lo has hecho antes, especialmente para fotografía de paisaje.
9) Usa Un Trípode
Si aún no tienes un trípode, te recomiendo que te hagas con uno lo antes posible. ¿Por qué? Porque un trípode te abrirá nuevas oportunidades para la fotografía con poca luz. Puede experimentar con la luz por la noche y capturar imágenes realmente hermosas de las cosas que cobran vida por la noche. Un trípode puede permitirle capturar fotografías nítidas de sujetos inmóviles y desenfocar sujetos en movimiento, creando fotografías muy interesantes y dinámicas.
¡También puede usar un trípode para fotografiar relámpagos , fotografiar la luna , pintar de noche con una linterna, fotografiar fuegos artificiales y puestas de sol y mucho más!
Con un trípode, puede usar niveles ISO muy bajos para obtener la mejor calidad de imagen y la menor cantidad de ruido. También puede usar aperturas pequeñas como f/16 para obtener una profundidad de campo mucho mayor o crear imágenes HDR ( alto rango dinámico ).
10) Dispara durante las horas doradas
La luz solar directa intensa puede producir sombras realmente feas no solo en las caras de las personas, sino también en todos los demás objetos a su alrededor, lo que resulta en malas fotografías. El mejor momento para tomar fotografías es temprano en la mañana y al final de la tarde, es cuando la luz es hermosa y suave. Obviamente, las horas de salida y puesta del sol varían a lo largo del año, así que busca en Google las "horas de salida y puesta del sol" y busca tu ciudad. Para la fotografía de paisajes, desea estar en la escena antes del amanecer y el atardecer, para captar los primeros y últimos rayos de luz, mientras que para la fotografía de retratos, dos horas después del amanecer y dos horas antes del atardecer parecen ser los mejores momentos. Obviamente, también hay que tener en cuenta las condiciones climáticas. Me encanta hacer retratos cuando el cielo está cubierto de nubes finas, porque las nubes pueden difuminar la luz y hacer que caiga muy suavemente sobre la piel.
11) Dispara en RAW y usa Lightroom para el posprocesamiento
Si todavía usa JPEG para sus imágenes, ya es hora de cambiar a RAW. Cualquier DSLR actual es capaz de grabar imágenes en formato RAW, así que simplemente configúralo en RAW y no vuelvas a JPEG. Una imagen RAW se llama "sin procesar" por una razón: es una imagen sin procesar con muchos más colores para trabajar que una imagen JPEG. RAW le brinda mucha más flexibilidad y es el preferido para la impresión, porque puede convertirlo a cualquier espacio de color que desee. RAW ocupa más espacio que JPEG, pero la memoria es tan barata hoy en día que no es un gran problema. Cuando se trata de almacenamiento en su PC, se puede comprar un disco duro de gran capacidad por menos de $ 100 y necesitaría muchas imágenes para llenarlo, por lo que el almacenamiento de la PC tampoco es un problema. Aparte de eso, ¡no hay ninguna razón por la que no debas disparar en RAW!
Si todavía está almacenando manualmente sus imágenes en su disco duro en varias carpetas, le recomiendo instalar Adobe Photoshop Lightroom. Antes de comenzar a usar Lightroom, solía procesar todas mis imágenes en Adobe Photoshop + Camera Raw y el proceso no solo era muy largo y engorroso, sino que también mis archivos estaban dispersos por todas partes y nada estaba organizado. Después de que comencé a usar Lightroom, me di cuenta de que debería haberlo hecho hace mucho tiempo: marcó una gran diferencia en la forma en que puedo almacenar mis imágenes, procesarlas y organizarlas. Por cierto, para los amantes de Camera Raw, Lightroom tiene todas las funciones de Camera Raw integradas directamente en el módulo Revelar, por lo que no se perderá nada. Y sí, he probado muchas otras suites de imágenes y ninguna es tan buena como Lightroom.
12) Viaja y encuentra buenas locaciones para fotografiar
No se quede sentado en casa y espere excelentes fotografías. Encuentre parques locales y estatales o tal vez incluso parques nacionales que puedan estar cerca de usted (por cerca me refiero a una distancia aceptable en automóvil) y busque lugares potencialmente buenos para la fotografía. Para la fotografía de paisajes, tendrás que desarrollar un ojo para lo que se ve bien y lo que no. Por ejemplo, un lago inmóvil es una excelente manera de producir una imagen reflejada que puede verse excepcionalmente hermosa durante el amanecer o el atardecer, cuando las nubes, los árboles y otros objetos se reflejan en el lago. Por lo tanto, si encuentra un lago tranquilo de tamaño moderado, trate de ir allí al amanecer y al atardecer varias veces y vea qué puede obtener (puede ser necesario un trípode para obtener una buena imagen). Para la fotografía de retratos, conduzca y vea si puede encontrar ubicaciones que se vean bien en el fondo. Lo mejor de la fotografía de retratos es que a menudo es fácil encontrar un buen fondo: todo lo que necesita hacer es encontrar algo interesante, como un edificio antiguo, una cerca pintada o un árbol viejo. Usa tu imaginación y pronto encontrarás grandes lugares a tu alrededor. Si puedes permitirte viajar, hazlo tanto como puedas y como ya he señalado anteriormente, ¡lleva siempre tu cámara contigo!
