9 Consejos para su primer retiro fotográfico

USS Yorktown, Patriot's Point, Charleston, SC 1/160 en f/5.6, ISO 100, 24 mm

Recientemente regresé de una época fantástica en Improve Photography's Create Photography Retreat en Charleston, Carolina del Sur. Fue mi primer evento de aprendizaje de fotografía de cualquier tipo, y estoy entusiasmado por aprovechar eventos educativos similares en el futuro. Tener uno a mis espaldas no me convierte en un experto, pero tengo una idea mucho mejor de cómo prepararme para mi próximo evento educativo. Me gustaría compartir algunas ideas sobre cómo aprovechar al máximo tu primer retiro fotográfico.

La instrucción de fotógrafos experimentados fue realmente invaluable. El retiro Create Photography, en particular, hace hincapié en un enfoque equilibrado, tanto en las presentaciones de tipo seminario como en las sesiones fotográficas activas con aprendizaje práctico. Mirando hacia atrás, los principios generales son divertirse, conocer a otros entusiastas de la fotografía y aprender más sobre el mundo de la fotografía que puedes utilizar en tus proyectos fotográficos cotidianos.

Middleton Place, Charleston, SC 1/500 a f/8,0, ISO 800, 20 mm

1. Si tienes una pregunta, probablemente no eres el único.

Perdí la cuenta del número de veces que alguien hizo una pregunta en una sesión de grupo y pensé, estaba a punto de hacerla . Si era una pregunta sobre el uso de flash fuera de la cámara o sobre la composición de paisajes, si yo tenía una pregunta, probablemente otra persona también la tenía.

La fotografía no es una actividad naturalmente social, como el tenis. Con eso, quiero decir que uno no necesita realmente para involucrar a otros fotógrafos. Puedes coger tu equipo y dirigirte al bosque, o al estudio en el dormitorio de invitados, y experimentar como quieras. ¿Alguna vez ha intentado jugar al tenis usted solo? No es fácil.  O bien pasas 20 minutos corriendo de un lado a otro como Bugs Bunny, o preparas un partido contra una pared de ladrillos. De cualquier manera, pareces un idiota.  Nadie vio a un fotógrafo caminando solo por la calle y dijo: "Oye, ¿con quién vas a fotografiar hoy?". La actividad simplemente no requiere dos personas o un grupo.

Como resultado, creo que la fotografía es un pasatiempo que atrae a los introvertidos de la misma manera que los ganadores de la lotería de Kentucky atraen las malas elecciones de vida. Así que cuando tenemos la oportunidad de interactuar con otros Shutterbugs, puede ser una nueva sensación saber que otros tienen problemas similares con Photoshop o con las técnicas de balance de blancos, ya que todos hemos pasado tiempo golpeándonos la cabeza contra la pared tratando de resolver un problema por nuestra cuenta. Pero en un evento de aprendizaje en grupo en un seminario fotográfico o retiro, el Llanero Solitario en su interior encontrará muchos Tontos de ideas afines.

2. No es necesario ser un experto para tener una opinión.

Un amigo mío solía decir que las opiniones son como las axilas: todos las tenemos y todas apestan. Algunas opiniones son compartidas casi universalmente, y otras nos dividen marcadamente. Por ejemplo, aprendí que la opinión compartida del área de Charleston es que la barbacoa es impresionante. Digo esto porque mientras conducía hacia el retiro a través de Carolina del Sur, reuní evidencia científica irrefutable al notar que los carteles de las barbacoas superaban en número a los carteles de los abogados de lesiones personales. Así que tú sabes que les encanta la barbacoa.

Algunas opiniones no son tan universales.  Si le dices en voz alta a otros humanos: "Me encanta el tono sepia en todo su maravilloso esplendor", es probable que te traten como a un amante de las tostadas de aguacate, porque aparentemente el aguacate sobre las tostadas es ahora una cosa. Aceptaré tu opinión, pero no esperes una ovación de pie.

Bailarina de fuego. 1/60 a f/2,8, ISO 4000, 128mm.

