43 Objetivos para ayudarte a convertirte en un fotógrafo "real

No hace mucho tiempo, me propuse encontrar lo que la comunidad fotográfica define como un fotógrafo "Real".  Busqué en Internet y pregunté a muchos en la comunidad fotográfica, incluyendo a algunos de los lectores de Improve Photography.   Obtuve muchas de las respuestas obvias, pero también algunas muy únicas.     Lo que más me pareció evidente al hablar con los fotógrafos sobre este tema fue la autoduda de los fotógrafos.  Nadie quiere admitir que es un verdadero fotógrafo, aunque sea un profesional de éxito.

No existe un título o licencia que separe a los fotógrafos reales de las personas que sólo toman fotografías.  La fotografía es un viaje de toda la vida en el que se puede ver la mejora continua si se pone el esfuerzo.  Hay también tan muchos diversos géneros de la fotografía y las realizaciones que usted busca en cada uno pueden variar drástico.  He decidido que lo último que necesitan los fotógrafos es un montón de requisitos que hay que cumplir para ser considerado un fotógrafo "real".  En cambio, he compilado una lista de logros, habilidades y experiencias que le ayudarán a darle la confianza y el placer que buscan todos los fotógrafos.  Para mí, de eso se trata la fotografía: de encontrar el placer en su oficio.  Esperamos que todos los que leen puedan ganar algo de confianza adicional sabiendo que han logrado algo a lo que aspiran otros fotógrafos.  Con la llegada del nuevo año, tal vez pueda encontrar un nuevo logro por el que esforzarse en 2017.

A continuación hay 38 cosas que la gente ha dicho que les han hecho sentir como un verdadero fotógrafo.  Algunos son muy básicos, mientras que otros pueden tardar toda la vida en lograrlo, pero cada uno es algo que separa a un fotógrafo real de alguien que sólo toma fotos.  Así que si quieres mejorar tu juego el año que viene, trabaja en algunos de estos.

1. Cómo dirigir un taller

Hice esta imagen en uno de los talleres gratuitos de Improve Photography.

Este es uno grande para empezar, pero muchos fotógrafos se ganan la vida sólo dirigiendo talleres.  Con todas las dudas en la comunidad fotográfica, puedo imaginarme lo difícil que debe ser dar ese paso inicial y decir que eres lo suficientemente bueno para dirigir un taller, pero no creo que deba ser tan desalentador si lo enfocas de la manera correcta.  Piensa en lo que tienes para ofrecer.  Obviamente, vas a necesitar algo de experiencia y conocimientos, pero te sorprendería saber cuánta gente quiere una introducción básica a la fotografía.  Piensa en un taller de medio día en el que guías a la gente a través de lo básico de usar su cámara y enfocarse en algo en lo que eres bueno.  Otra alternativa, dominar una ubicación en su área.  Averigua los mejores lugares para filmar en los mejores momentos.  Ese conocimiento se buscará más que el conocimiento de las cámaras para mucha gente.  Sólo asegúrate de anunciarlo de la manera correcta.  Si esto le interesa, busque un fotógrafo que haya dirigido un taller y pida consejo o tal vez podría encontrar a alguien con quien enseñar en equipo.

1. Ser un mentor

Aaron Grubb, colaborador de Fellow Improve Photography, dijo que el hecho de que se le pidiera que fuera mentor de alguien le ayudó a sentirse como un verdadero fotógrafo.  Creo que pasamos tanto tiempo mirando a los mejores fotógrafos y pensando en lo que no sabemos, que nos olvidamos de lo que sabemos en comparación con alguien que acaba de empezar.  Llegar a alguien que es nuevo y ayudar a alguien en su viaje de la fotografía y usted tendrá una buena idea de lo avanzado que está.

1. Tener clientes felices o que repiten

Esta fue una respuesta común, pero creo que es realmente buena.  Cualquier persona decente en la comercialización y un precio bajo puede conseguir un cliente, pero cuando esos clientes están satisfechos con su trabajo o refieren a otros a usted, entonces usted sabe que está produciendo un producto de calidad.  Este año se centran en la satisfacción del cliente y la entrega de un producto que le dará referencias.