Si la fotografía es arte, entonces las opiniones importan. Su opinión si le gustan los retratos en color o en blanco y negro es importante. La opinión de su cliente sobre si la boda temática del rodete debe incluir fotos de los padrinos con corbatas de bolo o de los muchachos, o ambas cosas.

Eso no quiere decir que la objetividad no tenga nada que ver con la mejora de nuestras fotos. No es una opinión explicar qué información es transmitida por un histograma. No tendría sentido para mí decir: "Tommy, sé que tú dices el histograma muestra que las luces están apagadas en esta foto, pero en mi opinión eso no es lo que dice el histograma". Esto es una tontería. O Tommy tiene razón o yo tengo razón. Y ya que probablemente estoy muy entusiasmado con la barbacoa en este momento, creo que Tommy tiene razón. Podemos tener opiniones diferentes sobre el impacto de la información del histograma y sobre si las luces sopladas quitan la naturaleza estéticamente agradable de la imagen.  Como en la política, lo mismo sucede con los histogramas y otras cuestiones objetivas: Tengo derecho a mi propia opinión, pero no a mis propios hechos.

Es fácil dejarse intimidar por las opiniones de verdaderos expertos en el campo de la fotografía. No lo sientas. Usted puede encontrar una imagen atractiva que la mayoría de la gente no, o viceversa. Los buenos profesores en cualquier campo saben cómo separar su conocimiento de la información objetiva de su opinión sobre lo que les gusta y lo que no les gusta. La fotografía no es diferente. Si te diriges a un retiro fotográfico o a cualquier sesión fotográfica de grupo en la que interactúes con fotógrafos experimentados, respeta tanto sus conocimientos como sus opiniones. Pero siempre sabrás la diferencia.

3. La astrofotografía vale la pena la pérdida de sueño.

Rusty Parkhurst tuvo una adición tardía a la agenda - un taller de astrofotografía a las 3:00 AM en Folly Beach. Tanto si eres de los que se quedan despiertos hasta tarde como de los que se levantan temprano, te animo a que lo intentes.  Las sugerencias de Rusty sobre ajustes y técnicas fueron invaluables.  Su artículo sobre cómo fotografiar la Vía Láctea -la formación celestial, no la barra de caramelo- cubre todo lo que se necesita para empezar. Pensándolo bien, si vas a salir a las 3:00 AM, trae la barra de caramelo, vas a necesitar algo de energía.

Sólo añadiré un par de cosas de mi experiencia personal como principiante en astrofotografía, la Vía Láctea en particular. En primer lugar, al igual que muchos otros lugares de gran belleza paisajística, es fácil quedar hipnotizado. Estaba tan preocupado por trabajar con el enfoque y la velocidad de obturación (y por no interponerse en el camino de otros fotógrafos) que descuidé el primer plano.  Así como el temor de los Grandes Tetones sería ilusorio sin el contexto del valle de abajo, la Vía Láctea es tan vasta que podría parecer mundana después de 7 u 8 imágenes sin algún primer plano.  En la imagen que tomé abajo, se puede ver que la playa misma proporciona un poco de contexto al cielo nocturno, pero imagínese si un árbol o un gran trozo de madera a la deriva con alguna pintura de luz también estuvieran en el marco.

Folly Beach, Carolina del Sur 25,0 segundos a f/3,5, ISO 3200, 15 mm

Segundo, la buena gente de Sigma me prestó sus 20mm f/1.4 para mi Canon 6D para este evento. Como principiante tratando de obtener imágenes de la Vía Láctea, estoy seguro de que no le hice justicia.  Como es de esperar, comparado con mi Sigma 15mm-30mm f/3.5-4.5, el 20mm es muy rápido, es prácticamente un imán ligero. Aún así, no puede resolver el error humano. Para casi todas las imágenes que tomé con la f/1.4, el objetivo estaba demasiado alto y sólo captó una parte de la vía láctea. Como resultado, mi propio objetivo de 15-30mm capturó la mejor imagen general, aunque mediocre en comparación con el trabajo de Rusty. Pero con más práctica, creo que los resultados habrían sido diferentes.