1. En curso de publicación

Esto es un clásico.  Creo que todos los fotógrafos de cualquier género tienen el objetivo de ser publicados.  Hay tantas publicaciones que es posible publicar, pero se necesita trabajo.  Tienes que hacer tu investigación, averiguar qué quiere la publicación, seguir todas sus directrices y producir un gran trabajo.  Para obtener más consejos, consulte este consejo.

1. Cómo mostrar una galería

Mejore el lector de fotografía Brian Pitts proporcionó esta sugerencia.  Este es otro objetivo clásico para muchos fotógrafos.  Este también requiere mucho trabajo. Si está listo para intentarlo, investigue dónde quiere mostrar su trabajo, reúna una colección cohesiva y muéstrela bien.  Si usted está dispuesto a poner en el trabajo, usted puede encontrar un lugar para mostrar su trabajo.  Incluso mi biblioteca local tiene una galería que presenta a un nuevo artista cada mes.

1. Obtención de la aprobación de un mentor

Mejorar el lector de fotografía y podcaster invitado Brent Bergherm proporcionó esta sugerencia.  Si quieres sentir que lo has hecho, la aprobación de alguien que lo ha hecho puede llegar muy lejos.  Todo el mundo puede obtener la aprobación de amigos y familiares, pero cuando a alguien que realmente sabe que hay cosas que le gustan de tu trabajo, eso significa algo para ti.  No puedes obtener esta aprobación si no tienes un mentor.  Así que sal y consigue uno.  Póngase en contacto con fotógrafos que usted admira y vea si tienen un programa de mentores.  Si no tiene a nadie local con quien trabajar, consulte los programas de mentores de Improve Photography.  Si necesita convencerse más, sólo tiene que leer esto.

1. Hacer una sesión de fotos comercial pagada

La fotografía comercial es un campo difícil de entrar (creo que nunca lo he intentado), pero conseguir un trabajo con un cliente comercial es un gran problema.  Escucha el podcast, algunos de los anfitriones siempre están dando consejos sobre cómo poner el pie en la puerta.

1. Hacer una sesión de fotos pagada para un desconocido

Puede que no haga retratos de familia, pero mi esposa me obliga a hacerlos todos los años. Foto de Kamra Fuller Photography.

Tracy Munson, colaboradora de Improve Photography, sugirió este (y muchos otros siguieron el ejemplo).  No soy un fotógrafo de retratos, pero he visto a varios de ellos iniciar sus negocios.  Por lo general va de la misma manera: toda tu familia y amigos hacen cola para una sesión de fotos mucho antes que los clientes "reales".  Veo dos maneras de hacer que esos extraños entren.  (1) Intensifique su juego de marketing.  Obtenga un gran sitio web, participe activamente en medios sociales, grupos de mamás o en cualquier otro lugar donde la gente busque fotógrafos, y (2) produzca un trabajo impresionante para sus amigos y familiares.  A medida que lo comparten, sus amigos lo verán y en poco tiempo, extraños se encargarán de ti.  Así que este año, sube tu juego de marketing y concéntrate en producir un gran trabajo.

1. Recepción de una solicitud de impresiones

Mejorar el lector de fotografía John Sharp sugirió este.  Mucha gente elogiará nuestro trabajo, pero eso no significa mucho hasta que alguien esté dispuesto a pagar por ello.  Cuando alguien de la nada te ofrece dinero por una de tus impresiones, eso es enorme y te dice que estás produciendo grandes imágenes.  Nunca recibirás esta oferta si no estás haciendo que tus imágenes salgan a la luz para que la gente las vea.  Primero, produzca grandes imágenes y luego comparta.  Tener tu propio blog o sitio web es genial, pero lleva un tiempo conseguir tráfico allí, así que mantente activo en los medios sociales y aprovecha todos los ojos que puedan ver tu trabajo.

1. Película de revelado e impresión

Mejorar la fotografía, el lector Dieter Horst sugirió este.  Yo añadiría una advertencia aquí: ¡el revelado e impresión de mi primer ciclo de secundaria en una clase probablemente no cuenta!  Creo que esto va más a tener tu propio laboratorio.  Eso requiere dedicación y no va a ser algo que cualquiera con una cámara hace.  Si realmente quieres desafiarte a ti mismo este año, retrocede en el tiempo e intenta dominar el cine de principio a fin.