Así que si usted se ha mantenido alejado de la astrofotografía porque (1) su sueño es demasiado importante; o (2) el nombre hace que suene como si se tratara de una visita al proctólogo, entonces piénselo de nuevo. Primero, las imágenes son fantásticas y dormirás cuando estés muerto. Segundo, usted tiene más de 40 años, realmente debería escuchar a su esposa y hacerse la colonoscopia ahora que lo está pensando. No hay de qué.

4. Prueba algo nuevo.

¿No está seguro de querer invertir en un objetivo de 600 mm para la fotografía de naturaleza?  ¿No puede comprometerse con las luces de estudio Profoto? ¿Preocupado, un avión teledirigido es un desperdicio de dinero sólo por haber volado el viejo en el marcador de las Pequeñas Ligas hace tres años? Claro, un retiro de fotografía te da la oportunidad de aprender de los expertos. Pero también es una oportunidad para probar cosas nuevas.

Antes del retiro, nunca había usado una lente más rápido que f/1.8.  Nunca había usado una lente con desplazamiento de inclinación. Nunca había fotografiado a una modelo. Ahora puedo tachar los tres de mi lista de fotografías. Más importante aún, aprendí más sobre lo que funciona y lo que no, al menos para mí. Sigo pensando que la ciencia detrás de una lente con desplazamiento de inclinación trata mi cerebro como un cubo de Rubik.  Pero tenía más sentido en mis manos que en el papel.

1/60 a f/5,0 ISO 800, 104 mm (70-200mm). Este retiro fue mi primera oportunidad de fotografiar a una modelo.

El aprendizaje es individualista, pero los educadores reconocen patrones de éxito comunes a todos nosotros. La mayoría de nosotros puede aprender escuchando, y también aprendiendo haciendo. Esto varía según el tema y el individuo. Pero cuando los agrupamos, se refuerzan entre sí, usando más de una parte de nuestro cerebro.  Primero, preparamos el terreno para el aprendizaje cuando escuchamos algo nuevo. Cuando lo vemos hecho, nuestros sentidos refuerzan lo que hemos oído y refuerzan los recuerdos iniciales. Finalmente, al participar físicamente en una actividad relacionada con la instrucción, nos basamos de nuevo en el conocimiento.  Dejando a un lado la ciencia de la pedagogía, ¡probar cosas nuevas es divertido!

5. No se necesita una década para desarrollar el dominio de Photoshop.

Brian Pex hizo varias presentaciones relacionadas con Photoshop. Asistí a "Lightroom to Photoshop and Back" que, como su nombre indica, se trata de hacer carne seca de venado casera. Sólo bromeaba! La sesión detalló el proceso que muchos fotógrafos llaman "viaje de ida y vuelta" de una foto de un programa a otro y viceversa.

Brian Pex sabe de Photoshop. La información llegó rápida y furiosa. Brian nos dijo que empezó a fotografiar en 2015, lo cual es asombroso, ya que escucharle describir el post-procesamiento era como beber de una manguera de bomberos! Te animo a que le eches un vistazo a su artículo sobre objetos inteligentes, y obtendrás un sabor por sus habilidades.

Al igual que muchos fotógrafos, poco a poco me he acostumbrado a Lightroom. Incluso lo espero con ansias. Pero sigo trabajando para ser un usuario competente de Photoshop. Tal vez sea porque Photoshop es tan poderoso que no puede ser intuitivo para el usuario novato. Es alentador que Brian haya desarrollado tanta experiencia en Photoshop en un período de tiempo relativamente corto. Tal vez haya esperanza para el resto de nosotros. Tal vez podamos saltar a la parte más profunda de la piscina de post-procesamiento y hacer algo más que pisar el agua.

Middleton Place

1/125 a f/7,1, ISO 800, 20 mm

6. Conozca los límites de su batería.

Las baterías son algo complicado. Justo cuando piensas que la batería de tu cámara puede darte un día completo de filmación, tu equipo te sorprende. Al igual que las millas por galón que aparecen en el coche que compró, las cifras de uso de la batería son sólo promedios . Los promedios son instrumentos estadísticos contundentes; no proporcionan muchos detalles. Si empieza a utilizar el modo de visualización en directo de su cámara DSLR durante un par de horas, o si se encuentra parado en el frío haciendo fotografías nocturnas, no cuente con ese promedio para mantenerse en pie.