1. Recibir los elogios de los fotógrafos que admira

Este es otro concepto común de Jim Ruse.  Realmente sentirás que lo has logrado cuando un fotógrafo alaba tu trabajo.  Lo único que hay que hacer aquí es acercarse a los fotógrafos que admiras y ver si alguno de ellos interactúa contigo.  Si puedes poner tu trabajo delante de ellos, asegúrate de que estás compartiendo lo mejor de ti.

1. Proporcionar un servicio real a sus clientes

David Sobina, otro lector de Improve Photography, nos trae este.  Si quieres sentirte como un verdadero fotógrafo, asegúrate de que estás prestando un servicio real a tu cliente.  Esto no sólo significa producir una gran calidad, sino que también significa un gran servicio al cliente y asegurarse de centrarse realmente en lo que su cliente quiere, incluso si no es lo que usted prefiere.  Con demasiada frecuencia los fotógrafos se ven tan envueltos en su arte que olvidan que es el cliente quien les paga.

1. Obtención de un pase de prensa para grabar un evento

Es divertido jugar baloncesto cuando los jugadores están a sólo cinco pies de distancia

Esta es una que taché de mi lista este año.  Utilicé mi sitio web personal para obtener un pase de prensa para lanzar un puñado de partidos de baloncesto universitario en el MGM Grand.  Con mi pase de prensa, era uno de los pocos fotógrafos a los que se les permitía moverse por las líneas de banda y fotografiar el partido.  Fue una experiencia impresionante rodar con los grandes en los juegos televisados por ESPN.  Hay formas de acceder a grandes eventos, sólo hay que esforzarse.  Llene las solicitudes, póngase en contacto con los medios de comunicación más pequeños o con los patrocinadores.  Si trabajas la pierna, nunca sabes lo que puedes conseguir.  No permita que los veinte rechazos le impidan llegar a la única fuente que dice que sí.

1. Escribir artículos para una fuente legítima

Hay muchas publicaciones y sitios web de fotografía por ahí.  Encuentre uno para el que se sienta cómodo escribiendo y acérquese a él.  Esta es otra forma de compartir el conocimiento que tienes y ayudar a otros fotógrafos.

1. Obtenga su primer cliente pagador

Esta fue otra respuesta popular.  Si estás haciendo cualquier tipo de retrato, evento o fotografía comercial, este es el primer gran paso.  Si has pensado en dar el salto, este es el año para hacerlo.  Incluso si usted no está listo o no quiere hacer de la fotografía un trabajo de tiempo completo, eso no significa que no pueda conseguir su primer cliente que le pague y ganar un poco de dinero extra de vez en cuando.  Si aún no lo ha hecho, perfeccione su arte este año hasta que tenga la confianza suficiente para dar el salto.

1. Ser patrocinado

Sé que este es un objetivo principal para mucha gente y es definitivamente una señal de que lo has logrado.  Desafortunadamente, no tengo muchos consejos que darte.  Jim Harmer ha discutido esto un par de veces y siempre ha dicho que trabaje en compañías que no sean las principales compañías de cámaras y lentes.  Nunca he hecho nada con un patrocinador, pero haciendo revisiones de equipo, hay muchas compañías que son muy buenas para trabajar con ellas.  El primer paso, en mi opinión, es construir algo donde tengas algo que ofrecer.  Esto significa trabajar en la producción de grandes imágenes y conseguir un gran número de seguidores.

1. Tener su propio sitio web

Esto no es difícil, pero no es algo que se hace a menos que se tome en serio la fotografía.  Si quieres dar el primer paso para sentirte como un verdadero fotógrafo, crea tu propio sitio web y haz tu trabajo para que la gente lo vea.  Hay muchas opciones dependiendo de cuánto quieres gastar y lo fácil que quieres que sea. Encuentre lo que es correcto para usted y hágalo en 2017 si aún no lo ha hecho.

1. Ser Destacado por una Fuente Respetada

Esto podría significar que te publiquen, pero no tienes que limitarte a eso.  Hay mucha satisfacción al ver su imagen en un sitio web prominente o en una publicación local.  Comience con los sitios web que le gustan y vea si tienen imágenes de características o artistas.  Si no, usa el Google y encontrarás algo.

1. Estar en la portada de una revista

Todo el mundo sabe que la modelo quiere la portada, pero también el fotógrafo.  Si ya has logrado que te publiquen, ¡llega al siguiente nivel en 2017!

1. Vender una imagen de su sitio web, sitio independiente o compañía de acciones

Esta es la primera imagen que vendí en 500px

La primera impresión que vendí fue una sorpresa.  Se vendió en 500px por 130 dólares.  La parte chocante fue que ya ni siquiera estaba posteando en 500px y la imagen que se vendió era una que había tomado cuando empecé y que todavía estaba filmando con una Nikon D3100.  Saber que alguien está dispuesto a pagar una cantidad decente para colgar su imagen en su pared es una sensación impresionante, así que trabajar en la producción de imágenes que la gente querrá y encontrar una manera de llegar a donde tienen la oportunidad de comprarla.

1. Fotografiar su primera boda

Una vez más, no soy un fotógrafo de retratos, pero sé que no es difícil conseguir al menos un cliente para fotos de personas mayores o una sesión familiar, pero conseguir que una novia te confíe su boda es una historia diferente.  Tienes que ser capaz de demostrar que eres capaz.

1. Grabación de una boda de destino

Si te sientes cómodo fotografiando bodas, siento que este es el siguiente nivel.  Tu trabajo tiene que ser realmente bueno si alguien está dispuesto a pagar tu vuelo y hotel para grabar su boda.  Nick Page ha hablado de esto recientemente en el podcast.  Dijo que el primer paso es tener imágenes en tu portafolio en grandes destinos, así que haz lo que tengas que hacer (grandes descuentos/familiares y amigos) para obtener imágenes en tu portafolio para destinos que quieras hacer con el dinero de otra persona.

1. Tener la suficiente confianza como para llamarse a sí mismo fotógrafo

La lectora de Improve Photography Marta Perales sugiere una vara de medición que te hace mirar internamente.  Si puedes ver tu trabajo y decirte a ti mismo y a cualquier otra persona que, sí, eres un fotógrafo, eso debería decirte mucho acerca de dónde estás.  Pregúntese qué necesita lograr en 2017 para poder llamarse a sí mismo fotógrafo.

1. Actualizar su cámara con dinero ganado con la fotografía

Jim Harmer sugiere este gran logro.  Con todo lo que ha hecho en el mundo de la fotografía, es bastante impresionante que sugiera esta vara de medición.  Si su fotografía está pagando por su equipo, creo que es una prueba bastante sólida de que la fotografía ya no es sólo un pasatiempo.  Los pasatiempos son caros, así que si has llegado a un nivel en el que la fotografía ya no es cara, eres un fotógrafo de verdad.  Este año escoge un equipo que realmente quieras y haz una meta para ganar lo suficiente de tu fotografía como para comprar ese equipo antes de fin de año.

1. Ver una de sus imágenes colgada en una pared

Esto puede ser en una galería, en una oficina, en la casa de un cliente o en otros lugares.  Si tu trabajo es lo suficientemente fuerte como para que alguien quiera ponerlo en una pared y mostrarlo a los demás, es un gran logro.  Elija una imagen favorita este año, imprímala profesionalmente y encuentre un lugar donde pueda colgarla.  Bono si esa persona está dispuesta a pagar por ello!

1. Obtener una reservación basada únicamente en la calidad de su trabajo

Obtener disparos de amigos y familiares o de ser capaz de comercializar o venderte a ti mismo es una cosa, pero el máximo cumplido (para tu fotografía) es que alguien esté dispuesto a contratarte por el mero hecho de ver tu trabajo.  Produce un trabajo impresionante y llévalo a donde los clientes potenciales lo vean.

1. Disparar junto a profesionales como sus pares

Me sorprendió ver mi imagen en Internet al día siguiente. Sólo que no era mi imagen, era exactamente la misma vista tomada por el fotógrafo de AP a un metro de mí.

Esto podría lograrse de muchas maneras.  Podría ser conseguir un pase de prensa y rodar un evento con profesionales.  Podría ser el segundo rodaje de una boda o la co-dirección de un taller.  Si estás haciendo lo mismo que alguien en quien piensas que eres un fotógrafo de verdad, ....

1. Entender y usar la iluminación

La fotografía es todo sobre la luz.  La persona que toma fotografías todos los días no entiende este principio clave.  Desafortunadamente, demasiados fotógrafos profesionales se están frenando al no usar la luz.  Uno de mis problemas es cuando alguien se hace llamar fotógrafo de luz natural (sé que Jim habló de esto recientemente).  Puedes ser muy bueno en la composición y en el rodaje técnico, pero hay un número limitado de tomas que puedes hacer con luz natural.  Si aún no estás usando flash, hazlo en 2017.  Añadirá más a su fotografía que cualquier otra cosa.