Durante el retiro, mi cuerpo de cámara se encendía y apagaba muchas veces durante el día, no sólo durante el rodaje. Lo encendía para comprobar los diferentes ajustes del menú mientras los oradores discutían sobre las técnicas en la cámara.

Pero no fue sólo la batería de mi cámara la que jugó el juego del drenaje. Mi portátil también fue muy utilizado durante el retiro, ya que tomé notas y salté dentro y fuera de Lightroom y Photoshop. Y como los organizadores del retiro usaron una útil aplicación de teléfono inteligente para administrar la agenda del evento, los avisos y permitir las comunicaciones de grupo, mi iPhone también vio más tiempo frente a la pantalla que en un día normal. Considere un paquete de baterías externas para mantener su teléfono en funcionamiento durante los eventos del día, ya que es probable que se esté moviendo demasiado como para colgarlo de una toma de corriente.

7. Planee traer su equipo principal, no las cosas exóticas.

Cada salida fotográfica implica un análisis del engranaje. ¿Necesitará el objetivo de 70-200 mm?  ¿Debería traer un trípode? ¿Traerás el cuerpo de tu cámara de seguridad? En general, me pareció muy útil cierto engranaje de piedra angular, y no me desvié demasiado hacia el equipo hiper-especializado.  Si vas a conducir al evento, tienes un poco más de flexibilidad de la que permite un vuelo comercial.

He aquí un resumen de las decisiones que tomé para el retiro de Create Photography (aparte de mi cuerpo de cámara, que espero que no necesites que liste aquí).

 

8. Ganar amigos e influir en la gente

Con mis disculpas a Dale Carnegie, hacer conexiones con personas de ideas afines en el mundo de la fotografía no sólo aumenta el disfrute de la conferencia, sino que también puede expandir su disfrute futuro de la fotografía tremendamente. El retiro Create Photography organizó a los asistentes en grupos geográficos dispersos. No sólo espero encontrarme con algunas de estas personas divertidas en el retiro del próximo año, sino que también espero tener otras oportunidades para rodar con ellas y seguirlas en los medios sociales.

Fotógrafos trabajan con modelos en Middleton Place, SC. 1/400 a f/8,0, ISO 100, 20 mm

9. No puede asistir a cada minuto de la conferencia, así que no lo intente.

¿Has oído hablar de FOMO?  Significa Miedo a perderse. La frase ha sido trivializada un poco en la cultura popular, como el Miedo a perderse en el sándwich McRib de aquí por tiempo limitado. Esta frase (FOMO, no McRib) fue acuñada en 2004 por el autor Patrick J. McGinnis, y describe una forma de ansiedad social acerca de eventos, discusiones o actividades en las que alguien no está presente. Como muchas conferencias, el retiro al que asistí tenía sesiones generales para todos los asistentes, y "sesiones de trabajo" en grupos más pequeños para temas más especializados. Esto es común en conferencias en muchas disciplinas profesionales también.

A menudo me resultaba difícil elegir. ¿Debería ir a la clase de fotografía de paisajes, a una sesión de revisión fotográfica o a una charla sobre cómo dominar el flash fuera de la cámara? ¿Actualizo el postprocesamiento o adquiero experiencia en un área nueva, como la fotografía comercial?  Estoy aquí para decirte que el FOMO fue real. Quería asistir a la mayoría de las sesiones de grupo. Comenzó a estresarme un poco. Como un fanático de Ohio State en el buffet Golden Corral, sólo quería ponerlo todo en mi plato y atiborrarme de toda esa bondad del conocimiento fotográfico. Pero mirando hacia atrás, y convencido de que voy a ir a otras oportunidades de aprendizaje en el futuro, creo que la próxima vez tengo que ir con calma.

Conclusión

Ya sea que estés considerando una clase de fotografía general, un evento práctico en el lugar o una versión combinada como el retiro Crear fotografía, no hay mejor manera de aumentar tu disfrute actual de la fotografía o de reavivar tu interés que invertir en el aprendizaje. Siempre se puede comprar equipo nuevo más tarde. Me encantaría conocerte en el retiro del año que viene.