1. Comprender la composición

Aunque me gusta esta imagen, podría haber mejorado la composición. Mira el nuevo video de Jim y verás cómo creó una mejor composición a sólo un par de metros de distancia.

Esta es una de las primeras cosas que te separará de una persona común y corriente con una cámara.  Comprender la composición y pensar en la imagen es el primer paso hacia la fotografía real.  Lo bueno de la composición es que hay tanto que aprender, que puedes trabajar para mejorar con ella sin importar lo avanzado que estés.  Si no sabes por dónde empezar, prueba el nuevo video de Jim.

1. Ser capaz de crear imágenes de calidad que rompen las reglas

Cualquier lección de fotografía que tomes, parece que te enseñan las reglas y luego te dicen que sepas cuándo romperlas.  Eso es lo difícil que separa a muchos fotógrafos.  Dominar las reglas es algo que cualquiera puede hacer si pone el tiempo y el esfuerzo en ello, pero se necesita otro nivel para aprender a romper esas reglas y crear imágenes impresionantes.  Otra gran habilidad que acompaña a esto es ser capaz de crear imágenes que son lo suficientemente buenas como para que la gente no se preocupe por los problemas técnicos que pueda tener, como el ruido o la nitidez.

1. Creación de imágenes que causan una respuesta emocional

Piensa en lo que te atrae de una imagen.  No es perfección técnica.  Usted puede seguir todas las reglas y tener un histograma perfecto con todo afilado y dejar al espectador aburrido.  El objetivo final en la fotografía es causar una respuesta emocional con su imagen.  Estudia las imágenes que hacen eso por ti y averigua por qué causan esa emoción y luego sal y hazlo tú mismo.

1. Creación de su propio estilo

No hay muchos fotógrafos en los que pueda pensar que puedo mirar una imagen y saber de inmediato quién es el fotógrafo.  Esos pocos que puedo son artistas increíbles.  También hay muchos fotógrafos por ahí donde puedo ver el trabajo y puedo decir que todo su trabajo fue hecho por ellos.  Esto es algo que toma mucho tiempo y práctica para desarrollarse.  Este año presta atención a tus imágenes que realmente te gustan.  Mira los elementos que componen esas imágenes y cómo las editaste.  Lleve esas lecciones a su trabajo futuro y continuará mejorando y desarrollando un estilo que un día podría asociarse con su trabajo.

1. Consistentemente logrando buenos resultados, en lugar de confiar en la suerte

Mucha fotografía es estar en el lugar correcto en el momento correcto.  Algo de eso es suerte, pero mucho de eso es comprensión, estudio y práctica.  Los fotógrafos de verdad no sólo tienen suerte de vez en cuando con una bella modelo o una puesta de sol increíble.  Ellos han puesto el trabajo en saber cómo conseguir las grandes oportunidades y qué hacer cuando están allí.

1. Master Shooting en Manual

Este es otro de esos primeros pasos hacia la fotografía real.  No estoy diciendo que siempre hay que disparar en manual, pero todo fotógrafo de verdad necesita al menos saber cómo hacerlo.  Usted necesita entender el triángulo de exposición y cómo manipularlo para lograr la imagen que desea.  No hay mucho más que un pequeño estudio y mucha práctica.  Así que, si aún no lo ha hecho, hágalo en 2017 y observe cómo se eleva su fotografía.

1. Otros Confían en usted para obtener respuestas

Usted sabe que está progresando cuando otros empiezan a pedir sus consejos y opiniones.  Si usted se esfuerza por aprender, tendrá respuestas a sus preguntas y ellos seguirán regresando.  A medida que ayude a otros, su confianza aumentará y sus capacidades mejorarán.

1. Usted no siente la necesidad de tener un equipo más grande y mejor

La mayoría de las personas que empiezan en la fotografía sienten la necesidad de conseguir un equipo más grande y mejor.  Pronto aprenderás que el equipo no te hará un mejor fotógrafo.  Cuando usted ya no utiliza la excusa del equipo para sus defectos de fotografía y puede producir imágenes sólidas independientemente de la cámara que esté utilizando, entonces usted puede estar seguro de sus habilidades.  Por lo tanto, este año deje de esperar para poder permitirse comprar un nuevo equipo y dominar lo que ya tiene.

1. Aprendizaje del IDH

No podría haber hecho esta imagen sin HDR ya que era mucho después de la puesta del sol y había al menos 8 paradas de luz entre el primer plano y el cielo.

HDR o alto rango dinámico es una herramienta que todo fotógrafo de paisajes necesita conocer.  Sé que el Informe sobre Desarrollo Humano ha recibido una mala reputación por parte de muchos fotógrafos que lo han exagerado, pero en su forma más simple, el Informe es una herramienta para capturar datos en una escena con sombras oscuras y luz brillante.  Con el equipo que tenemos disponible ahora, puede que nunca lo necesites, pero para mí es como aprender panoramas.  Es algo que necesitas aprender a tener en tu caja de herramientas.  Si aún no entiendes el IDH, haz que suceda en 2017 y te divertirás mucho fotografiando paisajes.

 

 

1. Siga activamente mejorando su fotografía

Este es uno básico, pero realmente separa a un fotógrafo de alguien que sólo captura imágenes.  La fotografía es una forma de arte que requiere estudio y práctica.  Si usted está buscando activamente mejorar su fotografía a través del estudio y la práctica, usted es mucho más que alguien con una cámara.  Hagamos que el 2017 sea un año en el que pongamos más tiempo y esfuerzo en mejorar nuestro oficio.

1. Cómo completar una tutoría o una pasantía

Hay muchos oficios por ahí donde usted debe cumplir su tiempo como aprendiz antes de convertirse en un profesional.  Piensa en cuánto crecería tu fotografía si te pusieras en esa situación.  Usa el 2017 para estudiar con un profesional dispuesto a ayudarte.  Especialmente si usted puede tener algún tipo de tutoría estructurada o pasantía, sentirá que ha llegado al completarla.

1. Aprendizaje de Photoshop

Creo que el mayor salto que ves en la fotografía es cuando aprendes a procesar tu imagen.  Me encanta Lightroom y lo uso todo el tiempo, pero hay algunas cosas que sólo se pueden hacer en Photoshop que pueden llevar la imagen de un 9 a un 10.  Seré el primero en admitirlo, necesito pasar mucho más tiempo en Photoshop porque para lograr realmente esas imágenes increíbles que todos queremos, es probable que necesites dominar algunas herramientas en Photoshop.

1. Salir de su trabajo de día

No voy a animar a nadie a que renuncie a su trabajo porque no quiero que eso cuelgue sobre mi cabeza.  Yo, por ejemplo, puedo decir con bastante confianza que mi fotografía nunca me permitirá cambiar mi carrera, pero varias personas se ganan la vida como fotógrafos a tiempo completo.  Si la fotografía es tu trabajo a tiempo completo y tienes el éxito suficiente para ganarte la vida decentemente, no puede haber duda de que eres un verdadero fotógrafo.  Si esa es su meta final, mire qué pasos puede tomar este año para acercarse a esa meta o hacerla realidad.

1. Firma de contratos

Este puede ser el abogado que hay en mí y no el fotógrafo, pero cuando sus clientes firmen contratos con usted, se sentirá mucho más real.  Hay una gran diferencia entre fotografiar una sesión para un amigo que te va a pagar un poco de dinero por lo que entregues y sentarte con un cliente y tenerlo todo en un contrato para que tengas la obligación de proporcionar exactamente lo que el cliente está pagando.  Si aún no está utilizando contratos, debe comenzar.  En lugar de contratar a un abogado caro, consulte los contratos en Improve Photography que puede adaptar a sus necesidades por un precio increíblemente bajo.

1. Aprendizaje fuera de la cámara Flash

Esta va con el aprendizaje de usar la luz.   El flash fuera de cámara añade tanto a los retratos, eventos o incluso a la fotografía de acción que tienes que aprenderlo si quieres producir un trabajo increíble.  Si aún no está usando una cámara sin flash, consiga el equipo que necesita (realmente no es caro) y empiece a practicar.

Ahí lo tienes.  Sé que probablemente hay muchos más.  Siéntase libre de compartirlos en los comentarios.  Pero por ahora, salgamos todos y hagamos del 2017 el año en que logremos algunas grandes metas.